新创作硗碛嘉绒藏族多声部合唱套曲《嘉绒四季》的艺术性分析

刘思丝

硗碛藏乡，位于四川省雅安市宝兴县，拥有美丽的风光和淳朴的民风，热爱生活载歌载舞的硗碛嘉绒族同胞，在夹金山下世代传承，通过口口相传，保留至今的传统多声部民歌，更是早在2008年6月就被列为国家级非物质文化遗产。但伴随经济全球化的发展，硗碛传统多声部民歌经受着外来音乐文化的冲击，且由于传承人年龄越来越大，能继续进行多声部民歌传承的人员越来越少，尽管当地政府在对它的保护和传承上不断做出努力，这硗碛藏族同胞世代流传下来的瑰宝仍旧面临着逐渐消失的危险。对于它的保护和传承该何去何从，目前仍是众多学者探究的方向。

一、《嘉绒四季》作品及创作背景

《嘉绒四季》是曲作者丁一主要以硗碛多声部民歌为核心素材而创作的贴合硗碛藏族多声部民歌风格的无伴奏合唱套曲作品。该作品由《嘉绒四季·冬》《嘉绒四季·春》《嘉绒四季·夏》《嘉绒四季·秋》四首歌曲组成，四首歌曲既有风格、情感、生活的关联性和延续性，又可以分别进行独立展演。该作品进口硗碛多声部传统民歌风格，充分展现了硗碛藏乡的四季景色以及嘉绒藏族同胞在硗碛的生活和情感。

（一）创作背景介绍

在该作品的创作中，曲作者丁一多次深入雅安宝兴硗碛藏乡实地调研采风，与硗碛多声部民歌非物质文化遗产传承人进行了深入的沟通，并对硗碛多声部民歌的演唱进行了学习，在翻阅了大量有关于硗碛多声部民歌的资料后，他又进入西藏自治区进行采风和学习，深入了解藏族文化和藏族同胞的生活习惯，该作品获2019年国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目，且获得四川省文学艺术联合会“推优工程”优秀原创文艺作品。其中，《嘉绒四季·春》获四川省第八届少数民族艺术节一等奖、第二届四川艺术节“四川群星奖”。关于本部套曲众多的获奖，即肯定了曲作者创作的能力，也肯定了作品的艺术性和时代性。

（二）《嘉绒四季》曲作者介绍

《嘉绒四季》曲作者丁一，雅安籍青年作曲家，毕业于四川音乐学院作曲系，硕士研究生，西藏大学在读博士，文化馆高级研究员，主要从事作曲、音乐理论研究方面工作。2016年，他参加了国家艺术基金2016年度人才培训项目《藏羌彝多声部艺术作品创作实训人才培养》项目培训以及成果展演。他创作的歌曲《青衣渡》在文化部全国公共文化发展中心主办的第二届西南民歌赛中获十佳创作奖；他的作品《指北针》在四川省文化厅主办的“2020年四川省乡村艺术节”群众文化艺术作品比赛中获音乐类一等奖；他创作的作品《薪火砂器》在四川省文化厅主办的四川省第三届民歌大赛中获金奖；另一首他创作的作品《天边的红云》入选中国音乐家协会主办的“百年百首”全国优秀新创歌曲征集活动，且该作品入选首届“四川省十大歌曲”优秀作品。曲作者丰富的群众文化艺术作品创作和藏族歌曲创作培训经历，以及现有的西藏大学博士学位攻读的经历，使得他在藏族风格作品创作中有扎实的理论功底以及深入地方特色的创作思路。

（三）《嘉绒四季》词作者介绍

《嘉绒四季》这部无伴奏合唱套曲，由由冬、春、夏、秋四首歌曲组成，除了《嘉绒四季·冬》这首歌曲由王振宁进行歌词创作外，其余三首歌词均由雅安市文化馆馆长、雅安市非物质文化遗产和茶马古道研究保护中心主任杨贤斌作词。杨贤斌是四川省作家协会会员，在《四川文学》《西南军事文学》《四川日报》《诗歌报》《读者·乡村人文版》等刊物均发表有文字作品，由他作词的创作歌曲《再唱二郎山》获全国群众文化艺术周银奖，并在中央电视台15套进行展播，他还著有散文集《杨家坪纪事》。杨贤斌在2016年获得了四川省非物质文化遗产保护工作先进个人。深厚的写作底蕴和歌曲创作文采，以及非物质文化遗产保护的深入经历，使得杨贤斌在《嘉绒四季》春、夏、秋这三首作品歌词创作中运用通俗易懂的汉语表现了硗碛藏族同胞不同季节的生活与情感，其中嘉绒藏语的融入，在符合作品音乐地域特色的基础上，将作品的硗碛多声部歌曲风格凸显得淋漓尽致。由于硗碛嘉绒藏族只有语言没有文字，所以在歌曲藏语唱词部分都用的音译标注出来方便歌手进行演唱。

二、新创作硗碛嘉绒藏族多声部歌曲的艺术性分析

在整部作品的创作中，曲作者丁一主要以宝兴多声部民歌为素材。作为创作的核心素材，通过其核心动机与旋律特征为音乐发展的基础，在纵向声部上采用了四、五度和声的手法，使音响效果表现出空灵圣洁的氛围，给人一种圣神的感觉，突出了嘉绒藏族神秘和历史的厚重感。

（一）紧扣硗碛多声部民歌风格的创作

硗碛嘉绒藏族多声部民歌的发掘者和保护者雅安市文化馆幺晓霞老师（已故）在多次调研后，将硗碛多声部民歌进行了分类，主要分为：“‘抬菩萨’多声部合唱”、“‘佛道场’多声部合唱”、“‘打麦子’多声部合唱”以及“锅庄中的多声部合唱”。从该分类中可以看出无论是宗教仪式还是在劳作和娱乐中，硗碛多声部民歌在硗碛藏民的生活中都有着非常重要的地位。硗碛多声部合唱多由三声部以上的混声合唱组成，它除和声织体外，还有复调式的组成形式，且将散板运用到歌曲中，硗碛多声部民歌有着多样化、自由化、随意性和创造性等特点，具备着它自身的艺术性。

由《嘉绒四季·冬》《嘉绒四季·春》《嘉绒四季·夏》《嘉绒四季·秋》四首歌曲组成的无伴奏合唱套曲作品《嘉绒四季》，在创作中，运用贴合硗碛嘉绒藏族传统民歌的民族调式，以女声多声部无伴奏合唱的形式，运用藏族合唱作品的创作技法，纵向声部上采用了四、五度和声的手法，整部套曲多采用大二度、纯四度、五度音程来增加和声的色彩，用附加六度音的和声配置，以及厚、薄和声层的交替使用，从音乐色彩上，凸显了大山深处的硗碛嘉绒藏族空灵的天籁之声。歌词结合通俗易懂的表现硗碛藏民生活与情感的汉语和表现藏族同胞希望与信仰的硗碛嘉绒藏语，无论从曲调创作还是歌词创作上，都与硗碛嘉绒藏族多声部民歌风格非常的一致，词曲作者均在保留了硗碛藏族多声部民歌原有的特色和精髓基础上，加以丰富和延伸。四首歌曲既可以独立演唱，又或多或少存在着一定的内在联系，是作者在创作中为保持风格的对立统一而设计。

1、《嘉绒四季·冬》

这首歌曲是曲作者丁一在整部作品中最先进行创作的。通过对硗碛母亲河、神山、冬雪与硗碛藏民的情意等描绘，呈现了硗碛洁白的雪山和藏民纯洁的心灵。该曲用舒缓的速度和悠长的旋律线条，表现出一种和谐之美。唱词中结合了硗碛多宗教活动中常用的六字真言“俺嘛呢嘛呢叭咪吽”，在充满神秘感的曲调中，硗碛藏民们即将迎接冬去春来，迎接格桑花又盛开的欣喜和美好，表现了硗碛藏民们对美好生活的祈祷和追寻。

2、《嘉绒四季·春》

这首歌曲是第二首进行创作的，曲作者丁一以时间线条为基础，全曲以藏语唱词“阿美朵呀，阿咋腾啦，阿把隆哪哎，松巴卓哦好秀。”为主旋律，音乐从舒缓柔美的旋律开始，逐渐倾向于欢快热情，呈现冬雪消融后，暖阳照耀、梨花又开放，万物复苏，藏民们满心欢喜载歌载舞迎接春天的硗碛情景。最后再现部继续以舒缓而充满希望的旋律将全取引向结束，展现了藏家人对幸福生活的向往，对生活充满了春一般的希望，耕种也即将开始，藏族同胞忙着春耕。

3、《嘉绒四季·夏》

在这首曲子中曲作者丁一采用了哭嫁歌的形式，第一声部主要以汉语唱词为主旋律，呈现歌曲故事主线，二三声部主要以藏语“阿嗦呀啦”，运用同音反复的音型进行旋律模进，烘托主旋律进行。歌曲表现了盛夏里女儿要出嫁，母亲既欢喜又舍不得女儿，所以才有了哭嫁。该曲采用了与《嘉绒四季·冬》接近的和声走向，但旋律进行完全变奏，发展出了新的主题，与冬形成即对比又统一的关系。

4、《嘉绒四季·秋》

这首歌曲是整部硗碛多声部无伴奏合唱作品的最后一个部分，采用了嘉绒藏族在秋天收获麦子时的打麦歌作为全曲主题，该曲结构为非方正性结构，特有的结构是音乐更具有律动感，给人活跃愉快的感觉。曲中二三声部主要以以及藏语衬词“勒学”与“XX XX | X X‖”的节奏型结合，来表现硗碛藏民丰收打麦子劳作的场景和内心的喜悦之情。歌曲尾声部分二三声部以加密的四十六节奏型和一声部的二八节奏型形成烘托与对比，更加凸显硗碛藏民丰收的喜悦和美好的生活。

（二）《嘉绒四季》作品演唱与表演

目前《嘉绒四季》这部无伴奏多声部合唱作品已在众多音乐会和比赛中亮相。其中，在第三届群星合唱比赛取得了第一名的好成绩，也参加了国家艺术基金《藏羌彝多声部艺术作品创作实训》项目，并由西南民族大学“空谷合唱团”进行结项展演。另外，该作品也得到了雅安市宣传部、宝兴县宣传部的大力支持，力争将该作品打造成宣传雅安藏族风情文化以及本土艺术文化的一张名片。

1、歌唱方法上现代与传统的融合

为呈现该作品想要表达的音乐意境，在演唱方法上作曲者提出必须结合“美声唱法、民族唱法”演唱和发声的科学性，且结合嘉绒藏族多声部歌曲的演唱特征来维护少数民族合唱作品的特色性和艺术性，在领唱部分，邀请藏族原生态歌手完成，更加突出作品的藏族色彩。在演唱方法和发声技巧等方面，突出了作品将现代与传统很好融合的方式。例如在歌曲《嘉绒四季·春》引子处由藏族歌手以唱山歌的形式，在高音区用原生态唱法演唱藏语“呀栋色美朵鲜，嘉绒姆木折思旧利哲啦”，高亢、明亮、纯净的藏族唱腔与曲作者创作的浓郁藏族韵味的引子部分浑然天成的融合起来，表现出硗碛冬雪消融后万物复苏的美好景象。女声齐唱主题乐句“阿美朵呀，阿咋腾啦，阿把隆哪哎，松巴卓哦好秀”后，三个声部同时开始第二乐段的演唱，女高声部为旋律声部，用舒缓而又兴奋的歌唱状态，保持呼吸和发声位置，舒展且愉悦地演唱汉语唱词“暖暖的春阳照耀着锅庄，美丽的嘉绒迷人的风光……”。二三声部用藏语唱词“嗦呀啦嗦”在二度、四度、五度关系上进行伴唱，需要演唱者保持气息的支持，注意凸显藏语唱词的发声韵味，与旋律声部的舒展形成对比和铺垫。再现部在女声三声部的基础上加入藏族歌手高亢嘹亮、空灵悠远的演唱，与主题呼应的同时又深深的吸引住观众的注意力，音乐在柔美的民美唱法和嘹亮空灵的藏族原生态唱法间达到平衡而结束，使观众沉迷其中久久不能自拔。

2、表演形式上传统与现代的融合

新创作硗碛嘉绒藏族多声部合唱作品，在保留硗碛多声部原本的韵味的同时，在演唱者的选择和表演形式的安排上，都重新进行了整合。突破了嘉绒藏族原生态民歌都由硗碛非物质文化遗产传承人或者硗碛藏乡民众进行演唱这一表演形式，在某些部分保留原生态歌手和唱法的基础上，加入有专业院校学习美声和民族唱法经历的歌手或群众文艺工作者，用她们较好的音乐素养、丰富的歌曲演唱经验和舞台表演阅历，较快较好地进行专业排练和舞台呈现。在作品排练中，需结合硗碛嘉绒藏族特有的语言唱腔，根据旋律走向来定出字头活动的大小，咬字要时而柔和、时而有力，在演唱中科学的运用呼吸支持，把这有特殊韵味的嘉绒藏族语言融进歌曲内容、情感中。在作品表演时，演员们穿戴硗碛嘉绒藏族的服饰，运用传统嘉绒藏族锅庄或者其他形式多声部合唱时常用到的动作，更贴合硗碛多声部民歌的呈现方式。例如在歌曲《嘉绒四季·秋》打麦子部分，配合歌曲的节奏和旋律，歌手们在演唱过程中用硗碛锅庄围成一圈边走边演唱的形式，以及打麦子时常用的舞步进行表演，表现出硗碛藏民丰收的喜悦。音乐、唱词、唱腔、表演、服饰等完美融合，一同呈现出浓厚的“嘉绒藏味”的艺术境界。

结 语

新创作硗碛嘉绒藏族多声部合唱套曲《嘉绒四季》，无论在作曲技法、唱词运用以及演唱构思、作品呈现上都非常具有艺术性。不仅结合了硗碛原生态多声部传统民歌进行创作，又将这种地方传统的传统民歌进行了升华。使得硗碛嘉绒藏族风格作品不再仅限于传统节日展演，不再仅限于欣赏，汉语唱词的融入扩大了受众群体，在追求歌曲艺术性的同时，又通俗易懂，使藏汉观众更容易对作品产生共情。该作品的创作和展演，不仅具有颇高的艺术性，在对硗碛嘉绒藏族多声部传统民歌的传承和发展上也具有非常重要的意义。■