论舞蹈教学中情感训练的重要性

王倩雯

摘要：舞蹈中的情感是一种行为艺术，是整个舞蹈的灵魂，更是舞蹈内在的、生命的核心。好的舞蹈不仅要用到优美的肢体语言，更重要的是要用心和情感去舞蹈。这种重要不仅表现在舞蹈作品本身，同时亦体现于舞蹈教学之中。因此，情感训练在其教学过程中显得尤为突出。本文通过对情感的界定以及舞蹈教学中情感训练的把握及运用等方面进行剖析，旨在强调舞蹈教学中情感训练的重要性。从而增强学生对作品人物形象塑造的把握，重点培养编创能力并对于学生的综合素质有较大的提高。

关键词：舞蹈;舞蹈教学;情感;情感训练

引言

舞蹈是肢体语言的艺术，同样也是传达情感的艺术。通过“以情带舞，以舞传情”，可见情感在舞蹈艺术中占有非常重要的地位。在我认为舞蹈教学中教师除了需要教会学生如何灵活自如的运用自己的肢体语言去表现舞蹈以外，更应该重视情感训练的教学，培养学生运用情感去感知舞蹈、表达舞蹈。本文将从以下几个方面展开论述。

一、情感的界定

在日常生活当中，我们对“情感”这个词并不陌生。它来源于心理范畴，主要包含了两个方面：第一，在受到外界事物刺激之后会引起心理反应，这是受环境和感性影响的。第二，是人自己对某些事物特别喜爱，并且特别关切。在我们的日常生活中“喜、怒、哀、乐”这四种情绪是最为常见的，而爱和恶是整个情感的范畴。在舞蹈中同样离不开这四种情绪和“爱和恶”的情感范畴。因此在舞蹈教学中情感训练是必不可少的一个教学环节。

二、舞蹈教学中情感训练的把握及运用

（一）引导学生感知音乐传递给舞蹈的情感

舞蹈音乐、动作和表情是舞蹈中不可分割的有机整体。音乐的节奏、音律的变化有着突出表现情感的功能。为了使学生快速的进入舞蹈所要传达的的意境，“听”就成为了是感知与理解音乐的必要前提条件。在舞蹈教学中教师应该给学生充足的时间，让他们满足聆听的需求。引导学生学会用音乐刺激听觉，根据音乐的不同类型、不同节奏、不同音律的变化来进行联想，理解音乐的性质。再配以动作来表现音乐，只有这样才可以激起学生表现欲望。使学生通过对音乐的把握从中感知舞蹈情感，表达舞蹈情感。

（二）引导学生感知舞蹈背景所传递的舞蹈情感

舞蹈不是一成不变的，每一段舞蹈的动作，动律，语汇都是有其特点的。由于舞蹈组合中风格的不同，舞蹈作品中创作动机、时代背景、创作手法等各方面的不同，每一个舞蹈作品所要传递的舞蹈情感也是有不同之处。在舞蹈教学中，教师除了要把握舞蹈动作的规范以外，还应该准确的把握舞蹈背景所引起的舞蹈风格和舞蹈情感上的变化。挖掘舞蹈要表达的内涵，分析总结出舞蹈作品的段落情感。使学生能够在学习的过程中体会到作品所要表达的情感，领悟舞蹈的情感内涵。

三、舞蹈教学中情感训练的重要性

（一） 有利于学生对于作品人物形象的塑造

情感来自于生活。观察生活，我们才能获得真实的表演。在舞蹈教学中，有时会出现这样一种状况：学生在演绎舞蹈作品的过程中，无法融入到作品角色中去，只是以表面的舞姿动作或技术技巧去进行表演，甚至因为紧张慌乱连面部表情都难以维持。如果一段舞蹈在表演完后，观众并没有清楚明白作品所要表达的情感及作品角色情绪的变化，那么这个表演是不合格的。作为一名舞蹈老师不仅要教会学生运用优美轻盈的肢体语言去表达舞蹈，更应该教会学生如何用心和情感去舞蹈。表演中应该防止学生用那不能打动人的职业性微笑去诠释舞蹈作品和塑造作品人物形象。

一部舞蹈作品表演的是否成功，最为关键的部分就是所表演的人物形象的塑造是不是鲜明的、生动的、栩栩如生的。这不仅要有娴熟的肢体语言，还需要突出角色的真实情感。人物的形象必须通过对情感尺度的良好把握来进行刻画，这样的形象才是饱满的，才能真正让观众被深深的吸引，才能让观众和舞蹈中存在的人物产生情感，达到感情的共鸣，让心灵在不知不觉中得到净化，让精神也在不经意间得到升华。所以，在舞蹈教学中重视情感的培养有利于学生对作品人物形象的塑造。

（二）有利于学生编创能力的培养

舞蹈的创作本身就是有感而发，虚伪做作的东西不但没有生命力，而且没有实际价值。舞蹈编创者在创编时对于情感的表达是最为核心的部分。作为编创者应该可以塑造出很多社会生活中不同性格的角色来表达自己对生活的理想和欲望。在舞蹈教学的过程中，教师首先应该教会学生如何进行编创过程中舞蹈作品的定位，有了一个中心，有了一个主要思想，才能选择符合情感发展脉络的舞蹈动作，进而编排出舞蹈肢体形态，在这個过程中情感是起到了先决条件的作用。然后教师还应引导学生通过想象、比喻、夸张等方式逐渐丰富肢体语言、舞蹈语汇的表达，从而达到一个想象中的理想境界情境，只有这样才能使学生在编创过程中以情感启发动作，以动作传达情感，从而做到舞蹈以情动人。通过肢体语言的展现最终是为了淋漓尽致地表现编创者的心境与思想，此时情感的作用就是作品的展示目的，所以说情感是舞蹈编创的动力和来源。因此舞蹈教学中重视情感的训练有利于学生编创能力的培养。

（三）有利于学生综合素质的提高

舞蹈是一门以人体动作为表现工具，以情感为纽带，以社会生活以及人的思想感情为表现对象，在音乐、灯光、道具、舞美等共同参与下形成的一门综合性艺术，同时也是与文学、戏剧和美术等艺术品类“结缘”的一门综合性艺术。舞蹈表演的功力绝非仅在于肢体语言的舒展和面部表情的丰富，而更应该具有综合的艺术素养。一般来说，学习舞蹈的学生除了需要经历严谨刻苦的基本功训练与无数次的舞台演出外，同时应具备较好的身体素质、心理素质、舞台表演素质、文化艺术素质。

因为在舞蹈表演中总会遇到一些复杂而深层的艺术形象的塑造，学生所掌握的知识往往是不够用的，所以就需要老师在舞蹈教学的过程中引导学生向各种领域渗透，取别家之长，补己之短，只有这样才能由此带来思维空间的不断拓展、创造想象的不断开阔，才能更好的学习舞蹈的精髓而不是表面功夫。作为一名教师就应该重视学生综合素质这方面的的自我提高，让学生从各个方面去充实自己。因此舞蹈教学中了解情感训练的重要性对进一步提高舞蹈演员综合素质能力有较大的帮助。

结 语

情感对人的行为具有强大推动力，积极的情感对教学起着推动作用，消极的情感起着阻碍作用，所以舞蹈教学的好坏与情感是息息相关的。情感始终在舞蹈艺术的整个过程之中都起着非常重要的作用。在舞蹈教学中清楚地认识到情感训练的重要性，必然会使学生在舞蹈的学习中有更高的认识以及更好的表现。由此可见，情感训练是舞蹈教学中不可或缺的重要环节。

参考文献：

[1]吕艺生《舞蹈学导论》【M】上海音乐出版社2003

[2]李炜《舞蹈文化》【M】四川大学出版社2010

[3]平心《舞蹈心理学》【M】高等教育出版社2004

[4]王京 《论情感在舞蹈艺术中的重要作用》.《文教资料》.2014-06-25

[5]《浅谈舞蹈演员在表演中把握人物情感的艺术特征》.《科技咨询导报》.2007-06-21