红军长征主题下油画创作的个性表达

高梓旋

（河北师范大学，河北石家庄 050000）

1 红军长征主题的分析

1.1 红军长征的背景

1934 年10 月伴随着第五次反“围剿”战役的失败，中央红军只能离开它们的赣南、闽西根据地进行战略转移。次年的5 月、11 月，红军第四方面军和红军第二十六军也分别开始了长征之路。

长征开始，大规模的移动行军束缚了原来灵活的红军部队，在湘江战役中，中央红军八万六千多人锐减到三万多人。死者的鲜血引发了对生者的反思。1935 年一月的遵义会议上，毛泽东重新掌握了横渡赤水、金沙江、大渡河、泸定桥、雪山、草原的指挥权，长征三军于1936 年10 月在西北地区会师，凭着坚定的信念和坚强的意志力，在长征路上留下了一系列震惊世界的事迹。

1.2 长征及长征主题创作的研究开展价值

长征主题下的长征精神是极为重要的，但是如果仅仅靠文字描述就太过枯燥也极难描述清楚，对于不了解或者是想要深入了解长征精神和长征历史事件的人来说，文字细节性和冲击力不够。这时，绘画创作是非常好的表达方式。因为绘画能够真实地还原当时的场景，给人以身临其境的感觉。因为长征精神能够让我们的民族凝聚力更强，能让我们了解我们的前辈的拼搏努力，这样的精神能够激发和促进我们在当今社会不断前进，所以长征主题是非常有必要进行研究，也非常有必要进行一个主题创作。

2 红军长征主题下的作品分析

2.1 董希文作品《红军不怕远征难》

《红军不怕远征难》这幅作品描绘的是1936 年红军战略转移的事件，现在被中国人民革命军事博物馆收藏。

董希文沿红军长征之前所走的路线进行了半年的写生。他在写生之前就想要画一幅红军过草地的场景，他将最初的想法与实地勘察结合，创作出来了《红军不怕远征难》的作品。这位艺术家在红军长征的主题下认真地思考、学习，翻阅了很多的资料，靠着实地勘察、历史资料、还有艺术家的想法和艺术家的绘画能力创造出了这幅优秀的作品。

在红军长征的主题下，董希文选择了人物为主的方式凸显主题，又从风景中有效的把当时艰苦的环境凸显出来，人物的动作很符合当时的情景。关于这幅作品的色调董希文纠结了很久，一开始是打算将人物、篝火、天空采用暖色调，但最终还是选择了冷色调，仅有篝火和附近的人和草地为暖色调。他的用色非常讲究，用大面积的冷色和小部分的暖色增强视觉冲击力，更加突出了红军的艰苦环境，也暗示了暖色的篝火像太阳一样带给人温暖带给人希望。

2.2 沈尧伊作品《长征之路》

画家沈尧伊一直坚持以长征为主题进行创作，这份坚持令人动容，能在同一主题下不断寻找新的角度、绘画方向在笔者看来是非常不容易且厉害的，可以说他是长征的痴迷者，他对于长征这个主题的绘画从未放弃和停歇。

沈尧伊在《长征之路》中的构图极为新颖，他综合了长征过程中的主要事件，这在当时一定是前卫且大胆的，他打破了固有的思维模式创作方式，用一道光圈将各个情景进行了组合，不得不说，光圈的设计太经典太不可或缺，如果没有了光圈，这样梦幻奇特的蒙太奇的关系也就不成立且别扭了。

他虽然将许多场景进行了结合，但是没有丝毫的违和感，色调进行了主观的统一，光圈同时影响着各个部分，每一个事件中都能有光明进入，这也是沈尧伊的精妙的设计。他的构图很密集又非常清晰，中间背着枪的女战士也刻画得极其生动，让人不禁想要停下来好好研究解读一番。

沈尧伊用了非常新颖的构图和艺术手法展现出了恢宏壮丽的场景，用自己的想法与现实进行了有机结合，充分表达了对长征精神的歌颂。这样的艺术形式试一次巨大的创新，让人印象深刻且引发思考。

2.3 邵亚川作品《四渡赤水出奇兵》

邵亚川的《四渡赤水出奇兵》描绘的是第三次渡赤水过程中的场景。整幅画面虽然红色很多但是却很稳重，而且大量的红色营造出的氛围感很丰富。他用这样的红色的塑造红军的战士们，更好地衬托出了战士们的斗志昂扬、昂首阔步的形象。

他并没有局限于写实，他主观的把火把的亮度提高，火的范围也被扩大夸张，更好地烘托了战士们坚定的步伐。而且他将人物动态的把握、人物的塑造都进行了或多或少的夸张，但是这样的夸张与他红黑的色调更加统一，让人们更有带入感。即使是一匹马都在他的设计和画笔下变得极其生动，好像也像一个战士一样昂首挺胸迎接胜利。

2.4 孙向阳、陈树东、孔平作品《大会师》

《大会师》这幅作品以黄色为基调，和前几幅作品不一样的是他更加注重场景和氛围的表现，文物几乎没有太多的细致的刻画，但是这些人物能很好地烘托出当时的氛围，营造出气势恢宏的场景。可以说这幅画面上不管是从技法、颜色、构图都非常的巧妙。

在一片人群和黄土高坡中，有很多面鲜红的红旗，它们都在迎风飘扬，让单一沉闷的画布上有了点睛之笔。这幅画的笔触感较强，没有过多的塑造，都是大刀阔斧的用笔，但也正是这样，让这幅画多了生动与激情，像这样的大场面，如果仅仅用纯写实的技法来完成，笔者认为会有些单调且无趣。

3 主题创作与艺术个性的关系

3.1 主题是中心思想

绘画的主题通过内容和形式来表达画家的情感思想，就像是文章的中心思想，比如爱国主义思想主题、红军长征主题等。主题选择好后，开始搜集相关的素材，选择为主题服务的表现内容，再选择恰当的艺术表现方式来创作。

红军长征就是主题，一幅画作的主题，是画家所要体现的创作意图，或者说是画家要表达的思想，在红军长征的主题里，更多的是要表达长征精神，首先脑海里需要有清晰的思路，清晰地知道自己要画什么，表达什么样的主题和思想。

3.2 主题不限制艺术个性

主题性创作表达画家的主观思想感情，给予作品生机活力，利用丰富的情感和艺术家的专业知识，对主题的内容进行分析，找到属于自己的创作方法和个性。

在主题性油画创作的过程中，一定要让作品充满感染力，画家要把自己的审美、生活经验、文化修养的积累通过艺术和技术的表达进行展示。

用不同的创作方式、创作手法塑造主题思想。主题不会限制艺术的个性，艺术的个性和特点与时俱进，每一位艺术家都有不同的个性、特点、风格，他们能用自己所擅长的将共同的主题、共同的精神展现给观众，让观众感受到作品的感染力，以及主题的中心思想才是最重要的。

3.3 正确理解主题，不束缚在固有的思维模式中

许多画的主题很表面，它只是通过加入一些流行元素来刺激人们的感官，吸引人们的眼球。这些图片在各种社交媒体中都很丰富，但真正能让人们思考的内容太少了。相比之下，主题油画的内容蕴涵着深刻的内涵，并强调现实的展示、生活中一些问题的揭示，甚至包含了创作者对社会制度的反思和对人类文明的探索，体现了创作者更高层次的追求。

主题油画题材广泛，涉及政治、经济、文化、军事等诸个领域。这些艺术家往往不是简单地追随西方艺术家的步伐，而是对材料的运用、色彩的组合、造型的变形有自己独特的见解。

不同年龄段的审美特征是不同的，应适当改变以满足不同阶段消费者的心理特点，使主题油画更具市场潜力。在快速消费的时代，通过主题油画，人们可以感受到不同画家的所思所想，了解当今时代的历史特征和审美情趣，了解知识对人文历史的研究，拓展他们的视野。

4 总结

综上所述，主题性油画具有鲜明的时代特点，是历史场景的再现，或是当前热点的总和。主题性油画集体现了时代风貌，展现了人们的奋斗精神。

笔者分析了红军长征主题下的四幅作品，他们都是围绕同一主题进行创作，但创作的风格截然不同，每个人都有自己的特点个性，只有这样才能使油画的路走得更加长远。我国应该提倡多元化的创新的艺术发展，让更多人当代有新思想的画家有更好的机会展现主题创作。

从本文的分析可知，研究红军长征主题下的油画创作，让我们非常清晰的感受到主题和艺术家个性表达的关系，让我们对于主题性创作有了更深刻的认识，对主题性油画的发展进行深入思考，我们要加强系统性分析，学习更好的技术，要有创新精神，探讨主题创作下的创作与表达。

根据主题油画创作，要教育和宣传爱国主义和历史传统文化，培养爱国主义和民族精神，在绘画中体现中华民族伟大复兴的中国梦，同时也要注重技法想法的创新精神。主题油画，无论是过去、现在还是未来，都有着巨大的艺术价值和社会价值，非常值得我们重视。