似竹非竹

孙佳慧

DESIGNER

设计师Paul Hsu，来自中国台湾，上海MHPD设计事务所联合创始人，喜欢用双手探索材质的可能性，因设计的实验性而闻名，主攻室内设计，也为不同项目提供艺术装置的创作。

Paul的创作往往结合了他对生活的细腻观察以及日积月累的实验结果。面对“竹子”这一创作主题， 构思的过程并未花费很多时间，更多地是通过不断上手实验，来达到自己预期的效果。

作品“竹节”座椅的草图， 以GUCCIDIANA竹节手袋为创作灵感， 重解色彩冲突以及材质混搭所碰撞出的火花，跨界对话，探索不同载体的价值呈现;

帽檐下一头微卷的彩色长发，松弛的混搭装扮，设计师Paul Hsu的每次登场总能让人印象深刻，正如他设计的每一个空间，个性鲜明，一眼难忘。从操刀The Beast野兽派的系列空间打响名号，到逐渐成为明星私宅的设计宠儿，那些拥抱实验性的勇者都在Paul这里找到了共鸣，也让这位非科班出身的“野路子”闯出了一条不可复制的道路。

认识Paul最快捷的方式，便是到他的工作室里溜上一圈。必备的咖啡角透露了他保持输出的秘诀;用艺术家具混搭而成的休息区、会议室，都传达着他对设计价值的理解和尊重;严格限制在12人以内的工位，是他对自己关于设计目的的时刻警醒……作为上海MHPD设计事务所的一张名片，这个设立在闹市街边的工作室当然远不止这些。初到上海时面临项目预算的限制又拒绝被现成的家具束缚，Paul开始走上了为项目亲自制作家具的“不归路”。工作室“五金店”的名字便由此而来，两层楼的空间，地下一层全部让渡给了实验室和仓库，那些于手工作坊才能找到的工具，在这里几乎一应俱全;从街头巷尾搜刮而来的实验材料——被废弃的家具和工业“垃圾” 随处可见，是工作室里的无价之宝，艺术装置“肉”（Meat）系列、Camus里的家具、买手店LOOKNOW里的展陈装置……Paul空间设计里的明星几乎都从这里诞生，记录了MHPD的每一个成就。

“手作”和“实验”就如Paul的左右手，是他从小便养就的特质。儿时住在山上，脱离了城市中被信息捆绑的氛围，生活越发简单，相伴的朋友变成了草木、山涧还有溪流，亲近自然的过程，工业世界也变得遥远，没有了现成的玩具，他学会利用起手边这些触手可及的素材——用树枝编织成弹弓，在竹筒里塞布条制成火把……手作的过程让他体会到了别样的快乐，也拉近了他与自然材质的距离，潜移默化地影响着他在日后的创作。这其中，竹子绝对算得上是老朋友，但Paul少有将它与时尚挂钩。独特的风骨让这种材料常被放置于古典东方的语境中，但竹节手袋重新打开了Paul的创作思路，“经典款GUCCI竹节包已经验证了用皮革搭配竹节是个正确的选择，但这次更让我惊喜的是两根霓虹色扣带元素的加入，让你不再只单纯看到竹子静默、深沉的那一面。

虽然他的作品常给人以“实验性”的大胆印象，但从功能角度思考始终是Paul设计的出发点。在观察GUCCI DIANA的过程中，Paul最先看到的还是它作为一个容器的工具价值，“手袋在人类的生活中就像是我们微缩生活的载体，是一个用面料包覆而成的空间，里面放置着我们每个人的真实个性，我希望我的作品也能承載起这样的作用。”于是，他想到了用“竹子”编织成一张座椅，同样是生活中的一个平常物件，只是它所承载的对象变成了每个独一无二的个体以及不同个体在使用它时所展现的特质。

而创作这件名为“竹节”的座椅过程才是Paul真正实验的开始。Paul的选材总是出乎意料，“竹节”的骨骼是由锈迹斑驳的铁架焊接而成，形态自然流畅，带着些许泥土的质感;为稳固坐感也为后续编织“竹子”提供基底，Paul选择用一张铁丝网将座面覆盖，同时利用其易塑性的特性调节出符合人体坐姿的形态。“我从不认为材料有所谓的优劣，好好加以利用都能释放出它们独特的美感”。透明、光泽感的材质一直是Paul的心头好，而手袋的霓虹色扣带也让他对竹子的色彩呈现有了更多的思考，纯粹的竹子已经无法满足他对冲突感的视觉呈现诉求，于是，在他作品中常见的树脂再次登场。为制作出造型逼真的透明竹条，Paul选取几十根形态各异的竹子，放置于硅胶中制作了20多组模具，再造了40根各不相同、透着绿光的树脂竹条。但是真正的难题这才开始，如何将“竹子”与骨架完美融合才是他亟待解决的问题。为此，Paul甚至找来了童子军的生存手册，专门学习其中各式各样的打结手法，试图从中找到一些契合的灵感。最终，Paul选择用皮绳呼应GUCCI DIANA的经典材质作为编织树脂竹条的媒介，让座椅得以呈现出兼具手作智慧与先锋气质的模样。

这张座椅里没有一根真实的竹子，但竹子始终伴随着它制作的全过程。这像极了Paul的职业历程，在他惊人的履历里，作为设计师之前的经历几乎很难与现在的他相互联系。会计专业毕业，却从来没做过会计，在凌晨的菜市吆喝过，也在最普通的餐厅做过收银，因为对各种应对金属的技能着迷，就跑去五金店里当起了学徒，直到后来遇上平面设计，才真正将一只脚踏进了行业。在未来尚未明了的那些日子里，Paul横冲直撞地体验了目光所及的所有可能性，尽管听起来有些大浪淘沙的莽劲，但目标对于他来说却在此过程中不断变得清晰。一张小小的A4纸终究无法装载他脑海里从小便不断冒出的奇思，用双手敲打出一个立体的世界成了Paul心中最热切的声音。成为室内设计师像是他既定的一种宿命，几十年的体验就像是设计落成前的无数实验，为这个特殊的转折而累积，让他最终进入到那个“一直在成为艺术家的过程中。”

1 Paul在自己设计的居所，空间用他一贯的轻盈手法打底，装点入不同的设计名品、好友的创作以及他手作的痕迹，其中餐厅的圆桌“日常消费”便是他手工打造的作品，桌面上放置了主人的各种消费记忆以及喜爱的小物件，再通过浇灌树脂固形、脱模而成;

2.上海MHPD设计事务所工作室，空间如同一个巨型的材料实验室，也常被错认为设计家具与艺术装置的展厅，Paul为设计项目制作的家具样品以及和团队手工实验的成果成了这个空间中最完美的摆设。

3.上海MHPD设计事务所工作室，空间如同一个巨型的材料实验室，也常被错认为设计家具与艺术装置的展厅，Paul为设计项目制作的家具样品以及和团队手工实验的成果成了这个空间中最完美的摆设。

4.上海MHPD设计事务所工作室，空间如同一个巨型的材料实验室，也常被错认为设计家具与艺术装置的展厅，Paul为设计项目制作的家具样品以及和团队手工实验的成果成了这个空间中最完美的摆设。