《雍正十二美人图》中的“阴”“阳” 关系

【摘要】明末清初在中国历史上是思想、观念、情感等形态解放的时代，也是社会动乱的时代，而在艺术方面却迎来了空前的繁荣时期。尤其在仕女绘画上得到极大的发展。从魏晋南北朝到明清时期，女性绘画的理论研究发展经历了由“藏”到“露”的过程：明代以前仕女画中的女性是保守严谨性（除唐代仕女绘画），明后期仕女画中的女性形象是逐渐开放性，清代仕女画多塑造纤弱清秀可“露”的女性形象。这三个阶段性所讨论的问题主要集中在仕女绘画发展的表现形式，审美关系，社会生成和女性审美标准的评判这几个方面。清代仕女绘画研究已取得良好的成绩，同时也存在着可以开拓的无限空间。

【关键词】清代仕女绘画;《胤禛十二美人图》;“阴阳”关系

【中图分类号】J212             【文献标识码】A           【文章编号】2096-8264（2021）42-0089-02

程子衿的《十二美人图》一书中论述了美人图的主人公雍正所倾注不同的个人情感因素，表面的寓意和暗含的寓意，包括物体的暗指、诗句的隐喻、阴阳关系的暗喻。巫鸿的著作《围屏》与《中国绘画中的女性空间》中，也提及美人图所暗含雍正的隐喻倾向。从这几篇著作中可以总结出雍正能够成为一代君王养精蓄锐的成因：1.在九子夺嫡这样一个时代背景下，社会局势动荡不安，胤禛作为皇四子并不是康熙帝眼中的帝位继承人，在此情况下，胤禛需要“避嫌”，隐其锋芒。内心的抱负只能通过其他渠道抒发暗喻。2.清代是文人思想盛行的时期，各家文化发展昌盛，诗词歌赋盛行。聚集了大批文人作诗作词，同样借用诗词来暗喻自己的不得志。

这场政治硝烟中，没有哪位皇子可以独善其身。康熙帝是历史上执政最长的一位皇帝，执政长达六十一年。漫长的等待使继承皇位的皇子一等再等。福祸相依，对于康熙即位时间越长，对于雍正来说就越有利。皇太子胤礽这位被当作继承人来培养的皇子率先出局。对于老大胤禔，康熙明确表示并没有想要立胤禔为皇太子的心思。第三位竞争者是历史上有名的八爷党派：老八胤禩、老九胤禟、老十胤俄、老十四胤禵，康熙帝同样没有看上他作为皇太子的人选。此时三皇子胤祉和十四皇子胤禵对皇位心动，准备出击。历史上有名的九子夺嫡由太子党、八爷党、四爷党演变成众兄弟明面上的斗争，亲情已经不再成为重要的东西，这对康熙帝来说是不愿意看到的场景，他一方面既想寻找并培养好的接班人，也想这位接班人善待其兄弟。但他低估了皇权对皇子们的吸引力。

雍正能够清楚地看清局势，也能摸清帝王所想所思。因此他极力做好表现一位普通儿子的生活心态。在康熙面前展露自己对皇位的不在乎，不能仅仅是说说而已，从搬入圆明园以后他也确实用实际行动表现出隐居、过平民生活的日子。但这种不能表现又实实在在存在的野心使他借物、借画抒发。因而创作的美人图，每一幅都有其深刻的暗含寓意。

巴赫金曾经说过：“一个人在审美上绝对的需要他人，需要他人的观照、记忆、集中和整合的功能性。” ①巴赫金说的这句话明显是比较合理的，作为社会中人的存在，男性和女性在社会地位、伦理道德上从古至今都是区别相待，在古代虽然女性的存在明面上被可以避讳，但是检点中国古代绘画艺术作品，就可以发现遮掩之下的女性也可以从侧面代表着男性的形象，也就是“他人”观照，且蔚为大观。

“阴”与“阳”在历代绘画中也有明确的分类。在中國的传统仕女绘画中，“古人把‘阴阳’作为绘画的哲学指导思想。‘阴’是古代哲学认为宇宙中贯通物质和人事的两大对立面之一（跟‘阳’相对）。” ②女性一般指“阴”，相应的男性代表“阳”。古画中，《人物御龙图》是以一名驾驭龙的男子为主题;另一幅帛画《龙凤人物图》是中国美术史上第一件以女性为主题的人物画。这两幅绘画阐明了“阴”、“阳”的由来及代表。正如巫鸿的《中国绘画中的“女性空间”》一书中表示：“《人物龙凤图》中的月亮明显属“阴”——  《黄帝内经·灵枢》中直截了当写道：天为阳，地为阴，日为阳，月为阴。” ③一幅代表男性（“阳”），另一幅代表女性（“阴”）。

通过对画幅历史的了解，有助于全面地分析绘画中的另外一个问题：这些画的主人是否是雍正？画中的女性是谁？针对这两个问题从这几幅绘画的内容上进行分析。

从画屏中的诗句进行探究，《雍正十二美人图》之一的“裘装对镜”绘画中，有一美人持镜理妆，身边所摆放物件皆是现实生活中的古董，也能从侧面证明绘画创作的真实存在性。美人身后露出一小角屏风，其上有行书作品，程子衿在分析屏风上的文字为：“寒玉萧萧风满枝，新泉细火待茶迟。自惊岁暮频临镜，只恐红颜减旧时。晓梦楚楚意深□，□少情怀倩竹吟。风调每怜谁识得，分明对面有□心。” ④

这首诗题的就是本幅，后面的落款为“破尘居士”。“破尘居士”是谁？这是雍正本人的别号。此外，还有两枚印章，其中一枚是“壶中天”，也可以说是“圆明主人”。至于“破尘居士”是雍正在做皇帝之前所使用的别号，而“圆明主人”的别号只能在四十八年圆明园建成之后出现。

此外，“消夏赏蝶”画幅中一美人侧头赏着窗外的蝴蝶，身后有对联中下联的半截，后面有“居士书”和“有清音”的题字。程子衿在《十二美人》一书中对词句对联的论述为：“春秋多佳日，山水有清音。” ⑤圆明园这座建筑应该是与佛教有着密切的联系，皇帝弘历曾解释说：“水心架构，形作卐字，略彴相通，遥望彼岸，奇花缬若绮绣。每秋高月夜，沆瀣澄空，园灵在镜，此百尺地宁非佛胸涌出宝光耶！” ⑥雍正的别号应该与此系有关，看破红尘与洗涤尘心，与当时太子被废黜有关系。从这两幅美人图中能清楚总结出画的拥有者是雍正。

雍正在圆明园居住期间为何要命人绘制大幅的仕女画像？作为中国历史上一位勤勉的皇帝真的只是单纯地行乐所需吗？答案往往是否定的，在这样一个复杂的历史背景下，作为康熙的儿子们都需要步步算计，以免自己成为淘汰者，雍正也是如此心态。这场帝位角逐之中，能投得康熙的脾性才是第一位，雍正刚好懂得这一点。

关于绘画中的“阴”与现实中的“阳”，很明显的是现实中的“阳”指的是男性，也指的是雍正。关于绘画中的“阴”需要从画面中详细分析：1.从空间关系来看，十二幅画作中的室外背景皆有竹子（“博古幽思”画面中的竹子主要作为室内装饰）。梅、兰、竹、菊从古至今皆被列为花中四君子。君作为单独的个体在古代皆被引为对尊贵之称，多称呼男性为君，因而竹子代表男性，为“阳”。2.画中的主体人物才是中心代表，所描绘的每一位低吟、观书、赏蝶、观菊等人物皆是女子，女为“阴”。通过她们身上的汉服饰、动态、法式等表现雍正当时丰富的内心活动。画中的美人与现实中的雍正正好形成“阴”与“阳”的对比关系。

在这样的历史背景下，雍正的雄心抱负以及对帝位的野心是不能明面上表现出来的，只能通过其他途径隐含的抒发。程子衿在《十二美人》说：“作为皇家宫苑的圆明园，就兼具了阴阳两种性质，它既是远离尘嚣的世外桃源，又是向宫殿发起进攻的桥头堡——很多年后，慈禧太后退休后居住的颐和园，也具有同样的性质。” ⑦与其说十二美人图是十二位美人，倒不如说是雍正自身。雍正一方面居住在圆明园（“阴性”）过着闲适的生活，内心又对宫殿（“阳性”）极具渴望，这也就能说明雍正本身就是一个极具阴阳性的人物。画中的美人也就成了雍正内心写照的一面镜子，镜中之人还是自己。

总体上来说，现存的对于十二美人图理论研究还是比较受限制的，遗存下来需要继续挖掘的内容还有很多。比如从上述论文中了解到十二美人图的历史背景，画主人的情感内容等复杂的现象，以及绘画作品本身的艺术价值、艺术形式、艺术内容。但关于绘画的艺术价值中对美人的深度解读还是不够全面的，大部分的研究也只是在研究前人研究过的东西，需要深层次的研究还得挖掘。

注释：

①（俄）巴赫金：《审美活动中的作者与主人公》，见《巴赫金全集》第一卷，河北教育出版社1998年版，第133页。

②③巫鸿：《中国绘画中的“女性空间”》，生活·读书·新知三联书店2018年版，第46页，第51页。

④⑤⑦程子衿：《紫禁城悦读·十二美人》，故宫出版社2016年版，第144页，第152页，第32页。

⑥朱家溍：《关于雍正时期十二幅美人画的问题》，《紫禁城》1986年第3期，第45页。

参考文献：

[1]王宗英.中国仕女画艺术史[M].南京：东南大学出版社，2009.

[2]程子衿.紫禁城悦读·十二美人[M].北京：故宫出版社，2016.

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[13]韩建南.明清仕女画造型在鉴定中的应用[D].北京：中国社会科学院研究生院专业，2014.

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[15]刘虎.康雍乾三朝宫廷绘画研究[D].天津：天津大学，2011.

作者简介：

马梅，女，回族，宁夏人，宁夏大学美术学院，19级在读研究生，美术学专业，研究方向：中国画。