新时代音乐教育的意义与改革探析

朱嘉文

（河南大学，河南 开封 475001）

引言

音乐教育在高校的教育中有着重要的作用和意义；在当前的阶段我国高校的音乐教育在方式和内容上也做出了相应的改进和完善，为音乐教育事业的发展和进步起到一定的促进作用；学生的音乐视野也在不断的拓展中，同时陶冶学生的情操，使其全面的提升。

一、新时代背景下音乐教育的概述

对于当前的高校学生来说，思维方式和价值观念有了一定的发展，音乐课程的有效开展可以为学生带来更多丰富的内容，丰富他们的精神世界，提高学生的学习品质和生活品质；在有关的实践经验中可以得出，有些学校将公共音乐课程和教育管理以及心理辅导等进行了有效的关联，为校园环境注入新的内容，促使学生身心健康的发展；还有些教师将音乐课程作为其他课程提升兴趣的手段，让学生利用唱歌的方式提升他们的学习积极性，当下的流行歌曲的演唱可以提升学生学习的动力，促使他们的学习效率不断的提升；所以音乐教师要掌握好学生喜欢音乐的特点，在对学生进行科学的分析后找出适合学生发展的音乐类型，对当前的教学理念和教学方式进行完善[1]，创建符合他们发展特点的教学形式，促使学生在对音乐欣赏和学习中加强自身的文化素养，提升他们的音乐意识；不管是中国的还是西方的音乐，都富含着一种情感投入，音乐教师可以引导学生去体会音乐中的世界，促使培养自身的审美能力和音乐素养，提升自身的想象力和创造力，进而全面提升自身的综合能力。

二、新时代音乐教育的意义

在实际的音乐教学过程当中，教师应该明确高校的音乐教学可以有效地帮助学生提高审美水平，还可以有一些积极的渗透素质教育，帮助学生形成正确的情感观念以及价值观，所以高校音乐在教学的过程当中有着重要的意义，尤其是在新时代下高校音乐教学的意义更加的深刻。

（一）提高学生的审美能力

在以往的教学过程当中，教师往往会忽略音乐教育的作用，但是音乐本身给人的影响是很大，已经远远超过人们对音乐的认知。音乐是一种历史悠久的艺术形式，并且可以有效的感染听众的情绪，同时也非常受大众的喜爱，因此具有较强的普遍性。作为听众可以在欣赏音乐的过程当中，舒缓自己的心情，释放紧张的压力，进而使得心情更加的愉悦，并且还可以丰富听众的精神世界，使得听众能够与音乐当中的情感产生共鸣。因此在高校的音乐教学过程当中，教师应该积极的引导学生去认真的赏析和聆听音乐，并且能够在聆听的过程当中感受音乐体现出的美感，进而有效的渗透审美教育，使得学生能够通过自己的想象力来感受音乐作品当中的情感和意境，使得学生能够在音乐的学习过程当中，正确的把握住音乐作品的情感表达，同时还可以有效的提高学生的审美能力，进而发挥出音乐的美育功能，提高大学生的综合素质。

（二）有利于传承传统文化

不管是哪一个学科的教育，在教学的过程当中都是在传递古人的一些生活和劳动的经验，通过教育可以实现文化的传承，来培养更多综合性的人才。受到经济全球化的影响，在现在的网络时代下更多的学生受到西方文化的冲击，导致中国的传统优秀文化在传承的过程当中存在了一定的问题，而高校作为传播文化的重要场所，应该积极的传承中国的传统文化，并且还可以有效的扩大文化传播的范围和不断的优化传播形式，进而能够使更多的大学生对中国传统文化有更为全面的了解。在我国的传统音乐文化当中，有着明显的地域特点和民族特点，因此在不同的地区文化音乐的风格也会有很大的差异，所以在高校的音乐教学过程当中，教师可以积极地为学生渗透更多的中国传统文化，并且还要让学生更加了解中国传统音乐文化的特点，使得学生能够对自己国家的传统文化有更为深入的了解。在教学的过程当中教师还应该积极地和学生进行互动，引导学生能够表达出自己对中国传统音乐文化的看法和观点，在互动交流和探讨的过程当中能够更加深入的传播中国优秀的音乐文化。

（三）增强学生的交际能力

音乐也是一种表达的方式，并且音乐不分国界，通过不同的旋律和节奏，可以有效的体现出可以将创作者和听众之间的情感进行连接，进而可以将音乐作为一种语言表达形式。在演奏的过程当中，可以将音乐作品当中包含的情感和价值让观众深刻的去感受，所以在音乐作品当中可以有效的体现出人们的一种思想意识。在高校的音乐教学过程当中，教师也可以积极的引导学生对音乐有更为深刻的认知，并且还要明确音乐学习的重要性，使得学生在音乐的学习过程当中，能够受到良好的熏陶和感染，以此来丰富学生的精神世界，使得大学生形成良好的道德品质。并且在高校的音乐教学过程当中会开展丰富多彩的音乐活动，在音乐活动的过程当中可以有效的展示学生的才艺，增强学生学习音乐的自信心，并且在不同的音乐活动当中，可以有效地帮助学生认识更多的志同道合的朋友，增强学生的人际交往能力，使得学生能够学习更多的音乐知识和文化，促进学生之间的关系，进而有助于得学生今后的发展。

二、新时代背景下新媒体技术在音乐教学中的作用

（一）新媒体可以有效地将音乐教育与其他学科课程融合

在当前阶段，音乐教育只注重自身的发展和进步，没有将音乐和其他学科进行融合，在进行学科教学时，教师对学科教学有明显的分界现象，不能将其他学科和音乐学科进行关联，学生在意识上也存在着学科分化现象，因此音乐学科和其他课程不能相互的融合贯通，不能有效的培养学生的审美能力，这也是音乐教育中的重点问题；在新时代的环境下，科学技术的发展为教学也带来了更大的方便，在教学中不能有效解读和沟通的问题都可以利用网络技术进行解决，新媒体技术为人们的学习和生活带来了更多的方便，同时许许多多的人可以通过网络进行知识分享和生活分享；在音乐中融入新媒体技术，可以有效改善当前的教学手段和教学内容，对教育事业的发展起到重要的促进作用；在当前的音乐教学中不能将音乐创作历史，音乐原理以及音乐的发生等教学进行相互的融合，课程和课程之间分层严重，如果在教学中利用新媒体技术，可以更好地促进课程的关联性；比如人工智能技术运用到视唱练习和听音练习课程上，还可以利用人工智能技术去搜索一些和学习相关的乐曲，并且可以对作曲者和作曲者有关的知识进行分析，让学生去了解音乐的背景，进而可以为学生的音乐学习进行更有效的指导，这样一来会更加有效的提升学生学习的效率；人工智能还可以将专业课程和其他课程进行有效的关联，实现跨界学习的目标。

（二）促进教学模式多元化发展

单一的教学模式也是目前音乐教育中出现的最大问题；其实课堂学习是学生和教师交流互动的过程，是教师和学生进行精神世界交流的途径，也是学生对新知识不断探索的过程；在当前的教学形式中，重点使用的方式就是课堂教学，一般都是教师在课堂进行知识讲解，学生在讲台下被动的听讲，学生接受知识的程度基本都是由考试作为判断标准，这种教学的方式枯燥单一，并且效率非常的低；这时可以利用新媒体技术来改变当前的状况，网络教学的形式是当前最为符合学生发展的教学模式，音乐教师可以利用网络教学，通过直播的方式和观看的学生进行互动，可以在不同的时间和地点为学生进行知识讲解，可以使许多的学习同时的参与到学习中，不用受到时间和地点的限制，在开展音乐欣赏课程时，可以直接利用网络资源开展，可以为学生留出更多的欣赏时间，学生可以在聆听不同音乐的过程中完成学习任务，之后与同学和老师进行课堂分享，这样的教学形式不但可以节省课堂时间，提升学生的主导地位，让那个学生积极的参与到学习中，还可以有效的提升学生的学习效率和教学效率；此外在新媒体时代下通过网络直播的形式可以为学生创造更多的实践机会[2]；学生可以通过多媒体形式让自己的才华展示出来，特别是在音乐学习方面的学生，学生们可以通过使用各种唱歌和直播APP 进行音乐方面的训练，让自身的实践和技术更加的丰富；与此同时其他学科的知识也可以通过新媒体网络课程的形式获取，填补自己在课堂学习中的不足；音乐教育不单单是传授音乐相关的知识，可以通过对音乐的学习培养自身的综合能力，因此学校要加强重视新媒体技术在音乐教学中的应用，新媒体可以有效培养具有更高音乐素养的人才。

三、新时代音乐教育的改革策略

（一）创新音乐教学理念，改进音乐教学的方法和内容

鉴于音乐教育活动在新时代背景的影响下，音乐教师要重视加强自身工作在教育事业中的重要作用，在教育工作中充分的将自身的优势发挥出来，对音乐教育中提出的新要求进行深入探索；创新教学理念和教学方式，彻底消除学生对音乐课程学习轻视的心态；在明确教学目标的基础上，提升学生的创新意识；学校方面要整体性的加强对基础音乐教育的认知，并且学校要开展以精神文明建设为主题的活动，不断促进学生学习音乐的动力；针对音乐教学的形式在进行实际的创新和改进中，首先要从基本的授课方式上进行改革和完善，并将多元化的内容融入到音乐教学中，更好地激发学生的音乐兴趣；在目前阶段，教学形式依然采用教师课堂传授，则学生处于被动接受知识的情况，对之后音乐课程顺利的开展造成负面的影响；一般情况下高校学生有了一定的社会经验和生活能力，学生不仅有了一定的音乐认知能力，同时也具备了一定的感悟能力，音乐教师尊重学生自主学习的能力，并且要为学生创造更多的学习空间和机会；比如在音乐课堂上学习音乐歌曲时，教师可以运用引导的形式，教师可以利用问题引导，有没有哪位同学听过要学习的歌曲呢？可以邀请会唱的学生进行演唱，在和学生的共同学习交流中教授学习的内容[3]；当学生演唱结束后，教师要运用适当的评语进行评价，并且在评价中要明确学生的不足之处，让学生加以改正；这种教学模式是对传统教学模式的创新和改进，从过去以教师为课堂主体转化为师生互动的教学模式，充分的体现出学生课堂主体地位的提升；教师也要重视培养学生的问题意识，充分挖掘学生的潜能，提升学生的创新性思维；在开展音乐教学活动中，要对教学理念进行有效的改进和创新，还要以信息化、智能化的方向发展；在教学中融入先进信息技术手段的情况下，为学生寻找多种多样的学习方式，并融入多元化的教学内容；在对教学环境不断的完善下，对音乐课堂教学内容和形式进行科学合理设置，也要强化音乐基础知识教学和音乐鉴赏能力的传授。

（二）发挥音乐教学价值，增强学生的综合素养

在高校的音乐教学过程当中会有不同的音乐教材和课程内容，因此在教学的过程当中，教师应该明确音乐的教学理念和价值，并且随着中西方文化的传播和交流不断深入的背景下，教师不仅应该让学生掌握更多的音乐理论基础，提高学生的演唱和演奏能力，同时还要积极的渗透一些传统的音乐文化和西方的经典音乐作品，来帮助学生全面的了解音乐，提高学生的音乐专业素养，进而积极渗透素质教育的理念。在实际的音乐教学过程当中，教师应该明确学生在学习当中体现出的差异性，对于音乐的音准，节奏，旋律等感知能力也会有所不同，因此教师应该结合实际的教学内容来选择合适的音乐素材，并且不断为学生拓展实际音乐教学资源，同时还可以采用情境教学的方式为学生展示更为生动形象的教学情境，使得学生能够积极地投入到课堂的音乐学习过程当中。面对不同的音乐教学内容和不同风格的音乐，可以为学生讲述更多的理论知识，并且还要增加一些训练的项目，使得学生能够了解更多不同类型的音乐风格和内容，比如中华民族的传统乐曲以及欧洲的乐曲等等。教师在实际的音乐教学过程当中，应该注重引导学生自主的探究和学习，并且还要完善实际的教学流程，使得学生能够在不同的音乐学习过程当中，提高自身的综合素养，进而有效的贯彻落实素质教育，实现高校音乐的教学目标。此外还要积极的渗透音乐文化内涵，在高校的音乐教学过程当中，应该培养学生的音乐审美意识，并且还要渗透音乐的文化内涵，比如在学习蒙古族的民歌过程当中，应该让学生了解蒙古族的一些文化特征，进而才能有效地掌握音乐的蒙古族的音乐特点，同时还要让学生明确蒙古族的民族音乐当中的节奏、旋律等更多专业的音乐知识，进而使得学生能够掌握更多的音乐文化内涵，提高学生的音乐审美水平。此外，在教学的过程当中，还可以为学生讲述一些欧洲的音乐作品，比如《第五交响曲》《纳布科》等等使得学生能够将一些音乐进行对比分析，并且在鉴赏不同类型音乐的过程当中增强学生的文化素养，并且还可以体现出音乐教学过程当中的人文价值。

结语

高校的音乐教育课程不但要培养学生的音乐素养，同时还要挖掘其中的德育教育，培养学生的高尚思想品质，使其树立正确的人生观、价值观、世界观，还要让学生具有审美能力和创造能力，陶冶学生的情操，使其成为全面发展的高素质人才，在今后社会主义发展道路上具有更强的适应能力，为国家的发展贡献一份力量。