传统木雕工艺的创新与发展

文/潘军阳（潘军阳木雕工作室）

一、引言

传统的木雕工艺在很大的程度上，丰富了生活元素与审美情趣，获得了大家的一致关注。传统木雕工艺已经不能满足当前的发展需要，需要在创新中发展，将传统艺术和现代化审美有机结合起来，符合现代审美的同时，将自身的艺术价值呈现到大家的视野当中。

在精神文化需求不断提升的今天，新颖独特的设计风格获得了大家的追求。木雕属于我国传统艺术的瑰宝，是智慧和审美情趣的共同开发，对当地经济的发展起到了一定的促进作用。美是对木雕工艺的总体概括，但是美还是需要依赖于木雕的品质[1]。传统木雕作品的材料原本就有生命的木材，只有在雕刻者的手里才可以别出心裁，焕发出不一样的“生命”。传统木雕工艺历史悠久，从简单的削制形式，开始向着工艺复杂、技术高超的方向实施延伸，传承了艺术的美感。鉴于此，如何对传统木雕工艺进行创新和发展呢？

二、传统木雕

（一）传统木雕的传承

木雕是人类文明孜孜不倦追求美好生活的符号与载体，在技术和艺术的源流中，不断发展，源远流长。唐宋时期，大众的思想逐渐深化，并且保持了高度的开放性，得到了空前绝后的繁荣，并且思想得到了释放，大放异彩。传统木雕工艺在家具、建筑 、陈设等领域都获得了一定的发展，并且具备较高的艺术影响力。工业设计使工艺发展迅猛，此时，木雕工艺也需要紧随时代的潮流，把握文化自信，保护木雕工艺，鼓励创新，向着可持续发展的方向实施延伸。

（二）传统木雕的特征

传统木雕工艺在发展的历程中，需要选用的材料种类较多，花梨、紫檀、楠木、沉香等都属于可以选择的范畴。在雕刻的时候，需要善于使用木材本身的各种形态，合理地利用木纹或者是其他的部位，构建根雕与核雕等。在技法上，使用的方式呈现多样化的趋势，浮雕、圆雕、透雕等都需要根据主题的不一样，精心的选择木材，向着自然之美的方向进行润色[2]。此种方式，不仅可以提高木雕的艺术美感，还可以展现自身的特色，让木雕作用如百花般争奇斗艳。从题材上看，传统木雕工艺的题材也多种多样，有的是山水风景，有的是民俗故事和市井人物……不管是哪一种类型，木雕雕刻人员都是以刀为笔、以木为书，在精美的画卷下，雕刻岁月的点点滴滴，提高艺术表现力，展现人民精神文化特殊符号，达到有效的传承。

（三）传统木雕的产业现状

随着科学技术的进一步发展，传统木雕工艺得到了快速的发展和建设，木雕行业的实力得到了明显的提升，并且产业化发展迅速。木雕产品市场得到了进一步的繁荣，大家对于审美的需求也开始向着更高的层次发展。2008年，木雕被列为第二批国家级非物质文化遗产，加大了对传统木雕的保护力度。部分从业人员以材料为贵、以繁复为美，脱离市场的实际需求，满足消费者越来越高的需求，不断创新中，增加内在的动力，注入源源不断的生命力。近年来，科技发展瞬息万变，只有合理地把握市场，不断地提升自身的综合素养，才可以探索出一条创新发展的道路。

三、传统木雕工艺的创新实践与发展

（一）创新实践

1.图案采集

传统木雕技术是一种复杂、精细的民间艺术工艺，只有在经历了系列的润泽以后，才可以达到满意的艺术效果。

传统木雕工艺技术，需要在创新实践的过程中，先将自然图形收集起来，大部分都是以吉利、喜庆、富贵的图形为主。

例如二十四钩花等都是在民族的基础上，保持了属于自己的生活态度，达到了组合创新的境界，体现了特色性[3]。

2.传统木雕造型的主题定位

木雕在主题定位的时候，需要结合市场的发展需要，向着机械化的方向实施延伸和发展。传统木雕需要结合新型的木雕产品特色，对传统理念下的文化实施分析，合理定位，围绕这个主题，合理地选择材料，并且以组合的方式，打造系列创新产品。

3.实践

在前期的时候，需要收集图案，对图案实施设计和创新，并且对传统的木雕工艺实施优化和改造。使用现代化的设计软件，按照创新的主题，将设计的内容以电子的方式制作并加工出来。不仅需要满足主题需要，还需要选择合适的材料，展现材料的特色。对图案重组和打散、重构，使用激光雕刻机在传统木雕中进行造型，融入时尚元素，提高产品的吸引力，展现民族文化艺术魅力。木雕艺术的雕刻手法多种多样，圆雕、透雕、平雕等都属于手法的范畴。木雕艺术结合中国的传统绘画，可以真实反映自身独特的思想理念，在整体的基础上，保持协调性和艺术性。木雕工艺与色彩融下，还需要跟上时代的步伐，更好地发展木雕工艺，让木雕艺术更加具备韵味。

（二）发展

1.满足经济发展需求，弘扬传统文化精神

传统木雕工艺在设计的时候，需要在与时俱进的基础上，促进传统木雕工艺的发展和继承，并且弘扬传统的文化精神，在传统木雕工艺发展的历程中，不断地满足社会发展的需求，分析大众的艺术审美，提升传统木雕工艺的继承和发展的效果，不断创新，加大产业融合，满足当前的经济发展。传统木雕工艺需要具备民族的特征，合理地加大两者之间的融合，提高大众的参与力度，让传统木雕工艺向着世界的方向发展。在满足经济发展需求的视野下，弘扬传统文化精神，挖掘其中的文化内涵，建立多样化的种类，丰富特征，展现艺术魅力，创新艺术风格，展现相关的文化内涵。

2.加强传承人才培养，传递工匠精神内涵

传统木雕工艺在发展的历程中，离不开人才的支持和支撑。在中国传统木雕工艺的继承中，需要以创新为基础，合理地提高相关人员的综合素养。以生动、传神、细腻、逼真的水平真实地呈现到大家的视野当中。

传统木雕工艺中有的是写实艺术造型，各个部位的比例都需要保持协调性，对面部表情的需求较高。具体参见图1韦陀。韦陀在雕刻的时候，需要以“纳灵气于神工，化朽木为神奇”为基础，在原木上上下翻飞，或粗犷有力，或精雕细刻。无论神话人物，还是文学故事，无论是民族风情，还是生活情景、花卉树木等，都可以在文化内涵的基础上，保持细腻性，定格在永恒的时光中。在传承和发展的历程中，不仅需要具备一定的刀工，还需要具备一定的创新能力。并且木雕神像与石雕神像存在一定的区别，它们之间使用的材料和刀法存在差异性。此时，只有相关的人员真实地了解这些设计理念与内涵，并且将工匠精神融入其中，才可以在长期潜移默化的历程中，提高人才传承的力度，让更多的传承人了解木雕，将理论和实践结合起来[4]。

图1 韦陀

3.创新传统工艺技术，推动艺术现代加工

在传统木雕工艺发展的历程中，需要相关的人员秉承科学的思想理念，将传统工艺技术和现代化技术相互结合起来，保持严谨的态度，向着精益求精的方向发展。传统木雕工艺想要从本质上保障自己的风采，就需要突破传统雕刻的思想局限性，使用现代科技，适应市场需求，建立多样化的传承文化，整合网络资源，实现文化加工，展现当前的美学工艺建设，促进设计的有效发展与传承。此外，传统木雕创作题材与神话传说、历史故事、古典文学、帝王将相的伟大事迹等存在着较大的关联性，展现了独有的文化内涵。现代题材在木雕创作中的应用，也可以将其和当前的生活状态结合起来，以此来体现生活习俗、自然景观、文化艺术、民族特色等特点，在潮流中追求独具一格。具体参见图3。从本质上看，传统的雕刻艺术品里，大部分都是以神话为题材，在现代化发展的历程中，更加倾向的是题材艺术多元化。雕刻和设计者需要从生活中提炼精华，找到独特的设计思路，融入现代化的技术，展现出要设计的立体效果，符合现代化的大众审美。有形的精神实物也给人带来了丰富的美感，一些整平和磨光可以使用机器，以节约时间，但是，艺术性雕刻依然还是需要人工去雕润，这样才可以让艺术品在保障神韵的基础上，还可以满足个性化的审美发展需求。

图2 醉瑶池

（三）关注市场变化，推动传统木雕工艺的创新与发展

在当前的发展路径中，需要凝结智慧，关注市场消费认知变化，以消费者的需求为主导，凝聚智慧，提炼文化和艺术，发散艺术的机制和思维，建立木雕产品的开发核心。在多元化的价值体系下，树立品牌意识，补齐创新的短板，让更多的人接触到木雕，并且喜欢上木雕。结合创新材料 ，化繁为简，向大众普及传统木雕工艺的文化价值。善于使用机械化生产，并且尝试工艺和构思上的突破与创新，满足时代的发展需求。

四、总结

随着社会的进步，传统木雕工艺成为匠心与技术的结晶，需要在人与自然的和谐下，谱写史书与乐章。满足“扁 、平 、快”的消费特征，实现木雕产品的创作，让世界看见其美丽的光彩。

重构自己的身份和价值，坚持民族文化创新，扩大交流，实现传承。在精确与细致现代加工中，追求更高层次的工艺创新与突破，满足绝大多数人的审美观，弘扬雕刻艺术的文化底蕴，实现大家共同的“中国梦”。