半声演唱技巧在歌唱中的作用

□严治华 成都信息工程大学文化艺术学院

一、“半声演唱”技巧

“半声演唱”技巧是美声歌唱技巧中的一种，是一种小音量的科学的歌唱方法，是声乐演唱中用强的气息支持和控制声音强弱、真假声混合的一种发声技能，具有稳定的喉头位置，声音松弛、柔和、集中而富有表现力。演唱者在进行半声演唱时需要具备很强的声带控制力，要有比全声更细腻的对声带轻重机能比例的把握，这种比例的把握能让歌唱者实现头腔和胸腔两个腔体的混合共鸣，形成充满美感的有气息支持和稳定喉头的整体共鸣的高质量的半声。

二、半声演唱技巧在歌唱中的作用

（一）半声演唱技巧对歌唱心理的作用

声乐演唱中演唱者的心理对歌唱效果有着重要的影响。声乐演唱者在歌唱时不仅要唱出美妙动听的声音，要通过耳朵对自身发出的声音进行辨别和检验，还要面对听众反应对演唱者本身形成的刺激。各种因素使很多歌唱者和声乐学习者在初学阶段与各种舞台表演前，会出现不同程度的紧张情绪，导致音准、节奏、艺术表现等出现一定的偏差。此时，娴熟、科学的演唱技巧能够对演唱者的情绪调节发挥重要的作用。

半声歌唱技巧能使演唱者在深呼吸状态下将注意力集中到身体的上部，使其在深气息的支持下放松身体，缓解紧张情绪。演唱者处于这种保持小声歌唱的状态，会很自然地集中精神，更加注重对声音音色及歌曲意境的表现。此时的演唱由于气息具有较强的支持，声音也具有更强的穿透力，这种深呼吸状态下的小声练唱能让演唱者和声乐学习者“忘掉”紧张情绪，缓解身体的高压状态，使声音更加动听、更具表现力。

（二）半声演唱技巧对歌唱生理的作用

演唱者和声乐学习者掌握了“半声演唱”技巧，就能拥有深厚的气息功底和稳定的喉头位置，在良好的头腔共鸣状态下混进假声歌唱。在这种自然混进假声的情况下，演唱者能顺利找到高音位置，对扩大歌唱音域、提升高音能力有着很好的效果，能让声音听起来更加饱满、明亮。半声演唱能让演唱者在小声音量的歌唱状态下，找到舒适、放松的歌唱感觉，提升声音的表现力。半声演唱技巧的掌握和运用可以避免声乐学习者在练习的过程中过分用力、滥用嗓子，对声带起到了保护和恢复作用，以延长其艺术生命。

与卡鲁索、斯基帕一起被称为三大男高音歌唱家的吉利，掌握了高超的半声唱法声乐技巧，将半声唱法的技巧发挥到了极致，他的声音甜美流畅、音色变化丰富、情感细腻。意大利抒情女高音歌唱家苔巴尔蒂也是运用了纯熟的半声技巧，以深厚的气息功底成为意大利美声唱法的典范人物。她的歌唱生命力因其纯熟的歌唱技巧而具有优势，在歌坛具有无可替代的地位。

（三）半声演唱技巧在诠释作品中的美学作用

在所有的乐音中，没有任何一种乐器的声音能比得上人声的自然歌唱动听，各种演唱技能为特定的音乐内容表达和声乐艺术表现提供了相应的技术支持，有的技能擅长描绘音乐形象，有的技能擅长表达音乐内在的情感。半声演唱技巧具有深远感的弱音量控制，能带给人深远、广阔的感觉，具有较强的气息控制的弱声也具有很强的张力，能够增强歌曲的艺术性和美感。运用这一技巧，演唱者可以把听众带入音乐中，使作品的深远意境直达听众的心底。例如，普契尼的歌剧《燕子》中的咏叹调《多蕾塔做了什么美梦》，演唱“Folle amore!Folle ebbrezza!”一句时，演唱者的情绪是柔和、甜美的，观众在甜美的情绪中被带入主人公的梦境中，与她一起体会内心对爱的渴望。演唱者在这时需要运用半声技巧的控制力和内在的张力进行演唱，演绎作品空灵的梦境和思绪的起伏，带着观众穿梭于主人公的现实与梦境中。整首作品也因为半声演唱技巧的运用而提高了审美价值。

半声演唱技巧作为美声歌唱中一种科学的演唱方法，不管在艺术歌曲还是在歌剧作品中，都得到了越来越多演唱者的认可。作为一种演唱技巧，半声演唱能快速帮助演唱者找到歌唱的最佳状态，唱出最自然、放松、明亮、柔美的音色。同时，半声演唱技巧在加强声带机能、保护声带健康方面发挥着重要作用，能更好地展现音乐的魅力，激发听众的情感共鸣。半声演唱技巧在音乐作品中的运用提高了作品的审美价值，使演唱者找到了正确、健康的演唱方法，也为演唱者提供了完美的音色。