关于艺术设计中的功能与形式的平衡讨论

李羽萱

（梅河口中等专业学校,吉林 梅河口 135000）

形式与功能的关系，实质是功能与形式的关系，正如一对矛盾关系，相互依存，相互又存在着矛盾，形式附着于功能之上，在长期的设计史中，形式与功能之争从来未停止过。如中国古建筑的斗拱，最初仅满足于使用需求，唐宋时代，斗拱构建实现了功能与形式的统一，既有观赏价值，也有实用价值，当斗拱发展到清代时，功能性削弱，装饰性占据上风。这一例子说明，设计作品或产品的形式与功能各有存在意义，在一定时期或一定条件下可以实现两者的相互转换。

一、设计的功能

设计因为功能拥有存在的意义，设计解决人的需求，设计如蓝图，功能即是实现途径，满足人的物质需求，是各类精神功能产生的源头。工业革命之初，蒸汽机、珍妮纺纱机的诞生掀起工业革命高潮，此类产品并无半点装饰纹样或者装饰构件，顺应时代发展步伐，受到生产者的欢迎，甚至在某个时期形成了工业装饰风，这是功能美延伸的形式美。

中国古建中，唐代利用木构件解决了建筑大体量建造的问题，木构架如梁柱等部件，不断抬高建筑，木结构层层叠加，与屋顶形成了具有特色的中国建筑天花。由于体量大的建筑大多是宫殿、寺庙等建筑，在天花空间中，一根根梁柱交错，打造了具有威严的空间，给进入空间的使用者以严肃紧张压迫之感，同时也在建筑内部形成了空间上的递进美感。梁柱本身并无装饰纹样，在打造这一具有特色的建筑天花时，设计者并无装饰意图，仅仅是因其实用性带来的附加价值，这就是一种功能之美。

在建筑流派中，包豪斯流派的设计师将功能美贯彻设计全过程，包豪斯始终坚持以人为本设计，考虑人的全部需求，每一步设计都是一人的需求为标准，并将功能主义作为设计理念。例如包豪斯校舍的设计整个建筑采用单一线条，以功能划分区域，而抛弃形式上的对称，布局采用风车形，在保证各个建筑的采光的同时，建筑本身融于周围环境，建筑风格破除传统主次之分，建筑呈现多个方向运动的趋势，三维透视转变为四维透视，达到移步一景的效果，观看者通过不同的角度，观察到的建筑形态有所不同。功能至上的包豪斯流派证明了功能有其独特价值，正视功能美才能寻找到功能与形式相统一的结合点，这也是将二者统一的前提之一，也为实用主义美学的产生提供基础，也为交互设计提供重要参考。

二、设计的形式

形式美是附着于功能之上的，满足人们精神需求，形式美既可以增加设计的经济价值，增加产品或者设计的市场竞争力，设计重点在于功能与形式，艺术设计重点则基本依靠形式，人们对于美的需求在远古时期就存在，用贝壳制作项链，在陶具器皿上绘制鱼纹等，都说明装饰意识一直存在。无论什么时代的设计都存在装饰纹样，罗马柱式卷草纹、涡卷装饰，中国青铜器上的饕餮纹，装饰见证了艺术的发展，形式美与艺术史相伴相生。

近现代，西方工艺美术运动的开始前夕，形式美发展至新高度，经济的高速发展，对形势的追求转为两个方向，一是折中主义，即将日常可见的装饰元素进行自由的组合，建筑上的表现就是模仿各类历史建筑风格，巴洛克再度盛行。二是浪漫主义，装饰繁琐化，装饰元素堆叠的同时，选择复杂的装饰纹样，玫瑰花窗再次流行，哥特风格成为这一时期主流，文艺复兴时期风格再次出现在大众视野，甚至不同历史时期风格都在此时代同时出现。在这一时期，形式大于功能，即使形式繁琐，不利于使用，也尽可能多的增加装饰纹样。

工艺美术运动企图将艺术推向大众，新技术、新材料的出现使工艺美术运动蓬勃发展，大众对设计的要求即实用，轻形式，打破原有风格与形式，追求自然性，企图在形式上弥补工业时代带来与自然疏离的遗憾，因此形式追求唯美，脱离了维多利亚时代装饰的矫揉造作，设计者在自然界中汲取养分，形式设计上既有广大的群众基础，保证传播性，又有源源不断地素材来源，同时具有文化底蕴，尽管在这一时期功能大于形式，但这一阶段在形式上的艺术设计仍是值得从中提取有利元素应用于当代设计之中。

目前诸多设计，要么忽略了形式，缺乏创新，延续现代设计风格，如同生产流水线制造，要么过度追求怪异造型，利用人们的猎奇心理博人眼球，如中国“福禄寿”大楼，室内采光不能与普通写字楼相提并论，观赏性上，由于此大楼过于具象，加之福禄寿为中国神话中的老人形象，无法与建筑很好的融合，因此此大楼美感欠缺，形式虽然复杂，却难以满足人们的审美需求，在一定意义上是一个不成功的案例。

三、设计功能与形式不平衡之处

早期诸多设计，仅考虑到满足物质需求，对于审美方面需求未多做考虑，正如建筑发展，最初是穴居、巢居，无装饰构件，随后，能设计出相对封闭的空间，同样，无论是屋顶或室内都无装饰物或陈设物，选材方面寻求保温隔热材料，为保证居住空间宜人做出了诸多努力，如中国西南潮湿地区吊脚楼，希腊地区抗击海风，采用石头、火山灰混合成的混凝土造成的民居。早期设计都是从功能角度出发，装饰方面基本空白。

随着人类科学技术发展，人们生产技术上升新的高度，洛可可、巴洛克风格在建筑内外都进行装饰，描金、室内天花雕琢纹样成为普遍现象，各种装饰风格此消彼长，过分强调装饰性，各种装饰元素不停堆砌。到当代，更是强调克里夫·贝尔所提出的“有意味的形式”，在当代的艺术创作和设计中更是随处可见有意味的形式，说明对于形式美的追求已经渗入艺术家和设计师的潜意识之中。以建筑设计为例，勒·柯布西耶的朗香教堂，它从各个面看都有所不同，最大限度地利用了“陌生化”的心理，建筑的曲形外观、特殊的屋顶和新奇的开窗方式陡然让人眼前一亮；其外观的独特自然能够引起观赏者独特的审美情感，这是它能够成为艺术品的关键因素。

在于现当代艺术创作和设计中，对此理论的态度似乎存在两个极端：一是唯形式至上，过分追求形式，而陷入形式主义和神秘主义的泥沼。对于艺术创作来说，需要欣赏者能够欣赏作品，进而引发其自我确证，对于设计而言，则是在考虑其形式美的前提下，对其实用性也要有所考虑。依旧以建筑设计为例，弗兰克·劳爱德·赖特设计的流水别墅，其形式无疑是成功的，但在功能上却仍有欠缺，露台在建成不久就开始下沉，并且这个问题是在设计阶段就存在的，但为了追求形式的完美，赖特对此选择了忽视。另一个极端就是随着现代主义的发展，无论是艺术创作还是设计都有趋同化的倾向，少了对“有意味的形式”的追求。这也是艺术创作和设计长期在现代主义的影响下，而没有产生一个如现代主义一样影响巨大的新流派很重要的原因。

四、功能与形式相统一

功能与形式相统一才能赋予设计审美价值，实现审美价值与实用价值并重，这是一个优秀的设计方案或产品应当实现的，建筑设计师、室内设计师再开始做方案之前既要对周围环境尽享调研，也要对客户方的需求进行询问，这说明功能是前提，这方案决定是否具有可实施性。实际方案或产品具有可识别性、高传播性、可观赏性、易操作性、落地性，此类设计则属于功能与形式的统一，统一的基础是设计具有内涵，具有生命力，形式包含内容，功能承载形式，形成有机统一体。

（一）影响因素

功能与形式的配比是影响设计功能形式相统一的重要因素，配比的决定从设计方案或产品自身出发，从需求出发，当某些产品或方案不需要过多的形式时，任何装饰物都不会给设计方案或产品加分，相反繁琐的装饰，不利于设计意图的凸显，当设计需要为消费者带来审美需求时，简洁的装饰同样不利于设计的表达。

设计要将功能与形式统一，需要在设计中将功能与形式进行合理的配比，无论什么设计，功能性排在首位，但功能不是设计的全部内容。功能与形式的配比从来不是一比一的比例，将其一一对应，正是这种非对应性才使形式成为设计的重要内容。形式为使用者带来精神愉悦，某些设计方案或作品出发点就是重精神感受，轻功能。如园林设计中的假山群设计，假山群虽然是满足游玩者游玩需求，但更多的是为了打造独特的园林小景，塑造园林景观，此时假山群的观赏性比重高于实用性，也因此设计者需在考虑功能性的同时，在形式上予以倾斜，这种情况下，形式在设计中所占比例较高。

但某些方案或产品，对形式要求不高，或者功能性是使用者最基本的需求，如汽车的设计，形式美能增加市场竞争力，但消费者在消费时，会将车的功能作为考量标准，车流线型设计，即是形式服务于功能，流线型设计美化车型，同时减少了车的阻力，在进行设计时形式比重则有所降低，所有的形式服务于功能。

（二）协调统一

就设计而言，中国的设计目前只是追随者国际设计潮流，还没能去引导潮流。中国目前艺术设计大多都急功近利，对国外某一“艺术语言”大量滥用，甚至砍去了民族性和个性，或者是留于中国文化的符号，只要是能代表中国的符号，便大刀阔斧“修剪”应用到作品中，而中国文化中的精华却被创作者忽略。

无论是设计者还是艺术创作者都应该慢下来，正如同吴冠中先生一样，探索将国外艺术理论与中国民族性的理念结合的可能性，例如，将贝尔有意味的形式与中国“意境”结合起来进行创作，设计出既有“形式美”又有“意境美”，同时能够引起人们特殊审美情感的作品；结合民族特色进行设计，这里结合民族特色不仅仅是留于民族形式的设计，而是要寻找民族精髓；比如说，如何将中国古代哲学思想与艺术形象结合起来，中国的木构建筑中的工艺能否应用到当今的建筑设计中，这都需要设计工作者潜心的探索。中国艺术设计需要的是“百花齐放”，需要艺术工作者将国外优秀艺术理论“本土化”，既有“阳春白雪”又有“下里巴人”；需要设计工作者作品既具有时代性、形式美，又具有实用性。

五、小结

无论是功能还是形式，都是服务于设计方案产品，解决人的需求，改善人的环境，艺术设计的对象是物，用物对象是人，好物的美寓于有用性中，艺术性与使用性形影不离，两者在设计中协调统一。形式美在组合后呈现出整齐有节奏、统一而对称等特性，是人类一直追求的心理慰藉，也是体现并阐述功能的最好方法。物在产生的过程中如果失去了它的实用性也就失去了它存在的意义，但只执着于设计的使用功能却忽略了其外在的观赏价值，与人日益提升的精神需求与审美标准相背。功能与形式的协调统一，才能呈现唐宋时代斗拱构建的辉煌，设计才能凸显其魅力，也才能算是成功的设计。