文物社死现场：“救命，我变土了!”

撰文_冯安兴

相比于一些仿古的服饰和艺术作品，文物古迹可以说是“最具古风美学价值”的存在，它们毕竟是历史遗留的老物件儿，是真真正正的“古物”。所以，在古风的风潮越吹越盛之时，我们也前所未有地关注那些穿越历史而来的文物古迹。这份关注与喜爱，可以从《国家宝藏》《我在故宫修文物》等一系列与之相关的节目的爆火中管窥一二。

我们喜爱文物古迹“岁月积淀的美感”，但也不得不应对漫长的风啄雨蚀给文物古迹所带来的损害——许多文物古迹都变得破旧甚至残缺不全。面对残损的古迹，保护与修复是众人一致的态度，但在如何修复上，便有因意见不一而产生的各种风波。

某地摩崖造像被重绘一事，在文物保护领域，引发了广泛关注。这些始建于宋代甚至更早时期的造像，对于古代宗教文化和工匠技艺的研究都具有重大意义。但是“毁容式”的修复，却让原本仙气飘飘的造像“一秒下凡”。重绘和新建，让造像变得色彩艳丽甚至有些“艳俗”，端庄的佛像手中忽然多了一段火红的缎带，细节是有了，意境却没了，无言的佛像好像在大声呼喊：“救命！我变土了！”

无独有偶，另一地的“最美野长城”也遭遇了“比破坏更可怕的修葺”。这一段长城始建于明代，坐落在雄险陡峭的燕山山脉上，因为地处偏远而鲜有人知，是名副其实的“野”长城，但也是真正有数百年历史的遗迹。当地为了修缮这段长城，在墙体表面涂抹了疑似砂浆的灰色物质，长城的确变得坚固了，但砖石纹路和历史痕迹都被抹平的长城，看起来更像一条长长的石墩子。

这些毁容式修复，实质上是对于文物保护的错误理解。古迹之所以为古迹，正是因为它具有古代的风貌。文物保护理应“修旧如旧”，在延长其寿命的同时，尽可能保留其原貌，无论是工艺还是材料，都不应做重大改变。所以，文物修复是一项对专业知识和审美水平都要求极高的工作。一如《我在故宫修文物》中所言，谨记“对前人有敬畏心，对后人讲传承”的原则，才是真正让古物焕发新活力的法门。