(河北民族师范学院 河北 承德 067000)
蝴蝶舞是承德市丰宁县满族舞蹈的代表,是世代沿袭下来的一份瑰丽的民族舞蹈文化遗产。在丰宁满族蝴蝶舞三百余年的传承历史中,蝴蝶舞已成为丰宁满族自治县的一道奇丽文化景观、一张闻名遐迩的文化名片。丰宁满族蝴蝶舞不仅是多民族文化的艺术结晶,更展现了承德地区群众生动有趣的文娱生活,铸造了地域性舞蹈特有的艺术色彩。因而,丰宁满族蝴蝶舞具有深厚的艺术价值和传承意义,依托教学平台对蝴蝶舞进行系统、专业的教学开展,有助于丰宁满族蝴蝶舞艺术形式的保护传承与发展。在下文中,将进一步分析丰宁满族蝴蝶舞的艺术表现形式及其传承历史,并在此基础上提出丰宁满族蝴蝶舞课程开发的策略与路线,以期使高校关于该门课程的应用实践更具前瞻性和实用性。
目前,蝴蝶舞主要流传于丰宁满族自治县黑山嘴镇八间房村。八间房村得名于清初朝廷派驻此地屯田垦荒的八户八姓满族兵丁。由于他们在屯垦之初在此筑房八间,所以将其驻扎之地命名为八间房村。大概是群众出于为单调的屯垦生活增添乐趣的考虑,自八间房村建立之后,即开始有蝴蝶舞这一满族特色舞蹈的创生与传承。
蝴蝶舞在本地又名“背阿哥”,是由四名成人背负四名儿童来进行表演的,充满了趣味性。据传这种舞蹈的创思来源于清代宫廷,从太监哄阿哥的游戏中汲取了思路,并创造而成了舞蹈形式。背负儿童的成人在丰宁方言中被称为“骑着”,而在表演时四名儿童则穿着蝴蝶头饰和翅膀样的衣裤道具,在成人背上同时做出“单展翅”、“双展翅”等各种模仿蝴蝶飞舞的常见动作。其间,还会同时穿插“童子拜佛”、“苏秦背剑”、“金鸡独立”、“鲤鱼打挺”、“喜鹊登枝”、“哪吒闹海”、“群鸭戏水”等各种造型来进行亮相,给人以眼前一亮的观赏效果。在丰宁满族蝴蝶舞的表演过程中,这些舞蹈动作和舞姿造型整齐划一,具有很强的互动性,往往赢来观众的一片喝彩,让观众情不自禁地为演员鼓掌。虽然,很多观众认为丰宁满族蝴蝶舞表演的主角和看点都集中在了扮演蝴蝶的儿童身上,但这并不意味着背负儿童的成人就不会承担表演任务。实际上,这些“骑着”们在背负儿童保持身体平衡的同时,还须采取快跑和慢跑交替的表演形式,来完成巡场、跑圆场等基本表演路线。他们不仅要保持自身步伐的协调性,还要配合儿童的舞蹈动作进行不断的体态调整,并随着《柳新年》、《凤秧歌》、《得胜令》、《紧急风》等伴奏音乐的变化,踏着节奏完成临场的即兴表演队形变化。所以,在丰宁满族蝴蝶舞的表演中,儿童与“骑着”的互相配合,二者的互相帮衬,正是成就丰宁蝴蝶舞精彩表演的关键所在。
三百多年来,满族蝴蝶舞一直在丰宁这片塞外热土上传承发展并流传至今,保持着深厚的文化底蕴和丰富的艺术色彩。虽然丰宁县早在2002 年就被河北省文化厅授予“河北省民间艺术之乡”的称号,但丰宁满族蝴蝶舞的濒危现状确实需要得到重视和干预。由于生活方式、文化环境转变的影响,当前的丰宁满族蝴蝶舞也如同其他各种非物质文化遗产的境况一样,陷入了濒危的发展困境。具体来说,年轻人因外出务工或热衷于接受新潮网络流行文娱的原因,多对家乡的蝴蝶舞缺失兴趣,不愿传承习练;而且近年来随着智能手机的普及,儿童也开始痴迷于手机游戏,对扮演蝴蝶的传统活动逐渐失去兴趣;加之蝴蝶舞传承人普遍年事已高,体力衰退,作为“骑着”背负儿童日益显得力不从心,且受活动资金匮乏等因素影响,只能勉强维持年节花会之际的零星展演。由于一系列综合因素的限制,丰宁满族蝴蝶舞急需一种更为长久和系统的传承方式。在此背景下,借助高校丰富的教学资源,展开对丰宁满族蝴蝶舞的课程建设具有深远的实践价值,对于高校民族民间舞蹈课程改革及非物质文化遗产保护产生都具有促进意义。
近年来,在深入丰宁县八间房村的采风调研活动中,笔者及所带领的学生亲临表演现场,被满族蝴蝶舞独特的艺术魅力所吸引,并为这一民族舞蹈艺术瑰宝沦于濒危境地而扼腕叹息,深刻地认识到了将丰宁满族蝴蝶舞进行校本课程开发,并在高校课堂进行舞蹈教学传承的重要性和迫切性。于是,在采风归来后,笔者和教学同仁进行了讨论,萌生了开发丰宁满族蝴蝶舞特色课程的设想,并得到了大家的赞同和肯定。然而,要实现这一设想受到各种因素的制约和影响。
从有利因素方面考量,笔者所在的工作单位——河北民族师范学院,坐落于承德市,是本地区的高等学府,师资力量雄厚,教学资源充沛,学生资源优良。在本校就读的舞蹈专业学生,生源来源以河北省内为主,尤其是冀北地区的学生占据相当比例。这些学生热爱家乡的自然风光和人文风情,对于家乡的舞蹈形式具有深厚的感情。而丰宁县八间房村的自然地理状况和风土人情,也呈现出了较为典型的冀北坝上沿线地带特征,充满了浓郁的地方风情和艺术色彩。所以,丰宁满族蝴蝶舞对于本专业学生来说具有较高的亲和力,容易激发学生的学习兴趣。此外,舞蹈专业学生具备扎实的舞蹈功底,对于丰宁满族蝴蝶舞课程有较高的认知度,能够很快地融入教学课堂中,能够以更专业的角度来学习和探索丰宁满族蝴蝶舞的艺术特色,成为丰宁满族蝴蝶舞传承的储备人才。
然而,在看到有利因素的同时,更应直面不利因素。这些不利因素主要表现在以下几个方面:丰宁满族蝴蝶舞需要成人背负儿童来协同表演,如何寻找足够多的儿童配合教学就成为了首要解决的难点问题,这对高校舞蹈课程开展提出了挑战;此外,丰宁满族蝴蝶舞要求表演者具备一定高度的舞蹈技巧,在舞蹈训练中把握不当很容易造成伤病,怎样确保在教学开展中学生的安全非常重要;而且丰宁满族蝴蝶舞的表演形式要求“骑着”具有充沛的体力,这也对高校学子的体能构成了较大的挑战。显然,唯有克服上述的一些实际困难,才能真正地构建丰宁满族蝴蝶舞教学课堂,推进地方舞蹈资源的校本课程建设。
虽然,丰宁满族蝴蝶舞的课程开发面临多样困难,但出于非物质文化遗产保护、传承的目的,出于对承德地区传统民族舞蹈文化发展的责任感,笔者与同事还是决心尝试探索开发此类校本舞蹈课程的可行路径和方法。以下,简要概述开发丰宁满族蝴蝶舞课程的历程及方法,以期对广大舞蹈教学工作者的校本舞蹈课程开发和应用工作产生新的启示:
第一步,强化学生的体能训练,使学生能够有足够的体力承担“骑着”角色。所以,在开设蝴蝶舞课程之前,我们采取单杠、双杠、臂力器、5000 米跑、绑沙袋快步走、绑沙袋跳跃等多种方式,针对学生的臂部力量、腿部力量、身体耐力等方面,进行了一系列的强化训练,在较短的时间内比较有效地提升了学生的各项体能指标,从而使学生得以达到蝴蝶舞中“骑着”的体能要求。
第二步,采取负载道具的形式开展前期的舞蹈训练教学,使学生能够较快地进入“骑着”的表演角色,确保在舞蹈训练过程中掌握扎实的专业技能。由于蝴蝶舞表演是需要成人背负儿童来进行的,由于现实情况的限制,很难召集到符合舞蹈表演训练所需的足够数量的儿童演员。虽然可从城市社区邀请儿童参加训练,但受种种因素制约并不方便,只能放弃这一想法。所以,首先采取道具法进行舞蹈训练。具体的做法是,按照儿童标准体重,将沙袋制成儿童身体形状,由学生背负此道具展开双臂抱肩、自然摆臂、双手叉腰、快慢交替奔跑、巡场、跑圆场、队形变换等各种训练项目。如此,学生在正式负载儿童展开表演训练之前,就能有效地适应和熟悉儿童的体重和负载重心,从而为开展后续的舞蹈训练打下坚实基础。
第三步,选点培养小学生演员,展开地面动作训练。由于河北民族师范学院是一所以培养中小学教师为己任的地方高师院校,目前已在承德地区内建立了多家中小学校作为实习实训基地。在丰宁、围场两县的对口实训小学校内,笔者及同事选择了多位小学生,通过面授教学,促使其在地面训练中首先掌握“蝴蝶展翅”、“金鸡独立”、“鲤鱼打挺”等各种动作与造型的要领;而后,采取远程微信视频辅导的方式,巩固面授教学成果,从而为后续的正式课程教学打下必要基础。
笔者与同事选择在学生赴丰宁、围场等县实习和实训阶段,邀请之前选好并已完成地面动作训练的小学生作为小演员,来集中开展蝴蝶舞的表演教学。在这个过程中,主要是训练“骑着”与儿童的协调能力和配合能力,要求二者能够按照音乐节奏、节拍的提示,协调一致的完成蝴蝶舞蹈动作以及造型亮相;而后,为了进一步提高舞蹈标准,要求二者能够在多样化的队形变换过程中,完成统一的动作及造型亮相,增强舞蹈训练的难度。由于此前舞蹈专业学生与小学生均已进行了针对性的前期准备训练,所以在进入正式课程教学之后两者能够在较短时间内达成良好的磨合,从而在不超过4 个课时的针对性集中训练之后,促使本科生与小学生双方达成熟练的舞姿配合,得以在队形变换中整齐划一地表现蝴蝶舞的各项主体动作和亮相造型,达到美观、地道的表演效果。当然,在舞蹈训练结束之后,我们还积极地组织我校舞蹈专业学生与小学生向实习、实训所在地的父老乡亲进行了汇报演出,从而初步构建起了从教学、训练到实践表演的“一条龙”式流程,促使两类学生均能够学以致用,从而激发其成长为蝴蝶舞这一非遗舞蹈艺术传承人的信念。
最后,采取民主评议的方式来开发高校舞蹈校本课程,是本次丰宁蝴蝶舞课程开发所收获的基本经验。由于本次蝴蝶舞课程开发面临多种困难,所以从课程的设计与筹备阶段开始,笔者与同事就引入了当前各级、各类学校校本课程建设中新涌现的民主评议开发机制,使校本课程构建更具创新性。由多位课题组成员邀请教学管理人员、蝴蝶舞传承艺人、舞蹈专业学生代表、小学生家长、小学音乐教师等,共同参与课程开发与管理,构成完整强大的课程建设人才保障体系。并积极地采取民主讨论与评议的方式,确定各阶段的课程开发措施与路径。最终,凭借这一民主评议型的课程开发管理模式,本课题组在保障参训人员安全、避免伤病的基础上,比较成功地完成了蝴蝶舞课程开发的首次探索实践,摸索出了一条开发特殊类型民间舞蹈课程的可行路径,这更进一步证明:民主评议与管理是开发非遗舞蹈类校本课程的可行手段,值得在类似的工作领域得到推广和应用。
综上所述,像丰宁满族蝴蝶舞这样的特殊类型民族民间舞蹈,其课程开发虽然看上去似乎面临许多困难,但只要课程开发者贯彻“民主讨论、民主评议”等原则,引入多元化的开发主体,集思广益地拓展、统筹、安排舞蹈课程开发的措施和路径,遵照此类舞蹈教学训练的内在规律和特点,循序渐进地展开课程开发步骤,就能因势制宜,制定出恰当的应对方案,在保障安全的前提下比较顺利地完成课程开发任务。此外,地方民间舞蹈的校本课程开发,是高校民族民间舞蹈教学改革及创新的大势所趋,因而有效地开发丰宁满族蝴蝶舞中的艺术特征和教育价值,对于舞蹈课程创新和非物质文化遗产保护都有重要的意义。以上是笔者及同事在丰宁满族蝴蝶舞课程开发中取得的部分经验,在本文最后部分不揣冒昧总结出来,以供广大同仁参考之用,以期更多具有艺术价值和传承价值的地方民间舞蹈融入高校的舞蹈课程开发和实践中,以更为丰富的艺术形式展现自身独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴。