艺术观察法是艺术家前期创作必须具备的一种能力,观察的方法和角度是其在艺术创作这条漫长和不断探索的道路上的一个重要前提,观察方法对于艺术创作来说,最基本的来源是艺术载体本身,其次就是艺术家理论知识的储备和在创作的艺术过程中总结出的一些主观的艺术观察法。本文就科学观观察法和宇宙观观察法在现代艺术的实际创作中的差异与融合进行浅析。
一、科学观观察法
科学观观察法来自西方艺术体系,西方艺术在文艺复兴时期的绘画、雕塑等艺术作品都体现了科学观观察法的概念。科学观观察法也使得西方艺术有了写实的、特殊的表现力,这样的艺术品能让观者感受到一种特殊的艺术感受。
(一)西方艺术中体现的科学事实
从科学事实的概念角度来看,科学观观察法就是科学的认识主体,主体客观存在的现象、过程、关系等的真实描述,那么对于艺术来说,科学观观察法就是对描绘的艺术对象的客观存在特征进行艺术再造,其艺术载体是不限的,注重体现观察角度的科学性。
(二)科学观观察法带来的艺术成就
1.达·芬奇
达·芬奇思想深邃,学识渊博,擅长绘画、雕刻、发明、建筑,通晓数学、生物学、物理学、天文学、地质学等学科,保存下来的手稿大约有6000页。达·芬奇认为自然中最美的研究对象是人体,人体是大自然的奇妙作品,画家应以人为绘画对象的核心。达·芬奇各个方面的渊博学识使得他的艺术作品无不体现着一种科学性。
2.米开朗基罗
米开朗基罗是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表,与拉斐尔、达·芬奇并称为文艺复兴后三杰。《大卫》是米开朗基罗的代表作之一,该画作中人体在雕塑的表现上从骨骼到肌肉的写实技法都表现了科学观观察法。
二、宇宙观观察法
关于宇宙观观察法,以中国画为例,在《石涛画语录》中有一句“搜尽奇峰打草稿”的概念,从这个概念中学者可以了解一个信息,即“搜尽奇峰”就是一种宇宙观之大的观察方法,而不是局部的观察方法。中国画大都是“散点透视”,散点透视的观察法也是一种广义的收集观察法。实际上,宇宙观观察法并不是清代画家石涛首先提出的,在中国古代哲学、中国古代美学起源的道家老子的学问中已有其中的思想体现,如老子的“涤除玄鉴”。这些概念中都有无尽的宇宙观哲学理论,这种宇宙观观察法引导着中国传统文化艺术的传承。
(一)中国美学的发端——宇宙观观察法的理论开端
老子美学是中国美学史的起点,老子提出了一系列范畴,如“道”“气”“象”“有”“无”“虚”“实”“味”“妙”“虚静”“玄鉴”“自然”等,对于中国古典美学形成自己的体系和特点产生了巨大的影响。中国古典美学史的发端中,老子的道家哲学概念就体现了“无尽”的宇宙观观察法。
老子提出“道生一,一生二,二生三,三生万物,万物负阴而抱阳,冲气以为和”的宇宙发生论,这也是中国古典美学中老子首先提出的宇宙观观察法,这对之后中国传统艺术创作产生了深远的影响。中国古典美学关于审美客体、审美观照、艺术创造和艺术生命的一系列特殊看法、中国古典美学关于“澄怀味象”的理论、中国古典美学关于“气韵生动”的理论、中国古典美学关于“境生于象外”的理论、中国古典美学关于“虚实结合”的原则、中国古典美学关于“味”和“妙”的理论、中国古典美学关于“平淡”和“朴拙”的理论、中国古典美学关于审美心胸的理论等,这些思想都发源于老子哲学和老子美学,也是宇宙观观察法在中国古典美学的最初的理论记载,这样的理论概念一直長远地影响着艺术创作。
(二)以宋元时期文人画为典型的宇宙观观察法
这里以文人画为例,是因为宋元时期文人画盛行。上节从浅析老子古典美学中提炼了宇宙观观察法的理论记载,在之后的朝代中艺术家也一直延续着老子的道家思想。这里笔者以宋元时期为典型进行宇宙观观察法的提炼。一种思想的传承必定会经历长时间的考验和验证,从而得到发展和传承,而在这里笔者选择宋元时期,是为了可以对宇宙观观察法的分析起到承上启下的作用。
郭熙“身即山川而取之”的命题与苏轼“成竹在胸”“身与竹化”的命题分别探讨了审美创造中从“眼中之竹”到“胸中之竹”,以及从“胸中之竹”到“手中之竹”这两个阶段的规律性,体现了宇宙观观察法在宋元时期文人画中的广泛传承。
三、科学观观察法和宇宙观观察法在现代艺术作品中的融合
如果不把科学观观察法和宇宙观观察法融合起来,就不可能使美学观察法成为真正的国际性的观察法共识,更不可能建立一个真正的现代的观察法体系。很多现代艺术作品中有中西方结合的因素,虽然彼此有差异,但相互融合后产生了作品,如果不从艺术作品的观察方法开始分析,那么对这类现代艺术作品的理解就是空洞的。
(一)现代画家林风眠、吴冠中的创作观察法
林风眠、吴冠中两位画家都有去西方游学的经历,所以两位画家在后期的作品中都有与西方科学观察法的融合,林风眠的作品中会有很多西方画空间透视概念的体现和油画语言的运用,吴冠中的作品中有西方平面构成的知识体现,但他们后期的作品中都透露出中国画中宇宙观观察法的“意境”,是两种观察法融合的体现(见图1、图2)。
(二)现代彩墨画对两种观察法的融合
现代彩墨画家大多都有西方的游学经历,这样的经历使得他们也对科学观察法非常敏感,同时又对中国传统艺术有着研究,这样的研究使得创作者天生就有宇宙观观察法的能力,现代彩墨画将这两种观察方法通过多样的技法将其演变发展,成为一种符合时代的现代艺术品,在建设新时代的基础上现代彩墨画通过将两种观察方法融合来与这个时代对话,让观众有多样的艺术体验感,所以说现代彩墨画在这个时代的艺术舞台上有着很重要的一抹色彩。
四、结语
油画、国画、雕塑、设计,甚至唱歌、舞蹈、弹琴这些都是一种艺术载体,虽然载体不同但都是表达情感的一种方式。所以,从这样的层面看,艺术是一门相通的学科,每一种艺术的相同之处就在于一定是在表达一种情感。任何艺术都是由自己特有的观察方法作为开端,在现代化的建设过程中,艺术工作者们不断地融合、创新、发展。艺术创作也是一样,通过学习理论和创作实践,在开端中找到艺术创作的源头,形成自己的观察方法,为坚实地创作打下稳定的基础。
(西安工商学院)
作者简介:罗曼(1989-),女,甘肃兰州人,硕士研究生,助教,研究方向为现代彩墨画。