多元文化背景下的高校音乐教学发展

摘要：交通运输在现代科学技术发展下，让世界各地文化交流没有时间和空间限制，文化之间的交流越发频繁。但是，文化特质开始互相影响，就会影响到本土文化的发展，直接影响到本土高校教学中。教育开始受到多元文化的挑战，在教育体系中教师的教学方式发生突变，学生越加喜欢世界各地的音乐文化，对本土的音乐产生极大冲击作用。但是，也给高校音乐的内涵增加机会，让高校教育有了突破的方向。

关键词： 交流：音乐：教学

文化交流的频繁，就会造成本土文化和世界各国文化出现各种问题，是相互融合还是取代，取决于每个人对文化的态度。要解决文化相互冲击带来的众多问题，越来越多学者开始研究文化融合与发展。在高校中，教师在音乐教学上也发生改变，学生基于国外音乐文化的传播，对高校传统音乐教学逐渐失去了信心。高校在教学中如何结合文化交流，符合多元化因素，形成新的教学发展趋势，激发学生在高校音乐上创新，利于我国音乐发展。

一、高校音乐教学发展现状

（一）教学缺乏实践性

我国高校在教育观念发展上，不断在借鉴国内外优秀高校教学理念。已经将音乐课程多种界定修改完善，从理论上审美观点到实践上要重视审美的发展，更加注重在音乐教学中结合实践进行，鼓励音乐专业的学生以及高校教师要不断创新。但是我国高校的分布区域是众多的，在教學要求上，难以到达所有高校都执行教学措施，导致每个地区的高校对音乐实践的重视度是不同的。在实际教学任务中和学生实践中，侧重点是存在偏差的，加上每个高校教师的专业水平参差不齐，在实践中没有办法依照大纲进行，在实践上是缺少的。高校在对音乐资金投入上也是各不相同的，有的高校本来是音乐为主的高校，在设备上就会强于非音乐为主的高校，这就导致高校之间民族音乐的发展是有差距的，导致学生在学习的感受上，对我国音乐体会不到真实内涵，投入感情缺失。

（二）学生对高校音乐教学认同度低

我国和国外教育体系时存在差别的，国外教育是不看重考试成绩的，而我国教育在根本上侧重成绩，学生学习某门课程源于这门课程对以后的帮助程度，不是兴趣鼓励学生学习的，是生活的环境导致的。非音乐为主的高校在音乐学习的选择上，也是一门公共课程，只是作为本学院基础课程，但在后续的学习上是缺乏的，学生选择这门课程也是由于学校课程设置上，非选不可，而不是自觉愿意学习。相对于其他课程，学生有的源于兴趣，有的源于专业要求。高校音乐课程对学生来讲可有可无。音乐类的课程在学习难度上也是大于其他课程的，从声音的本质上引导学生来自灵魂的发问。

（三）教师专业度缺乏

传统高校音乐教育上，教师对所任教的我国音乐很精通，但是多元化文化带来的危机是巨大的，教师难以应对面临的风险。教师在融入多元化文化上，是缺乏相应经验的，无法找到多元文化和民族文化之间的衔接，不能通过丰富本土音乐内容达到充实教学素材的目的。教师的专业在面对国外的文化略显不足，因所学专业知识的浅薄，实际在教学中也不重视，研究的素材也是片面的，不能形成有针对性的教学提纲。高校教师在课堂教学实践上，也难以把握本土音乐和多元文化之间的幅度，讲述过深忽略教学内容，过高则提高了多元文化的程度，让学生被多元文化吸引，难以实现真实的教学目的，如果描述太浅薄，又不能让学生理解音乐其实是可以与多元文化融合的，无法让学生对音乐充满信心。这对教师是重大难点，教师专业能力有限，是不能解决好相关问题的。

二、高校音乐教学发展措施

（一）注重音乐实践性

高校教师在日常教学要理论基础与实践进行充分融合，教课开始要结合实际案例进行导入，让学生有时间从浅显认知到音乐实质内涵的丰富。在教学中，不能缺少理论认识的见解，但是也不能忽视课程实际操作的重要性。教师可以通过乐器的表演等方式，让学生参与进乐器的学习中，培养学生演奏能力，引导学生学习传统音乐的积极性。也要重视在实践中加入审美理念的传输，让学生获取认知美好音乐的能力。例如，在公共课堂教学中，给学生布置课外创作作业和课堂讨论作业，让学生在课堂与教师交流教学中存在的问题，以及教学的方式方法，找到更容易让学生接受的教学模式。在课外组织学生结合外来优秀音乐文化对本土音乐进行创作和革新，丰富本土音乐文化的内涵。学生参与更加有实践性，也让学生体验到文化是可以与本民族产生共鸣的，文化和不同文化之间是可以相互结合的。高校也要重视家长在学生心中的地位，可以在学校有重大关于音乐相关的活动，邀请家长进行观摩，让家长了解到音乐演奏的魅力，通过家长鼓励学生学习音乐的兴趣。

（二）创新音乐教学方式

音乐课程的教学应该是欢快的，教师发挥好乐器的独特魅力，通过乐器的演奏让学生融入课堂。教师要不能居于传统思维，要革新，高校课堂的教师只是教给学生方法的导师，要注重学生的发展方向。教师的作用只是教授教材所含的理论知识和乐器以及演奏的方法，但是学生才是大众音乐创新的主力军。教师在每节课中，都要保留一定时间和学生进行课堂讨论，让学生谈谈现代音乐的看法，认为应该向何处发展等，教师再谈论看法，引导学生积极参与创新。教师依据学生所想，及时调整教学，让课堂更加满足学生创新的趋势。要重视课内外结合的方式，教师在课程与学生互动，在课外组织学生进行音乐创作，指导学生要与外界音乐结合，促使现代音乐更具活力，更符合现代的发展。

三、结束语

高校在多元化文化趋势下，要充分认识到这是传统音乐教学的机会，要设置专业的课题组参与现代音乐创新中，也要发扬学生对本土文化的热情，要鼓励学生和教师参与革新。高校要从民族特色出发，为学生找到共鸣点，让学生热爱各类音乐。教师也要转变传统观念，不能夜郎自大，要认识到传统文化的不足之处，要发挥长处，才能更好地对教学模式进行革新。

参考文献：

[1]王建朝.新媒体环境下高校音乐教学人才培养实践——评《新媒体艺术与创新教育》[J].新闻与写作，2020（05）：116.

作者简介：魏然，女，2000.06.05，沈阳师范大学戏剧艺术学院

沈阳师范大学 辽宁 沈阳 110034