韦 玮
20世纪80年代以来,古筝改革掀起热潮,简谱和五线谱成为古筝记谱的主要方式。简谱和五线谱均是从国外传入中国的,五线谱作为现今使用最为广泛的记谱方式,其最早的形式可以追溯到纽姆谱和有量记谱法,后来在其基础上进一步发展和完善。五线谱作为符号谱,可以精确地记录音的高低、长短、节奏等。从视觉角度来说,五线谱筝曲的优点是可以一目了然地看到音的高低走向,用五线谱记谱还可以很容易地记录复杂的和弦,在乐队合作中五线谱适用于大多数乐器,可以说古筝五线谱的使用有利于乐队的合作,有利于古筝演奏的对外交流,有利于民族音乐文化的推广。五线谱的局限性在于不适用于传统筝曲的记谱,传统的筝乐被分为南、北两派,细分为九大派,每一派都融合了当地的民间音乐,有属于自己的特色,如果用五线谱记谱的话,左手的按、揉、颤、滑很难在乐谱中体现。
简谱也叫数字谱,由七个阿拉伯数字组成,在还没有改革之前筝曲都是单旋律的形式。相对于五线谱来说,简谱记谱更加简单,更容易掌握,不受调性变化的影响,且简谱与工尺谱的记法相似,不仅能记录音高还能记录节拍、强弱,所以简谱在筝曲上的应用很快就推广开来。但从视觉角度来说,简谱的记谱方式没有五线谱的一目了然,且简谱中的音采用的是首调唱名法,不能表示绝对音高,所以简谱的记谱法不适用于乐队合作,简谱同时还不适用于记录和弦、转调音乐。
总之,简谱和五线谱两种记谱方式有利有弊,它们都对我国音乐文化的传播起到了很大的推动作用。
民族音乐的多元性与丰富性,要求记谱的方式能够准确地表达音乐的内容与情感,五线谱和简谱作为当代古筝演奏的主要记谱方式,从音乐的传承上来说是一种进步,使记录的音乐更加精确。简谱和五线谱有各自的优缺点,我们要根据古筝演奏作品的音乐需求选择适合的记写方式。如今筝曲大致分为传统筝曲和现代筝曲,传统筝曲的简谱记写比五线谱更加合适,在近代,简谱随着学堂乐歌的兴起而广泛传播,由于其记谱方式简单方便且与公尺谱相似,因此简谱的普及程度远高于五线谱。《弦索备考》是一部弦索乐演奏谱,以工尺形式记录。“弦索”中记录的筝的部分指法符号与目前简谱记录的筝的指法有着一定的继承性。用传统记谱法或“口传心授”传谱的筝曲,后来由民间音乐人、专业音乐院校的人士对照传统记谱法翻译成简谱,由此可见传统筝曲使用简谱记谱的根基深厚,且传统筝曲的精髓在于对各流派中韵味的把握,左手按音的轻重缓和尤其重要,五线谱中很难体现。在传统筝曲中,演奏者会根据自己的理解,演奏时在基本的音乐旋律上加以变化,有一定的自由发挥的空间。与西方音乐文化不同的是,西方音乐文化起源于教堂,音乐从记写到表演都是有严格规定的,因此五线谱的记谱非常严谨,这种中西方音乐文化的差异也使五线谱不适合用来记录传统筝曲,所以使用简谱是最合适不过的。
不同于单旋律的传统筝曲,现代筝曲结构复杂。在《庆丰年》中赵玉斋首次解放左手的演奏技法,开辟了双手弹奏的新纪元。古筝演奏技法的不断提高,使大量的现代筝曲不断涌出,虽然现代筝曲同样可以使用简谱记谱,但随着古筝演奏艺术的蓬勃发展,古筝作品在调式、调性、和声织体、定弦、节奏等各个方面都有非常大的改革创新,古筝演奏艺术不论是作曲还是演奏技法都在逐步地与国际音乐融合。简谱单一的记谱方式已经不能直观地体现有丰富和声织体、节奏、技法等一系列创新性的现代筝曲。五线谱经过几百年的发展,与简谱相比更加的科学和严谨,可以准确地记录乐曲中的各音乐要素,从谱面上还可以直观地看到音符的高低走向、乐句的划分,且五线谱表示的是绝对音高,因而转调非常的方便。
无论是简谱还是五线谱都不能一票肯定或者一票否定,平衡两者非常重要。在时代的大趋势和国际音乐文化交流日益频繁的背景下,五线谱的发展和运用在现代筝曲记写和国际音乐合作中的优势是显而易见的,但这并不能说明简谱就要一棍子打死,简谱的简单方便、容易被大众接受的优势也是有目共睹的。因此,在五线谱和简谱使用的问题上,要学会用辩证的眼光去看待,记谱方式的选择要为音乐的需求和表达的内容服务。
其一,古筝作为传统乐器有着深厚的文化底蕴,在民众中的认知度非常高,加上近些年古筝自身的不断发展创新,现在其已经成为培养孩子兴趣的第二大热门乐器。虽然国内的五线谱筝曲的创作越来越多,但由于历史原因,在学习筝曲的热潮中,简谱依然在古筝教学中占主导地位,尤其是在业余考级的古筝教材中都是简谱,如果没有进入专业古筝学习的阶段是很难接触到五线谱记谱的古筝作品的,因此五线谱筝曲在社会中的普及度不高,甚至可以说在民族乐器中的普及度不高,国内民族乐器的学习仍是以简谱为主导,五线谱在民乐中的使用率不高。
其二,古筝进入专业学习阶段,五线谱成为习筝者的必由之路。由于五线谱没有简谱那样简单易学,除了基本的五条线以外还有临时上下加线,临时升降记号、谱号等,这使习筝者使用起来十分的困难,增加了五线谱筝曲学习者的畏惧心理。五线谱在筝曲使用上的问题,是习筝者必须面对和解决的,但出于对五线谱的畏惧心理和自身的懒惰,学习者不愿学习和分析,而是直接用已经翻译好的简谱版本,这对其以后古筝作品的学习是非常不利的。五线谱作为现在世界上使用范围最广的记谱方式,五线谱筝曲作品会越来越多,不是每一首现代作品都有译好的简谱版本,特别是大型的乐队合作曲。为了今后筝曲学习道路的顺畅,打好五线谱的基础是非常必要的,习筝者要努力克服五线谱学习的畏惧心理,积极面对困难。
其三,古筝作为民族乐器,有属于自己的演奏技法和标记符号,每一个符号代表的演奏技法也各不相同。古筝的演奏技法有很多,如颤音、上下滑音、刮奏、摇指、轮指等。由于五线谱和简谱记谱方式不一样,五线谱标记古筝指法的符号到现在也没有进行明确的统一,例如刮奏在简谱中有明确的标记,从哪个音到哪个音,但五线谱中并没有明确地标明。因此对演奏者来说,在识谱上有些麻烦。绝大多数的古筝学习者由于很少接触到五线谱记谱的古筝作品,在五线谱筝曲作品中存在读谱视奏困难的现象,主要是很难快速地将五线谱中的音符与古筝中的弦位对应起来。这是由于线谱中标记的音是与钢琴上的键相互对应的,而古筝运用的是首调,所以古筝的21根弦的唱名是随着调性的变化而变化的,古筝每一个调对应弦位的唱名是各不相同的,因此就导致了五线谱上的音与古筝中的弦位是一种不对应的关系,需要古筝学习者在学习五线谱作品时多花时间和精力练习,早日解决在读谱视奏上的问题。
古筝演奏艺术朝着多元化的趋势发展,筝乐进入一个新的时期,五线谱记谱的方式成为中国民族音乐与世界民族音乐沟通的桥梁。在大形势下,五线谱的普及是必然的,但学习古筝从简谱到五线谱也需要一个过程,也需要我们解决在古筝演奏中运用五线谱所面临的困难,这样才能让中国的民族音乐传播到更远的地方。