深渊尽处是桃源：旻旻的诗歌世界（评论）

黄子欣

旻旻的诗歌有孩童般的纯与真，亦带着女性的细腻敏感，明净、含蓄而富有张力。读旻旻的诗犹如进入一个自然美与人文美水乳交融的桃源，一个童话般纯美而又及物的“他世界”。光看文字，你难以想象，这位轮椅上的女诗人，正承受肌体渐冻的折磨。《秋天，被拒签的布达佩斯》的结尾，“我没有疼痛的身体/透明如星辰，”失去痛感的身体是心灵最大的痛，经过心灵日复一日痛苦地磨砺和修复，身体终于超越自身的局限，透明如浩瀚的星辰，与万物和宇宙合一。面对命运的深渊，诗人选择建构辽阔的精神世界，在深渊尽处创造美好桃源。

我的前生是鱼，还是飞鸟

才爱上你漩涡的深处

波光涌动之间，是你深渊里的眼

你灵性与爱的天堂，深不可测

在你面前，唯有沉默才配得起你的孤独

——《七星潭》

从“深渊里的眼”到“灵性与爱的天堂”，诗人善于从自然万物返观自我，借助生意盎然的有机世界和万有灵境，呈现物我交融更融我于物的“他世界”。这是一个自然与自我、身体与心灵、爱与被爱浑然一体的及物的桃源世界。本文首先梳理题材与主题类型，以及它所构筑的桃源世界的及物特征;其次分析诗歌悖论语言的张力结构，从忧伤与美好共存的角度探究诗人精神世界的丰富性与复杂性;最后讨论关于生命中的“爱”与“信”的诗性哲思。

旻旻通过诗歌与生命交谈，和宇宙对话。虽身处病痛折磨的深渊，依然选择追求人与人、人与自然与社会和谐共生的美好桃源。灵动诗歌的背后，是在细腻感知世间万物中对人生的沉思，是不能自如行走却在理想之境恣意舞蹈的坚强。

一、自然、他人与自我：及物的桃源世界

诗作按题材和主题大致可分为三类：一是抒写故土和异乡中的日常与自然，主要涉及自我与自然的关系;二是对亲情、爱情、友情等的情感书写，主要涉及自我与他人的关系;三是对身体、心灵与人性、神性的体验和思考，主要涉及自我反思和自我与神性的关系。作者用清新而不失张力的语言和丰富的自然与人文意象，描绘出一个物我合一、人我相生、万物有爱的桃源世界。它不是陶潜笔下的“世外桃源”或宗教话语中的“彼岸世界”，而是及物的、此在的桃源世界，一个有着人间烟火和酸甜苦辣的艺术化的生活世界。

作者首先抒写了故土和異乡的日常与自然。在荔城背景之下，《今天是个好天气》《秋分》等诗篇以广东特有的“骑楼”“荔枝山”“百花涌”等意象，进行本土性的粤式书写，从朝夕相处的日常与自然中发现惊喜并感恩。《苏花公路》《七星潭》等诗篇，描绘台东太平洋西岸的壮美景象，刻画了大海温柔的一面。《史蒂芬大教堂》《布拉格不缺阳光和雨水》等欧游题材作品，是与古老而现代的异域文明对话。“不断接近植物和阳光/是进入生活的唯一路径”（《秋天，被拒签的布达佩斯》），自然被诗人当作理解人文之美的钥匙。

其次是以亲情、爱情、友情为主的情感书写。正因为身体的缺憾，与他人的亲密关系成为诗人建构和实现自我的重要前提，这也是她现实生活和艺术世界的双重主题。《父亲》《秋分》等对亲情的感人追述，《我的爱又叫做安静》《拥抱》《梦境》《小雪》《先生》《天空才完成一半》等大量书写爱情和友情的作品，以及《静穆的午后》《暮夏时节》等对“陌生人”“路人甲”的友爱与善念，使旻旻的情感叙事具有超越单一亲情、爱情、友情的爱与善的普遍性。照亮他人，温暖自己，正是诗人对自我与他人共生互动关系的生动诠释。

除了对日常自然和情感的书写，诗中还较大篇幅关注对身体、心灵与人性、神性的思考。身体叙事方面，《秋天，被拒签的布达佩斯》《布拉格不缺阳光和雨水》《小雪》等都多次涉及病痛主题，但已没有以往“亲爱的身体/不是我的”（《亲爱的身体》）对身体的拒斥，而是更倾向于平静地把身体接纳为自我本身，甚至视为爱与神性的馈赠，“身体成为/完美的乐器。轻轻闭上眼睛/像一颗珍珠回到辽阔”（《我的爱又叫做安静》）。《醒来》《我习惯在夜里》《黎明洁净的气息里》《有一天，水会来》等，多沉浸于对自我、人性、命运等的体验和冥想。尤其是长诗《如是我闻》，共十五小节，集中思索了存在、信仰、救赎等重大人生哲理命题。

总之，通过抒写身体与心灵、人性与神性的交融，身内（灵与肉）的桃源与身外（天与人、自然与社会）的桃源的和谐合一，构筑了一个不同于以往桃源童话的及物的温馨桃源世界。这种及物性和现实性，既是诗人在日常生活具体的爱与被爱中的真切经历和感受，也是她赖以支撑艰难人生并不断超越自我的形而上的信念和追求，亦是旻旻笔下及物的桃源世界的独特之处。

二、美好与忧伤共存：悖论语言的张力空间

诗人建构的诗歌世界，在痛苦和忧伤的深渊中孕育，经过顽强生长和艰难磨砺，最后蔚然而成一片灿烂明媚生机勃勃的桃源。这是一个充满悖论和张力的诗歌世界。“诗的语言是悖论语言。悖论正合诗歌的用途，并且是诗歌不可避免的语言。诗人要表达真理只能用悖论语言。” 悖论和悖论语言的应用，以及大量使用比喻尤其是隐喻以强化悖论的张力效果，是旻旻诗在语言、结构以至艺术形式上的重要特点。

《今天是个好天气》作为开篇，明媚便随阳光播撒而下，奠定了书写美好桃源的基调：“今天是个好天气，冰蓝的空气/不间歇地输送爱和勇气，活下来/的每颗种子都闪耀着黑光/‘每个活着的日子都值得招摇过市……此时，我该/奔向荔城大道，赶在阳光/把世界晒老之前拥抱万物。”诗作展现出诗人热爱生活、朝气蓬勃的乐观和美好。但其中，“输送爱和勇气”“活下来”“活着的日子”“晒老”等，却分明带有“死亡”这个缺席的在场者的阴影。这是悖论语言的一种形式，它透露出诗人美好桃源基调的忧伤底色。

美好与忧伤的悖论和张力在诗中随处可见。诗篇在播撒阳光与美好的同时，忧伤和象征忧伤的蓝色总会若隐若现：“我学习歌唱，学习在水中优雅行走/学习隐藏洁净的，湿漉漉的忧伤”（《七星潭》），“黎明前天空脱落的星星/是我节制的念想和忧伤”（《先生》），“在蓝色的雨中走进时间盛宴繁华的忧伤里”（《布拉格不缺阳光和雨水》），“灰色鸽群飞向头顶恰好的蓝/像落入无法逃出的画布”（《秋天，被拒签的布达佩斯》），“我以蓝为你命名”（《如是我闻》），等等。蓝色意象的反复运用，显现出静谧宁静之下的忧伤，与热烈的美好形成对比。

这种悖论语言在诗中还往往结合隐喻来表达微妙的思想情绪，形成想象空间上的张力。隐喻被认为是“语境间的交易”，语境跨度和关联性的反差越大，隐喻效果越好，这种远距化原则放大了诗歌内部的“异质性”。“我没有疼痛的身体，透明如星辰”就是突出代表。其他如“蓝从头顶倾泻而下/如同天使低沉的嗓音带着爱抚”（《我们在各自的孤岛上》），“我看见自己/像昏睡的衰草脱掉外衣/展露欣欣向荣的灵魂”（《在星星的眼中》），“一切如此美好，如同天衣无缝的谎言”（《紫藤花盛开的木窗》），“闪电随手取消肉身，像/刻意藏起那多出来的爱情”（《时间有雨水》）……这些新奇的比喻既是对想象力的挑战，也拓展了悖论话语的诗性深度，从诗艺层面呈现出一种超现实的童话美，与桃源世界的及物性形成有趣映照，在及物与不及物之间形成张力。

悖论语言和隐喻有时甚至会成为一首诗的灵魂。“黎明洁净的气息里，我光着脚丫/在叶子上学习淡定行走/亲爱的，我的忧伤遍布每一颗星星/这多像那落入深渊的爱/蔚蓝，静谧。从不喧哗。”这首以《黎明洁净的气息里》为题的短诗，结构内核正是关于“落入深渊的爱”的悖论式隐喻，它貌似以忧伤、星星为本体，以深渊、爱为喻体。当本喻體在“蔚蓝，静谧。从不喧哗”上合二为一，隐喻的主体却转换为在“爱”与“忧伤”中“学习淡定行走”的“我”。作为主体和本体的“我”，与作为客体和喻体的“星星”“深渊”叠合，呈现出主体内在的矛盾冲突与最终和解。此时，悖论语言放大为关于忧伤与美好共存的桃源世界的总体隐喻。这是诗人精神世界的丰富性与复杂性对艺术世界的投射。

三、桃源世界的诗性哲思：

生命中的“爱”与“信”

其实，诗人的精神世界与其说是先在的，不如说是和艺术世界同在，或被艺术世界建构起来的。对于旻旻这一类诗人尤其如此。这些诗作读来虽非系统的、有组织的，甚至倒可以称为无序的、碎片化的，然而却同样丰富、动人、富于洞见与启迪。因为诗人擅用意象和情绪来思考和说话，表达诗性哲思。诗人通过一个个看似零散的意象、语词和命题，捕捉瞬间的灵感及对日常点滴的体悟，来呈现有关桃源世界的诗性哲思。不过，综观全诗，仍能清晰辨认这一哲思的主线或内核，那就是在历经身体和精神的千般磨砺后对生命中的“爱”与“信”的体验、思考和坚守。

如何面对深渊和苦难，是人生无法回避的问题，这也是旻旻诗歌的恒定主题。《苏花公路》写了她在台东这条号称“世界上最美的沿海公路”被风暴肆虐后的所见所思：“风暴刚来过，抚摸过每一株草木每一片花瓣/留下折断的树，一点点带着盐味的泥沙和岩石/穿过百年的隧道，幽深和阴冷被妥帖安置山中/……风从海洋吹来/带来蔚蓝，白浪，和成群的天使/爱情在山的身体上展示她的颠倒众生和百孔千疮/沿着海岸线，太平洋越来越开阔，包裹起日常/阳光仿佛来自天堂，关照人间万物/每一朵此刻盛开的浪花，低徊或激荡/都有一颗过于柔软的心。”折断的树木、被冲刷的泥沙和岩石、幽冷的山道，同时海风也带来了晴朗、天使一样的海鸟、百孔千疮的爱情、关照人间万物的天堂里的阳光……苦难、爱、救赎，三者之间的关系被诗人一笔带出。《我们在各自的孤岛上》“每一片悲喜交集的花瓣/在无处慰藉的大地/拥抱彼此，”借物喻人的相互关爱;《暮夏时节》“亲爱的路人甲，你来临前的美好时辰/我在时间的尽头，收集路过的光，并把火烧旺，”对陌生人的善意、关爱与信任，成为有关生命中的“爱”与“信”的日常伦理。

作者还从救赎与信仰的角度书写“爱”与“信”，进而上升到从人性、神性和人生哲理的高度作形而上思考。诗中不难看到这样的句子：“你灵性与爱的天堂，深不可测”（《七星潭》）;“此时我的爱又叫做安静/仿佛天堂借来的一抹蓝”（《我的爱又叫做安静》）;“细小的烛火引来成群的小天使/……布道的牧师，嘴中吐出天国的语言”（《史蒂芬大教堂》）;“你看见陀罗尼被下/面孔安详，轮回的悲苦如潮退”（《如是我闻》），等等。“午后的佛号”“梵音”“佛光”“轮回”“如是我闻”等元素的密集使用，使这一时期诗人对“爱”与“信”的理解，貌似更贴近佛教的“众生平等”“六信”（信事、信理、信因、信果、信自、信他）等观念。不过，如果对长诗《如是我闻》做深入分析，就可以看出这种诗性哲思并不针对具体宗教，而是以“夜色”和“深渊”为背景，从生死观的角度探讨“爱”与“信”的形而上意义及其人生旨归。

《如是我闻》如此展开：“你有待/成长，使黑暗撩起眼帘/使光抵达时间的裂纹//你同时饮下深渊，”表明只有正视黑暗与深渊的存在才有可能成长。全诗的诗眼或内核则是：“要保持眼中的星辰，保持/对温暖和光明的敏感//你在灰烬中守候，收集遗失的星星。”诗思在死亡的阴影下展开：“生死各就各位，死神宽大的白袍/无处不在，”“这里居住着疼痛，恐惧/及捉摸不定的死神先生。”面对死亡与深渊，只能用“爱”与“信”进行自我救赎：“你是曾经遗失的火焰、光/及温暖。是神的俊美//是我燃烧的黄金，”“我要像闪电一样回到你身边/顺着悬而不决的白，回到赤裸/的云。我将穿过潮水和人群……//回到大海和火焰。”最后借佛的故事隐喻信念与救赎：“在上升的道上，众生与梵音/在肃穆中张望，寻找时间的盐/你看见佛光引领。虚空的/斑驳落在被丢弃的肉身上。”诗的结尾回到人生洞察：“你花掉了整个一生/看生死安静往复不止/吐出一朵带血的玫瑰//大地上种植了众多肉身，色彩各异，”与诗的开头“植物疯长，浆果饱满//金黄猎豹在忧伤的凯旋中复活”形成圆满回应。这也使有关美好与忧伤共存的桃源世界的哲思，在“爱”与“信”浓墨重彩的交响中得到诗性升华。

深渊尽处是桃源。体悟生命深渊的过程是一次次的反抗，是一场场修炼，是一回回精神上的自我疗愈和超越。此时，文字便是诗人生命的信仰。这正如旻旻所说：“梦想使人追求，信念使人坚持。就像前方的灯塔，为我们指明方向。生命的终点别无二致，路上的风景却各自精彩，最重要是——在路上。”

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