民间美术的美学特征及审美趋势

□张永明 河北美术出版社

一、民间美术的内涵

经过几千年的发展，我国民间美术具有丰富的表达形式和内涵，生动展示了从古至今劳动人民的无限智慧。

其一，民间美术是基于群众基础产生的，主要以人民群众为主体。我国有几千年的历史，在这个发展过程中，民间美术展现了许多独特的文化。其创作主体不仅仅是文人志士，更多的是广大的劳动者，其内容记录和表达的正是劳动者的生产生活景象，蕴含着劳动人民对美好生活的向往和对美好愿望的寄托，具有比较鲜明的生活特征[1]。

其二，民间美术是以民俗为载体的，具备一定的广泛性。民俗是人们在日常的生活中形成的一种习惯和行为作风，而民间美术正是以此作为艺术载体。一方面，民间美术作品在人们生活中的各个方面都有渗透；另一方面，民间美术中展示的主题大多是劳动人民的生活情景，真实地反映了劳动人民的内心感受。

其三，民间美术具有较强的地域特色。我国拥有广袤的土地和丰富的资源，受到各种自然环境、经济和文化等因素的影响，我国的传统文化也形成了独特的地方特征。尽管每个地区的民间美术创作主题和方法不尽相同，但它们都具备同样的特质，都体现了群众热情、朴素和勇敢等优秀品质，具备“雅俗共赏”的艺术特征，也是我国传统文化不可或缺的一部分[2]。

其四，民间美术旨在自我娱乐。民间美术的创作目的主要在于丰富劳动人民的休闲及娱乐形式，比如一些典型的民间美术作品，如手工艺品、剪纸画、刺绣、绘画作品等，都源于人们的生活，是人们休闲娱乐的重要方式。

二、民间美术的美学特征分析

（一）朴素美：民间美术源于民间生活

从民间美术中的“民间”一词中就可窥见，其内容主体主要来源于民间生活。基于广大劳动群众的朴实生活，民间美术也展现了它最为明显的美学特征——朴素美。民间美术作品大多是对人们实际生活的反映，主要针对普通劳动人民的生活需要展开创作。民间美术作品的作用就是服务于人民的生活，而这也是其生命力和价值的体现。一般来说，民间美术作为民间艺术的重要组成部分，其内容多是在朴素的生活基础上的艺术化创作，蕴含了丰富的风土人情，具有一定的地域特征，其所展现的内容是劳动者朴实的生活，所体现的情感是劳动者最为纯朴和直接的美好愿望。例如，年画是民间美术作品的重要组成内容，表达的是普通劳动者对美好生活的向往，作品内容也普遍具有朴素美的特征[3]。

以《连年有余》年画作品为例，该作品中的元素主要包含莲花、鲤鱼和年画娃娃，主要内容为一个身着吉祥服饰、颈戴长命银锁的胖娃娃，在盛开的莲花丛中或抱着或骑乘着一条大鲤鱼的场景，洋溢着过年时喜气洋洋的氛围，其中的娃娃、莲花、鲤鱼都取自人们的生活元素，所展现出来的也是非常朴素的美感，其寓意主要取自“莲”“鲶”“鱼”的谐音，表达了人们对于富足生活的美好期盼。在年画作品中，我们常可以看到生活中代表吉祥、富贵的图腾和物件，如年画娃娃“穿金戴银”的形象，其服饰上也常伴有吉祥的纹样。这些都是对劳动者人生理想最为朴实直观的表达。

（二）工艺美：民间美术具备精湛的技艺基础

民间美术是民间艺术的重要分支，其作品也具有一定的艺术性，主要体现在其精湛的技艺基础上。现今，许多传统技艺都被纳入了国家级非物质文化遗产名录之中，其中不乏很多与民间美术相关的技艺技巧。国家级非物质文化遗产的评定标准非常严格，主要针对其背后蕴藏的精湛工艺技巧、深厚的精神内涵、独特的思维方式等非物质内容展开评定。而多数民间美术作品都有其独特的精湛技艺和精神内涵，工艺美也成为民间美术的重要美学特征。比如核雕就是一种具备极其精巧技艺的美术形式，其通过在桃核、杏核、橄榄核等果核上雕刻出各种复杂精致的图案，制作出一件件精美的艺术作品，这需要制作者具备精湛的雕刻手法。一般来说，核雕工艺包含有薄意、高浮雕、镂空雕、浅浮雕、圆雕、镶嵌等。每种工艺都需要不同的雕刻工具和雕刻技巧，栩栩如生的核雕作品对制作者的雕刻手法要求极高。基于精湛技艺基础上的民间美术作品，其所具备的工艺美是由内而外散发出来的，是民间美术的基本美学特征，也是民间美术作品审美价值的重要体现。

（三）形态美：民间美术继承了传统的造型艺术

作为艺术作品，造型是其最为直观的展示，艺术作品的造型必须具有典型性、形象性以及艺术性。换句话说，艺术作品应带有其本身独特的形态美。这也意味着，形态美是民间美术所具备的基础美学特征之一。一般来说，民间美术的造型继承了传统的造型艺术，依据其特有的传统形态美法则，以装饰性为其形态的造型基础，主要表现在其造型方面和色彩方面。比如，在年画、剪纸等民间美术作品中，其美术造型大多具有较强的传统性和模拟性，在色彩的搭配上主要采用传统的红、黄、黑、青、白的五行色彩体系，而在图案上则多采用莲花、梅花、仙鹤、寿桃、龙纹、鲤鱼等作为造型基础，这些图案在民间文化观念中通常是具有吉祥寓意的、拥有一定代表性的造型符号，其中蕴含着劳动人民所向往的审美理想。以《福寿图》为例，从古至今，无论哪个版本的《福寿图》，都是主要以“寿桃”和“寿星”为主体，通常表现为“天庭饱满”的老寿星手持长寿仙丹葫芦手杖，手捧寿桃，面带祥和笑容。这样的艺术造型所展现的是民间美术的特殊形态美，代表的是百姓希望长命百岁、福寿双全的美好愿景。

三、民间美术审美的发展趋势

近年来，随着社会的发展与进步，我国的传统文化受到了外来文化的影响，民间美术的传承与发展也面临着巨大的危机与挑战。一方面，当代人们的思想价值观念受到西方文化的侵蚀，而对传统的民间艺术缺乏重视和价值认知。另一方面，新时代下人们的审美观念和审美需求也发生了很大的改变，传统的民间美术形式已经难以引起人们的关注。很多年轻人对传统的民间美术毫无兴趣，导致当前我国很多的民间美术技艺面临着失传的危险。

鉴于此，民间美术不可故步自封、墨守成规，而是要跟随时代的发展，改变传统的审美观念，融入新时代的审美元素，在保留民间美术的朴素美、工艺美、形态美的基础上，使其更符合新时代人们的审美标准和审美需求，让越来越多的年轻人发现民间美术的魅力，从而使民间美术能够更好地传承和发展。

结 语

总而言之，民间美术是由无数劳动人民创造的一种艺术形式，民间美术的内容主要是反映劳动人民真实生活，其中蕴含着丰富的审美元素。因此，在新时代背景下，我们必须要对其审美特征进行深入分析，加强民间美术的传承与发展，进一步弘扬我国传统文化。