付会玲
(河南省洛阳市孟津区教师进修学校,河南 洛阳 471100)
新课程在不断深化和改革的过程中要求中职学生在“德、智、体、美、劳”等方面全方位地发展和成长,并且中职学生处于成长发育阶段,对于音乐知识尚未完全了解和认识,因此,中职音乐教师可以将体验式教学法融入中职音乐教学中,以进一步推动中职音乐教育教学改革。体验式教学法融入可以让教师借助音乐让中职学生缓解学习压力和紧张情绪,提升文化素养和知识底蕴。在音乐课堂中,学生不仅可以养成良好的习惯和行为,掌握音乐技能和知识,还可以利用知识的丰富性、独特性,培养综合能力,成为社会和国家需要的人才。
体验式教学是一种全新的教学理念。与传统的教学模式相比,体验式教学更加遵从新教改精神、更加突出素质教育和全面发展。突出强调以学生参与教学实践为重点、以师生互动为中心,以教师引领学生参与教学实践为特色。体验式教学倡导“学习的本质是实践”的教学理念,能够把学生从被动听课、简单重复做题的沉重课业负担中解脱出来,使学生在主动求知,积极思考,心情愉悦、氛围活跃的教学环境中突破知识重点、难点,圆满完成学习任务。真正使体验式课堂教学成为启迪学生智慧,塑造美好心灵,提升综合素质,培养音乐创造能力的学习实践大舞台。在肯定新教改对中职音乐改革推进作用的同时,也不容否认中职音乐教育仍然没有摆脱传统音乐教育惯性思维的影响和禁锢。音乐教学过程中,教师亲力亲为、手把手讲解示范、单调重复音乐练习的教学流程和授课方式,仍然处在中职音乐教育的核心和指导地位。这与新时代学生追求个性化发展、强调自我价值表现、渴望得到学习交流的心理存在着巨大反差。学生对音乐课上教师的重复示范、简单技术拆解、索然寡味的教学模式失去了兴趣,产生了抵触心理和厌倦情绪。
体验式教学法要求音乐教师从实际出发,通过营造一定的氛围或者创设情境,让学生感受到音乐的魅力,从而触发其情感体验,引起其深层次的心理活动,使其产生积极健康的情感认知,从被动接受知识转变为主动学习。也即是说,体验式教学具有一定的陶冶情操功能,能有效疏解学生的不良情绪,引导学生积极向上并产生学习自信。
体验式教学法坚持以生为本,重视学生的情感体验,强调教师作为“人师”和“经师”的统一。这就要求教师对音乐知识的传授不能只是单方面地灌输或者直接给出结论,而应鼓励学生提出疑问、自主探索,通过加强与学生的互动交流调动学生的思维,引导学生从自己原有的认知结构中寻找灵感和答案,进而产生新的认知,启迪智慧。
在中职音乐体验式教学中,学生从最开始的简单去听到学会慢慢欣赏、细细品味,从简单模仿到深入思考,整个过程实际上就是一个从音乐知识、音乐作品学习到思想情感、道德修养提升的过程。另外,体验式教学还能够培养学生合作、自主学习的能力,而这一能力的提升将会对学生其他方面的进步和发展产生较大的影响。
中职学生在学习过程中,由于很多学校不重视音乐这门课程的教学,加上自身的基础较为薄弱,所以他们很容易在此过程中产生疲惫感和厌倦感,这样一来就会大大降低音乐课堂教学的质量和效率,同样也不能成功地激发学习知识的主动性和积极性。因此,需要进一步强化学生学习的主动性和积极性,让其可以积极主动地参与到活动中,改变对音乐知识的看法,提升教学活动的有效性。参与到活动中的同时掌握基础的技能和知识,提高音乐文化素养和综合能力,为今后的学习和生活奠定良好的基础。
音乐教学是职业教育的重要内容,中职音乐教师需要教给学生关于音乐的理论知识和音乐表达,引导中职学生通过音乐丰富自身的情感,提升自身的审美能力和创造能力。然而,一些中职学校将日常教学的工作重心放在了提升学生的技能方面,而对音乐教学的重视程度不够,这导致音乐教学工作只停留在形式上,教学效果不尽如人意。
中职音乐教学的目标应符合中职学生的身心特点,但由于自身专业素养不够、备课时间不足,有些音乐教师会照抄照搬其他院校、教师的课程目标,这种直接套用的做法导致了实际的教学目标缺乏针对性,教育成效可想而知。一般来说,中职学生思维活跃,表现出较强的独立性和求知欲,但是他们的文化基础相对薄弱,因此,在开展中职音乐教学时,教师要根据学生的这一特点科学设定教学目标,以凸显中职音乐教学的特色。
在中职音乐教学中,很多教师仍然习惯采取传统讲授法,向学生单向传授音乐知识,师生间的互动沟通较少,学生学习较被动。而有些教师虽然运用了多种教学方法,也组织了一些音乐实践活动,但对学生的情感体验关注较少,以致总体教育效果并不理想。还有一部分音乐教师虽认识到了体验式教学法的重要作用,但对其核心内容、基本原则、操作程序等认识不够,在具体开展过程中对学生缺乏有效引导。
在中职教学中,音乐课程往往形同虚设,学校和教师认为音乐并不是学生的必修课程,因此不需要浪费过多的时间和精力针对相应的知识点进行详细的讲解和分析。正是因为这样学生不能完全掌握相应的技能,更不能在音乐中加入创新的想法。并且在课堂中,教师也只是让学生针对歌曲进行鉴赏,没有要求他们必须学会某项技能,掌握重难点知识,因此在有限的 40 分钟教学时间内不能为学生提升自身音乐素养和综合能力提供有效的保障。这样不仅降低了学习效率和质量,同样还不能让音乐最大限度地发挥其自身的作用和价值,让学生对音乐有全新的认知和感受。
在中职音乐教学中,体验式教学法要想发挥出较好的教学效果,教师就应当从多个方面和角度了解学生,并在此基础上保证课程设计的合理性与科学性,从根本上提高课堂教学有效性。在分析学生的学情时,教师可从以下两个方面入手:第一,了解学生知识的掌握情况,大致了解学生的知识基础,这样才能从学生的实际情况出发,制定出切实可行的教学方案;第二,教师需全面了解学生的思维特点,花费一定的精力和时间研究学生。音乐知识的学习不仅需要学生能够拥有丰富的情感内涵,还需具备一定的思维能力。因此,教师必须要全面了解学生,做好全面的学情分析,这样才能制定科学合理的教学方案,明确恰当的教学目标。
体验式的教学情境较为重视学生实践能力、探索能力的提高,丰富学生的学习体验,最终实现学生综合素养、认知能力的同步提高 。在中职音乐教学中,教师需深入分析教学内容,设计不同类型的教学情境,丰富课堂教学内容,帮助学生更好地理解和认知音乐知识,让学生在学习过程中投入更多的情感。例如,在课堂教学中,教师可将学生划分为几个不同的小组,也可让学生进行自由组合,将音乐课堂转变成有趣的“音乐会”,借此增加音乐教学的趣味性。此外,教师还可在教学时灵活运用多媒体技术,搜集与教学内容相关的教学素材,如图片、视频、动画、文字等,进一步丰富课堂教学内容,创设更加生动、有趣的教学情境,给予学生身临其境之感。例如,在教学《命运》这一音乐作品时,教师就可借助多媒体技术,带领学生了解贝多芬的一生,之后再带领学生鉴赏和品味音乐作品,从根本上提高课堂教学有效性。
在体验式教学模式中,教师需重视学生学习体验、教学过程的开展情况 。为了点燃学生学习的热情,教师就可结合教学内容设计一些带有引导性的问题,锻炼学生的思维能力,明确学生在音乐课堂中的主体地位。例如,在教学《采茶舞曲》这一课时,教师就可围绕着音乐作品设计问题,借助问题锻炼学生的思维能力:①这个音乐作品能够分为几个部分呢?②在该作品中,不同的部分拥有几个不同的主题和内容?③该音乐作品中涉及到哪些不同的演奏乐器?通过提出这些问题,学生能够在音乐课堂中进行认真思考和分析,从原本单纯地鉴赏音乐转变成探索音乐作品。在学生提出自己的答案后,就可与学生、教师进行沟通和交流。在此过程中,学生不仅能够获得良好的学习体验,还能有效提高个人的学习能力和鉴赏能力。
在体验式教学模式中,教师需围绕着教学内容精心设计教学活动,同时还需全面了解学生的学习需求和心理特点,从根本上激活学生的学习兴趣 。教师可充分利用一些热点节目,设计一些与之相关的音乐活动,如“校园歌手大赛”等,进一步激活学生的学习兴趣。同时,教师还可结合学生的专业,鼓励学生选择一些符合其学习需求、发展特点的曲目进行练习,带给学生多样化的学习体验。教师在开展教学活动的同时,需要结合学生的认知水平和实际情况,针对歌曲进行改编,这样通过音乐活动可以让其积极参与其中,提升参与感和体验感,锻炼动手能力。在改编的过程中可以分为以下几种方式:(1)针对演奏乐器进行更换或者是替换,让学生参照乐器的性能以及特征,找寻生活中存在的事物,代替演奏乐曲,或者将相应的事物进行整合和创作,变成新的乐器。(2)将歌曲中的歌词进行改编,但是需要保证歌曲的基本结构不变,通过改编歌曲可以让他们进一步体会到不同风格的音乐,学会运用音乐知识表达自己的想法和观点。(3)对歌曲的整体框架进行改编,将节奏、结构等进行重新编曲,这样一来可以让学生对音乐知识产生全新的感受和体会,激发学习的热情和兴趣,发挥创新思维。在此基础上,教师可以为他们举办相应的音乐表演活动,让他们在活动中学习相关的知识和文化,从音乐的角度看待生活中发生的变化,发现自己身边存在的音乐现象和文化,加以运用和验证,以此促进全面发展和成长。
总而言之,在中职音乐的教学过程中,教师应当全面分析和了解体验式教学模式,并将其应用到日常教学过程中。在上课前,教师需全面分析学生的学习情况,制定恰当的教学目标;创设有趣的教学情境,带给学生良好的学习体验;精心设计问题,锻炼学生的思维能力;运用有趣的教学活动,营造良好的体验氛围,最终实现教学质量和效率的同步提高。