试论奇奇·史密斯雕塑作品中的女性主义思想

黄楚珊

奇奇·史密斯是社会大众所公认的女性主义艺术家，但她雕塑作品中女性主义思想的来源和她眼中的女性主义或女性是什么样的，这些问题都值得我们进行深入的研究与探讨。

一、奇奇·史密斯及其“女性主义”

女性主义又称女权主义、妇女解放、性别平权主义，是随着启蒙运动后现代女性意识觉醒而出现的，旨在呼吁男女平等，结束性别主义、性剥削、性歧视和性压迫。

奇奇·史密斯是当代最知名的女性主义艺术家之一。她着迷于具象艺术，创作的雕塑作品直白而激进，常以人体作为讨论种族、性别等社会政治问题的载体。

她的父亲是美国极简主义雕塑先锋——托尼·史密斯，母亲简·劳伦斯是知名歌剧演员，除了艺术的熏陶，父母虔诚的宗教信仰也将上帝关爱他人之心带给了她。在决定成为艺术家之前，奇奇·史密斯混迹街头，学习成为一名急救医疗技师。难忘的街头经历让她对社会中女性的真实处境有了切身感受，萌生了为女性权益奋斗的想法。

1954 年出生的奇奇·史密斯，生于女性主义运动的第一波浪潮时期，长于运动的第二波浪潮时期，且她的家庭与女性主义艺术领军人物朱迪·芝加哥来往甚密。在这样女性主义思潮活跃的大环境下，让她对女性主义有着更为深刻的理解。同时父母对她发掘自我价值的鼓励，使她学会了通过自身视角观察生活，以自己独特的方式表达个人感受以及对女性主义的理解，即将女性从恶劣生存环境中解脱出来，获得应有的权利与地位，并致力于在男女平等的基础上挖掘女性自身的独特价值。

二、奇奇·史密斯雕塑作品中女性主义思想的表现

（一）表现题材

在西方艺术史中，女性的身体始终是艺术家们热衷的描绘对象，是画家传达思想情感的载体。但由于在过去男权社会中女性地位低下，鲜有女性艺术家，这些描绘女人体的作品大都站在了男性的视角。而奇奇·史密斯《撒尿的身体》《童话》等作品通过女性的角度观看自己的身体，甚至展现出令人不适的排便场景。这是有悖于传统的，但观众又无法否认这些让他们排斥的场景，也是他们每天必须经历的。奇奇·史密斯指出了“传统”的真面目，打破了传统视角对女性美的定义，提醒人们必须面对真正的自我而不是隐藏它。

宗教、神话或是童话，是人类社会发展到一定历史阶段出现的一种文化现象，属于社会特殊意识形态，本质是一种精神寄托，也是权力拥有者传达自身意志的工具。同时，它们也是出生于宗教家庭的奇奇·史密斯作品中的有力武器。但她并不照搬，而是辩证地看待这些信息，有着自己独到的理解。

传统故事中的女性是她作品中的常见题材，例如她的青铜雕塑作品《莉莉丝》，作为在希伯来神话中亚当的第一任妻子，莉莉丝认为自己与亚当都由神在同一时间用同样的尘土所创，应与亚当处于平等地位，因此她不愿屈服于亚当，逃到恶魔世界居住，成为诱惑人类和扼杀婴儿的恶魔，而亚当则用自己的肉体创造出了顺从的夏娃。一个不屈服男权世界，一个服从于男性权威，莉莉丝与夏娃形成了鲜明对比。史密斯借着莉莉丝这面大旗呼吁女性能够重视自身，独立而强大。

人与动物的形象结合，也是奇奇·史密斯作品中的一大表现题材，而这些动物往往也是作品中的精神载体。其中，最让人印象深刻的就是女性与母狼形象的结合。母狼在许多女性主义作品中是根据本能和直觉行事的女性的映射，是勇敢独立女性的象征。从另一个角度来看，狼和人的组合总是给人一种对立的猎食关系，这可以理解为对社会关系中权力等级的隐喻，而“性别、种族和阶级”正是传统权力等级划分的主要依据。但史密斯抛开这一猎食关系而把它们想象成平等的伙伴，这种“颠覆”也是反对这种不平等的政治宣言。

（二）表现手法

“与传统不同”是奇奇·史密斯的雕塑作品给人的第一印象。除了题材，她独特的表现手法中也能体现其女性主义思想。在那个抽象艺术与行为艺术盛行的年代，史密斯采用具象的艺术语言来表现真实。

首先，她创作的女人体通常有一种未完成感，没有个性鲜明的五官和身体特征，是普遍存在女性形象，无关美丑和阶级，她们可以是母亲、朋友、孩子等任何身份的人。奇奇·史密斯说，她想要通过这些女人体表明，作为一个女人的经历是一种普遍的人类经历。

同时，奇奇·史密斯雕塑作品的呈现方式也千奇百怪，倒立在墙上，挂在墙上，坐在柜子上的……例如她作品中有名的反叛者——莉莉丝。展厅中的莉莉丝像虫子一般，倒立着紧贴在观众头顶的墙上。弯曲的深色身体在灯光的阴影中让她看起来像是黑夜里来无影去无踪的神秘角色一般令人不安。一双睿智、晶莹的蓝色琉璃眼珠向外张望，与她野性姿态和深色肌肤形成鲜明对比。常规来说，置于展厅的作品是观众观赏审视的对象，而莉莉丝却悬挂在空中，静静地审视着过往的人们，向观众发出审判。莉莉丝代表了女性对独立的渴望，也预示着强悍的莉莉丝将取代顺从的夏娃，成为屹立世界的强者。

奇奇·史密斯的另一个青铜雕塑作品《狂喜》描绘了一位从仰卧的狼身中破肚而出，自信大步向前的裸体女性形象。在塑造上，女性与狼的质地对比惊人——狼的毛发粗糙，纹理深重；而女人的表皮看起来细腻有光泽，甚至是崭新的，这样强烈的肌理对比，颇有破茧成蝶的意味。同时《狂喜》的形式感，不禁让人想起文艺复兴时期画家波提切利的代表作《维纳斯的诞生》。维纳斯站在一片漂亮的大贝壳中从海水里升起，与奇奇·史密斯手中破狼肚而出的女性一样，作为一种出生方式象征着基督教的洗礼仪式和在信仰中重生的想法。温柔甜美的维纳斯与刚毅的“母狼”的对比，象征着新时代的女性将抛弃过去社会对女性的气质规范，她们能像一只母狼一样去战斗，为自己抗争。

（三）材料运用

与采用单一的大理石、泥、岩石等的传统雕塑不同，她的雕塑创作材料变化多样，有青铜、玻璃、乳胶、树脂、头发、蜡、纸和布等。这是由于她从小就热衷于运用手边的各种材料进行创作，对材料的特质有着异于常人的敏锐感受。丰富的材料经验使她的观点和情感总能得到充分的表达，甚至是升华。

在过去，女性总是被认为应像丝绸、薄纱一般柔弱温顺，但奇奇·史密斯常用一些与丝绸质感完全相反的材料来表现女性。例如她选用坚硬、深色的青铜来表现莉莉丝坚强刚毅的性格，体现女性主义者坚定的决心与强硬的态度。而在反映女性社会地位、社会处境的作品中，她运用了易碎易融化的蜡、轻盈脆弱的纸来塑造形象。

同时，她也常常综合运用几种材料，通过丰富的质感变化来深化作品的情感。在表现女性的排尿与月经的作品《撒尿的身体》与《无题》中，奇奇·史密斯用晶莹的玻璃珠串来表现人体排出的尿液与经血，散落在地面闪闪发光。这本应是令人避讳和嫌弃的题材，但珠串的巧妙运用，使女性身体摇身一变成了匿藏珍宝的百宝箱，而金黄色、红色的珠串则是意外掉落的珍宝。这般精妙的材料语言使观众即使知道了这是尿液与经血也很难心生厌恶，反而认为它们的存在，让整个作品熠熠生辉。这些作品让观众看到除了古希腊宁静优雅的淑女形象外，女性身体里还蕴含着的原始、天生的美，也呼吁女性正视自己的身体，学会挖掘自身价值。

在奇奇·史密斯手里，一个雕塑作品的形象、主题早已不再是唯一亮点，她深度挖掘不同材料所特有的情感表达潜能，在巧妙表达其女性主义思想的同时，也极大丰富了雕塑的材料语言。

三、奇奇·史密斯雕塑作品的价值与启示

一尊真正有价值的雕塑作品，其价值在于通过它本身来传达出一种思考和精神，奇奇·史密斯的作品正是如此。它们的价值在于对女性同胞不公处境的反映时，在女性自身做出思考的同时也对世界女性发出了呼吁，呼吁女性坦诚地面对自我，挖掘自身价值，在追求男女平等基础上，发挥女性自身独特的价值魅力。它们用自己的存在来为女性主义运动发声，唤起女性自身的力量。在技法方面，也为雕塑语言的多样化做出了不可忽视的贡献。