刘发起
(保定市文联,河北 保定 071000)
我国美术作品领域当中对作品进行评论以及评价时,之所以会经常受到批评以及质疑,是因为在评价工作当中有许的评价本身并不是基于完全客观的角度去进行评价,所以作品本身的好坏并不能够得到真实反馈。为了能够使得这一现状及问题得到改善和解决,对现有的美术评论工作需要进行时代需求的挖掘,并实现美术评论工作的有效供给,这样才能够保证美术评论更加容易被大众所接受。
这些当前的美术评论和美术批评来讲,大多数情况下两者被作为可以替换的同义词,但是基于美术评论的实际工作内容来看,两者之间还是具有非常大的差异的,因为社会大众本身对于这两种方式认知存在误解,所以经常会出现美术批评被批评的现象。虽然美术批评被批评并不是真正意义上的美术批评,而是一种变了质的美术批评。
对于这种评论以及批评的现象,在美术界已经出现了很久。在贾方舟看来有许多评论家在上个世纪90 年代发布部分评论家共同立约维护治理劳务权益的公约之后,美术评论工作就已经变成了评论家资深文字升职的一种途径,因为这一公约本身是评论家在市场环境下所进行的一次自我拯救,也是一次集体性的自我伤害。所以美术批评对于美术作品的评论作用在当时变得非常微弱,评论家在商业交换以及商业活动当中获取相应的报酬,但是却丧失了独立的立场以及学术品位。
同时,梁志从敏锐地指出,对于评论家来讲,如果在评论的过程中被金钱资本所约束或者是裹挟,那么美术批评就变成了一种金钱的附庸或者是艺术家的奴隶,美术批评本身也就不能够再发挥自身功力的作用。但是在当时的背景下不能够找到有效的办法,去对这种被金钱所指引的美术批评进行解决的道路,最有效的办法就是建立美术批评的市场化以及对美术批评市场化揭示和批判的平衡结构。
同时,叶青曾指出,美术批评如果被市场经济所左右,那么就会变成一些艺术炒作的推手,无论是对于艺术家还是评论家来讲,都会将美术批评与自身的利益相关联,所以导致批评和创作者在美术界当中进行互相吹捧,进而使美术批评本身的公信力以及学术性大大降低。
对于美术批评来讲,在经历过政治化批评发展时代之后,商业化时代的美术批评,被商业经济所裹挟是不可避免的。而且这种评价以及批评方式还成为了一些美术作品以及以美术作品为根本的谋利者的推销手法和商业手段,美术批评已经很难再发挥自身所应当发挥的作用和功能。
基于传统角度来看,美术评论是美术欣赏的进一步体现,也是针对所创作的美术作品或者是所表现的美术现象,进行价值评判和理论分析的最主要途径。对于美术评论来讲,在发挥作用的过程中,虽然上述内容是美术评论的最主要作用,但并不是全部的作用,基于需求端来看,在美术评论过程中主要所发挥的意义和功能体现在以下几个方面。
因为对于美术评论来讲,最主要的作用就是对美术欣赏进行进一步推动,从而使社会大众的审美水平得到提升与引导。对于美术作品的观赏的评论来讲,普通观众是最重要的参与者与欣赏,美术作品相比来讲,美术评论能够使观众在现场以及观看作品的时候,从没有意识到的角度,去对作品所表达的内涵去进行更深层次的解读与理解。在这一基础上,美术评论家能够合适的选择一些美术概念以及理论等对所观赏的美术作品创作风格及技巧等进行更加直观的解读。同时在有必要的情况下,还可以结合美术发展史,对美术作品以及该作品所表达的流派等进行准确的讲解。所以对于评论家来讲,评论家心中的读者应当是观众,而美术评论所发挥的最主要职责应当是对观众的审美去进行引导以及提升。
对美术创作者来讲,在接受美术评论的时候,会对自身作品在创作过程中以及所体现成果中存在的不足和问题进行集中了解,所以能够在此基础上对自身在美术作品创作时存在的不足进行完善和补充。所以对于评论家来讲,在一定程度上可以视作为艺术家的老师,而对于艺术创作者来讲,在创作艺术作品的时候是没有上限的,对于好的艺术评论来讲,能够使美术创作者在创作过程中存在的问题被及时指出,并对作品本身存在的缺点及改进方向进行阐述,从而使艺术家的美术创作之路能够得到进一步发展。而对于坏的美术评论来讲,将会阻碍作者在美术创作过程中实现进一步发展,因为这种比较中立的美术评论大多数只是对作品的优点以及作品的创新之处进行了评论和讲解,但是对于作品本身存在的缺点却没有进行说明。
对于美术作品来讲,在市场当中的流通是不可缺少的,在艺术市场当中评论家所扮演的角色,是对整个艺术市场当中的流通作品进行把关。尤其是对于部分收藏者来讲,自身的艺术鉴赏能力可能极为有限,或者是在整个一级市场当中处于比较弱势的地位,所以在此过程中评论家的角色作用就更加关键了。对于评论家来讲,相比较于艺术家以及在整个艺术市场当中的利益相关方来讲,拥有比较独立的意见,这样才能够使收藏者在进行作品收藏时获得更加客观而且中立的指导。所以基于这一角度来看,美术评论和艺术市场,本身就具有非常微妙的联系,但从当前的美术评论和艺术上的联系来看,已经由过去的红包批评关系变成了现如今以市场商业化为主导的需求定制美术评论,甚至是进行流水线式的甲方与乙方的委托代理关系。虽然这种现象是当前艺术市场当中普遍存在的,但是对于我国的艺术上来讲,所需要的是拥有职业底线的独到见解,这样才可以使艺术收藏者拥有更加客观的指导。所以从这一现状来看,我国现如今的美术评论是不能够满足收藏者的真正需求的。
从美术评论的主要内容来看,第1 种是对作家的成长历程以及代表作进行讲解,第2 种就是对艺术家所创作的系列作品进行讲解以及定位,第3 种则是对艺术家在创作过程中所体现出的创作技巧风格和价值等进行介绍,第4 种则是对艺术家个人性格以及与艺术家之间的接触进行回顾,第5 种则是基于特定的社会及文化背景对艺术家进行评价,第6 种则是基于整个美术史发展背景的艺术家进行涨价。对于这些评价来讲,无论是评论的基调还是评论的言语描述,大多数都是非常中性或者是吹捧的,并没有基于客观角度对艺术家在作品创作过程中存在的缺点和不足进行指出,也就没有充分体现出评论家自身的鲜明态度和批评立场。之所以会导致这一现象出现,主要是因为三个方面的原因。
因为对于整个美术学界来讲,无论是评论家还是艺术家,大多数都是非常熟识的,正所谓低头不见抬头见,所以,如果在评论的过程中评论家将艺术家存在的缺点和问题描述指出,那么可能会导致评论家与艺术家交恶甚至是会产生一些法律问题。所以对于大部分的美术评论家来讲,因为讲实话所产生的后果是如此的恶劣,而且对自身所产生影响是非常不利的,所以评论家在评论过程中讲实话的动机和动力也就严重不足。
对于艺术家来讲,都希望自己所创作的美术作品能够得到社会大众的认可并体现出相应的价值,而对于美术评论来讲,因为在平衡过程中需要消耗一定的时间和精力才能够实现,所以也需要体现出相应的价值。但是相比较于作品在艺术市场当中出售所获得的经济回报来讲,美术评论家所做出的评论,在整个艺术市场上是缺少能够为此去付费的市场需求者的,这也就导致相比较于作品的经济回报来讲,评论家所发表的美术评论稿酬收入少之又少。这种美术评论的变现渠道变得非常狭窄,所以大多数讲实话的美术评论根本不会受到资本市场的欢迎生存,也就变得非常的艰难。
至于传统的美术评论来讲,在发布的过程中主要是依托研讨会以及书籍和报刊进行评论的发布,对于前两种发布来讲,是由艺术家以及相关利益关联者所组织的,对于这类平台来讲所欢迎的是进行吹捧以及进行鼓励的评价,而并不欢迎那种进行批评的评价。那对于许多美术类的报刊来讲,在我国当前的美术生态环境下,大多数美术报刊不仅仅不支付稿费,同时还需要向美术评论者收取特定的费用,所以对于大多数独立发表评论的评论者来讲,不仅仅没有相应的收益,而且还需要额外支出费用,所以导致进行客观公正的美术评论越来越少。
对于我国美术评论制度的建设及完善来讲,可以从以下几个方面着手。
首先是需要对现有的荣誉制度进行建设,基于传统的评价体系来看,评论的地位是要低于美术史以及美术理论的地位的,在许多院校以及科研机构当中,美术评论也没有纳入到学术成果考核及奖励的范畴当中。但是基于美术评论的实质进行研究以及分析后,能够发现美术评论是美术学科当中的应用学科,是通过应用美术史以及美术理论等相关概念和理论框架等对美术作品进行客观性评价的应用,所以美术评论也需要纳入到学术成果考核及评价框架体系当中。
其次,主要是评论基金制度,在我国现有的艺术市场当中,把关人的角色是长期缺失的,所以就导致艺术市场处于混乱的状态,并能够使这一现象得到改善,应当从艺术市场利益分配制度为出发点,构建符合我国艺术市场的评论体系。将所有参与者作为美术评论的甲方,而并不仅仅是将艺术家和利益相关方作为甲方。
再次则是匿名评论制度,所谓的匿名评论制度是许多评论家,可能会因为自己所做出的客观中立评价,而导致后续出现一些不必要的法律纠纷或者是其他的投诉事故。所以进行匿名评价是非常必要的,这样可以使评论家在评论的过程中大胆发言,基于客观公正的角度对作品给予最公正的评价。
最后,主要是美术批评权保护。在我国宪法当中规定中华人民共和国公民拥有言论以及出版集会和结社以及游行和示威的自由,虽然在宪法条文当中规定公民在行使自由权时不能够侵害他人的名誉,但基于现实生活来看评论家和刊发美术评论的媒体因一些美术评论,而被艺术家以及相关利益方所投诉的事件是非常多的。所以对于美术评论家来讲,所做出的评论应当给予相应的权利保护,从而使美术评论家在做出客观评论是能够拥有底气。
综上所述,对于美术评论来讲,在过去的时代发展过程中所存在的问题是非常多的对美术评论的健康发展以及美术作品创作的进一步发展造成了严重阻碍。所以从本文来看,对于美术评论来讲需要从供给侧以及需求端进行分析,然后提出相应的制度建设的意见。