舞台灯光设计中色彩的有效运用分析

黄晓鸣

（浙江话剧团有限公司，浙江 杭州 310000）

灯光色彩的设计将会直接影响到舞台的整体效果。通过在舞台灯光设计中合理应用灯光，对舞台节目表演具有良好的辅助性作用，为广大观众营造良好的氛围，更好的烘托整个舞台表演主题。因此，在舞台灯光设计中要求设计人员明确色彩应用的要点和应用原则，再在结合舞台剧实际需求的基础上合理应用色彩模式。

一、舞台灯光设计中色彩运用的重要性。

（一）合理的色彩要素能够有效平衡舞台构图

在舞台效果的呈现过程中，平衡舞台构图是非常重要的一种手段，而合理的色彩要读能够让广大观众获得良好的情感体验。其中，通常在舞台表演的过程中主要涉及到演员、布景和道具等多种元素，而这些元素均需要做好色彩搭配，这样才能够让舞台艺术效果更好的呈现出来。一般可根据舞台灯光中的色彩明暗变化来弥补布景存在的不足点，让舞台布局的纵深感更好的呈现出来，让舞台构图的视觉平衡感能够得到更好的实现。同时，在舞台灯光设计中，色彩具有较强的实用性和适用性，所以在表现舞台全景的时候可尽量应用单一的色彩，这样才能够更好的营造出宏大的舞台效果；当表演者集中于一些小场景的时候，便可以通过将多种色彩搭配起来，增强不同色彩间的对比，让舞台小场景布局的紧凑感和艺术性得到有效强化。

（二）色彩要素能够更好的凸显舞台主题

通常在舞台表演的过程中，应该将主题突出作为重要的目标，这样才能够保证舞台表演真正取得成功。针对当前舞台表演中所涉及到多种场景，而为了能够将各个主题更好的呈现在观众的面前，便需要巧妙的利用灯光的色彩或者是尽量应用单一的色彩要素，或者是让多种色彩要素在搭配中形成对比，这样才能够更好的强化舞台氛围，让舞台主题更好的凸显出来。其中，在进行舞台色彩搭配的时候，可将演员和道具尽量协调起来，以此增强舞台效果，有效提升观众的视觉冲击力，从而呈现出更好的舞台效果。

（三）色彩要素能够强化舞台效果

一般为了能够达到更好的舞台效果，常常需要依靠多种元素的配合，而色彩则是其中非常重要的一种元素。合理的色彩搭配主要是从下列两个方面来强化舞台效果：一方面是通过优化色彩要素配置来渲染舞台情绪，为广大观众创造良好的想象空间，以此达到突破舞台限制的作用，有效增强舞台主题的内涵和深度；另外一方面则是通过在舞台表演中模拟一年四季的颜色变化，并通过营造不同的分为来推动故事情节的发展，让广大观众的代入感得到最大限度的增强，这样更能够引起广大观众在情感上的共鸣，真正呈现出良好的舞台效果。

二、舞台灯光设计中色彩的有效运用策略

（一）根据舞台故事情节，灵活应用舞台色彩

通常舞台剧的灵活性较强，所以常常涉及到多种色彩的应用，让舞台灯光设计中的色彩要素应用的复杂性得到了增强。因此，在舞台灯光设计的色彩运用中，应该紧密结合舞台的故事情节，统筹结合舞台剧的种类、风格和主题思想做好色彩搭配。首先，应该根据舞台布局的风格来进行色彩搭配，尽量做到有轻有重、有近有远，以不同色彩的灯光搭配在舞台上呈现出远景和近景。尤其是在舞台上需要将较劲的物体展现出来的时候，便可以优先应用具有较强对比性和明亮鲜明的色彩；为了在舞台上呈现出较远的物体时，则可以优先应用冷色系和黯淡的色彩。

在不同的舞台场景中通过科学的应用色彩要素，创造充满变化的舞台空间，这样便能够让广大观众在视觉上获得更多的享受。例如，在表演《大梦敦煌》这个舞台剧的时候，设计人员在舞台色彩布局的时候则可以应用丰富的灯光为广大观众呈现出沙漠的场景，再通过转变灯光色彩将黑夜精灵和蓝衣仙子的形象展示出来。这时，再利用灯光色彩打造时隐时现的天边少女，让广大观众真正感受到色彩设计的梦幻效果，真正达到激活空间的目的。同时，设计人员在色彩搭配和设计的过程中还需要紧密结合舞台故事的情节来进行色彩变换，避免过于追求舞台效果而过于频繁的进行色彩更换，让舞台的故事主题情节受到影响。但是，在色彩应用时需要充分考虑下列三个方面的因素：①坚持从观众的观看体验着手进行设计，以便能够呈现出最佳的舞台效果；②统筹考虑整个舞台的风格，让舞台展示的效果与色彩搭配能够更加的和谐；③保证色彩搭配的创新性，塑造独特的风格。例如，通过在固定的情节中适当增加个性化的色彩元素，让广大观众对艺术形式的最高追求得到更好的满足。

（二）统筹结合舞台剧的背景环境，合理确定色彩感情基调

一般在舞台灯光设计中应用色彩的时候，需要将舞台的故事情节、气氛效果烘托等多种因素结合起来。其中，一般冷色调能够给人一种静谧凝重的感觉，而暖色调则能够让人产生愉快热情的感觉，所以冷色调和暖色调所打造的舞台效果差异较大。因此，在确定舞台灯光色彩的时候需要严格遵循人的主观感受，如粉色常常给人一种热情的感觉，而橘红则能够表达出人们的高兴情绪，大红则能够给人一种兴奋的感受，绿色表现出困惑和神秘感。为了能够通过色彩呈现出更好的舞台效果，便应该在结合舞台剧的背景环境确定色彩要素之后统筹考虑到各种背景音乐的应用。尤其是在特定环境下应用风雨雷电，则能够起到渲染舞台氛围的作用，有效推动舞台剧的故事情节发展。例如，在《东海谣》这个著名的海岛风情歌舞剧的表演过程中，便可在开幕的时候合理应用声光电，再通过巧妙的渗透虚拟现实技术来讲大海上的小木船和宁静的村落呈现在广大观众的面前，让观众仿佛置身于渔船穿梭的场景中。这样在创造热闹场景的时候则通过遵循色彩设置的独立性原则采用单一的色光，有效增强舞台色彩的鲜明度。但是，应该注意单一的色光在应用时并不过于追求明暗效果，而只是需要综合利用亮度和色彩感觉之间存在的差异性来营造多种色光氛围。再例如，通过在粉色光中加入浅粉色，以此来营造出较为复杂的光影效果，这样便能够打造更好的舞台效果。

（三）依据情感强烈程度，注重色彩对比应用

在舞台灯光设计中，为了能够更好的表达出人物的情感，便可以合理的采用色彩对比法。这样强烈的色彩要素对比能够为广大观众创造良好的立体空间形象。其中，在应用色彩表现舞台光线时主要选用平投光的方式，让光色的不断变化来逐步呈现出由清晨过渡到傍晚；应用黄色和橙黄色来让广大观众真正感受到正午阳光的强烈，以变蓝变深的灯光来展现黄昏时分。例如，在《西出阳关》这个舞台剧的表演过程中，在光色起伏变化中先利用深蓝色的灯光来表现画工在洞内劳动的场景，而在没有人物下半身的灯光描写时，广大观众则可以灵活的利用色彩来表现人物动作的立体感，有效增强人物性格和动作的神秘感。此外，还可以通过强烈的色彩对比来更好的凸显出人物的主题，并以不断变换灯光的亮度和色彩来更好的呈现出舞台效果和打造独特的人物个性，以此来丰富舞台剧的情感，让广大观众在获得一连串的情感反应的时候能够获得最佳的观看体验。

三、结束语

总之，在舞台灯光设计中色彩的合理应用将直接关系到整个舞台剧的效果。因此，为了能够呈现出更好的舞台效果，便需要设计人员立足于自身专业的基础上，统筹结合舞台剧的剧情内容和感情基调来应用合理的灯光色彩，不断丰富舞台剧的情感。只有这样才能够展示出更好的舞台剧的演出效果。