影像剧编剧与导演创作研究

【摘要】影像剧在人们的生活当中，发挥着极为重要的作用，对于满足人们的精神需求意义重大。我国在影像剧发展的过程当中，取得了全面的提升与进步，本文主要针对我国影像剧的发展情况进行简单的分析，并将其中所蕴含的特点简单介绍，随着时代的发展，影像剧也做出了各种创新，在新时代下，导演和编剧该如何面对影像剧，对此给出了有效的应对措施，并对未来影视剧的创作要点作出了探究，希望能够为推动我国影像剧进一步发展提供帮助。

【关键词】影像剧;编剧;导演创作

随着时代的发展，新媒体在影像事业的作用越来越大，而影像剧则是依托于新媒体技术而出现的一种新式的艺术形式。为了有效提高影像剧在未来的地位，对编剧以及导演创作进行有效研究，具有极为重要的现实意义。在新时代下，如何优化完善导演创作形式，如何做好编剧是目前极为重要的工作内容，加强新形式的探索，有助于促进影像剧得以进一步发展。

一、影像剧的现状分析

影像剧的出现给人们的生活带来了更加丰富的色彩，各种新式的形象也博得了广大观众的眼球，然而，在目前影像剧发展的过程当中，其创作形式不断的更新变化，虽然表现出了一定的新颖意义，然而却缺乏一定的内涵，在创意方面也显出了一定的不足，主要原因是由于影像剧的发展刚刚起步，处于初生阶段，在各方面的体系建设上，存在着不稳定的现象。很多导演和以及编剧在影像剧方面，几乎很少参与，无论是在国内，还是国外，影像剧的发展都存在着一定的阻碍，在影像剧的情节方面存在着一定的不足，需要進一步优化完善。

影像剧重在突出影像，并且能够将影像以及情节有效融合在一起，在国外虽然技术较为先进，然而却不能够通过影像来带动整个情节的发展，使演员在演出的过程当中难以将其表现力充分发挥出来，影像剧的出现与传统的影视、戏剧不同，是介于两者之间，给人带来一种新的视听享受，是一种新式的影像艺术形式，在未来的发展当中需要步步为营，以影像作为主体进行发展，如此才能够使其特色充分发挥出来，因此无论编剧还是导演，都要在此方面进一步创新，使影像剧的内涵更加完善，创作方式以及策略得到进一步提升，如此才能促进影像得以进一步发展。

为了促进影像剧编剧以及导演创作得以进一步发展，需要对整个影像剧的内涵进行深入研究，包括其艺术形态等等都要深入了解，影像剧的本质就是通过新媒体影像与戏剧相互融合，进而形成新的戏剧表现形式，在影像剧发展当中，新媒体技术尤为重要，采用新式的视听形式来获得最佳的试听体验，如此保证影像剧的新颖。在实际应用的过程当中，则是以传统的戏剧舞台作为出发点，结合先进的数字化技术，将影像进行有效投放，进而达到相应效果，使影像剧的创作得以进一步优化提升。

在对影像剧的艺术、技术以及创作方面，进行设计的过程当中，要使戏剧本身的艺术气息与现代化先进的科技有效融合，构建具有特色的影像剧舞台，进而通过视听特效将舞台效果充分发挥出来，因此在创作的过程当中，要充分融合戏剧和新媒体技术[1]。

二、影像剧的创作与特色

为了完成一个完整的影像剧，在演出之前需要对剧本进行有效创作。在创作时，主要由导演进行全面构思，包括整个表演形式、影像与舞台之间的组合、现场投放等，都要进行全面设计规划，在影像剧开展的过程当中，也需要结合数字技术创作背景，配合音效等形成完整的影像剧效果。在影像剧完成之后，则可以通过多媒体进行投放，并与现场演员进行配合，进而使影像剧能够给观众以生动真实感，观众能够通过影像剧的情节来感知其发展变化，进而被吸引，使其自身的精神需求得到满足。

影像剧具有一定的特色，首先在形式方面可以通过镜头切换，比如，特写镜头以及远景、近景等，都可以进行随时调换，极其灵活。影像可以通过技术，对其大小、颜色等进行随时变换，给人一种绚丽的时空效果，既能够让人有真实的舞台空间感，同时也能够在视觉、听觉方面给人更佳的体验。并且相比于传统的影视剧，影像剧可以利用先进的三维模拟技术等，配合VR技术以及威亚吊装等，使舞台效果得到充分的体现。

不仅如此，在其内容选择创作的过程当中，也可以选择当地特色的文化，甚至包括音乐、动漫等，都可以融入到影像剧当中，使其展现出超现实的魅力，使观众获得更好的观影体验。因此，对于创作者而言，可以将自身的思想风格都融入到作品当中进行展现，具有强烈的个性化[2]。

三、编剧与导演创作方法探究

（一）合理编剧

在影像剧创作的过程当中，对于编剧和导演而言，在充分认知影像剧的特点之后，需要结合实际情况进行科学合理的编剧。在编剧的过程当中，分为原创以及改编两种情况，但无论哪一种，都需要将其戏剧内容的冲突性表现出来，并且要具有一定的逻辑性，使整个戏剧的内容合情合理，如此才能够使戏剧更加真实，给人以生动之感。

同时，在编剧的过程当中，也要使其符合影像剧的特点，按照影像剧的形式进行编剧。在创作的过程当中，需要利用影像来推动情节的发展。因此，需要对影像的形象以及变化形式等进行具体的描述。通过描述能够将影像所需要达到的效果描绘的淋漓尽致，使影像制作能够更加清晰明确，进而达到预期效果。例如，在针对人物角色影像描述过程中，要对其性格以及状态清晰描述，如此才能使影像人物表现的更加真实，将影像剧的特色充分发挥出来。

（二）角色与情节的设定

在所有的剧本编制当中，角色以及情节是必不可少的，是其中的基本内容，然而影像剧有所不同，在其中加入了大量的影像结构，具有显著的特色。因此，在对其角色以及情节进行设置的过程当中，主要体现在两方面，一方面是对其角色的语言进行通俗化设计，通过直接的语言表述，充分调动观众情绪，情节也较为连贯，使影像剧极具生动特性;而另一种则是较为严肃，在角色台词设计的过程当中，要具有内敛性，更加突出其艺术特色以及象征性，能够让人陷入思考，进而起到特别的表现效果。

可见，影像剧的编剧与传统的影视和戏剧都存在不同，而是将影像和戏剧充分融合在一起，将二者的特色全然体现出来，因此在编剧的过程当中，不仅要将实际舞台效果呈现出来，同时还要将新媒体技术融入其中，要对影像的最终呈现效果进行明确的认知，如此才能为最后现场的导演创作工作奠定良好的基础。例如，要将影像是如何使用的进行明确告知，进而为现场演员提供依据，使其能够更好地表演，让现场演员以及影像能够做到完美对接，进而使整个影像劇的效果完美呈现出来。

（三）影像剧改编

在目前影像剧编剧的过程当中，可以使用很多原始的剧本进行优化改编，将影像的创作融入其中，进而形成最终的影像剧剧本。在编剧进行改编的过程当中，首先可以对其情节进行合理改编，在传统戏剧剧本当中，其情节的表现与影像剧存在差异，因此需要进行一定的变化，在其中的某些细节以及整体结构方面，都要将影像融入其中，进而使其具备影像剧的特色。此外，在台词方面也要进行一定的改编，使影像剧的台词更富有感染力，能够影响观众的感觉。由于影像剧主要是通过影像化的形式进行表演，因此无法像正常人与人之间的对白式台词，在台词改编过程中一定要更加具备含义，引人深思，进而将影像剧的内涵突出表现出来，使观众能够被影像剧的表现力所震撼，进而达到预期效果[3]。

（四）导演创作的要点分析

1、充分认识影像剧

在整部影像剧创作的过程当中，导演发挥着极为重要的作用，是整个影像剧的核心以及灵魂所在。因此，作为影像剧的导演，一定要对影像剧的内涵进行深入认知，充分意识到影像在影像剧当中的意义所在，进而使影像成为影像剧的核心，以此作为基础进行影像剧的导演，才能够保证影像剧的特色和质量。一旦影像设计不到位或者影像较少，则不能够称为合格的影像剧。可见，影像剧对于导演具备较高的要求。

在导演的过程当中，对其情节要进行全面的把控，包括台词以及技术等，都要清晰了解，如此才能够将技术、影像以及舞台全面融合在一起，使完整的影像剧充分呈现出来。

2、创新思维

不同于传统的戏剧，影像剧已经脱离了空间的束缚，重在影像的变化以及灵活性，因此在导演的过程当中，需要具备创新性的思维。在对每一个影像的特性进行把握的时候，要对其动作构成以及变化形式等进行全面分析，进而使影像更加灵活多变，给人以视觉享受。

导演要将自身的创新思维与先进的新媒体技术进行有效融合，善于运用新技术构建具有特色的影像，将其应用到影像剧之中，使影像剧更具深刻的内涵以及文化，增加其底蕴，使该艺术更加成熟，既让观众能够体会到强烈的视听体验，同时也能够引起观众深思。如此才能够使影像剧更受观众的喜爱，推动影像剧得以进一步发展。

3、统一影像剧各个环节

为了使影像剧的效果得以充分呈现出来，需要控制的要素很多，包括演员、特效以及新技术、影像等，都要进行全方位协调统一，如此才能够保证情节的顺利发展。一旦某个环节出现差错，会导致整个影像极为混乱，进而使观众厌烦失去兴趣。因此，作为影视剧的导演，一定要做好协调统一工作[4]。

首先，为了保证情节得到有序推进，在表演过程中要以演员作为核心，使影像剧的戏剧特性被充分展现出来，在此期间，尽量减少外在因素干扰，主要通过演员的表现力来吸引观众思维。其次，在进行影像变化的过程当中，格外注重与真人之间的区别，使其变化能够让人物情感表现得更加细腻，避免给观众造成虚假的感觉。而对背景环境进行渲染创作的过程当中，则需要用到大量的影像以及特效，使其与演员能够充分融合，为观众打造强烈的视听盛宴。此外，在新技术的应用方面，导演的能力也需要进一步提升，进而能够通过技术带来更多的变化，使影像剧的艺术特色更加鲜明。

结束语：

总而言之，影像剧作为新兴的艺术形式，在编剧及导演创作过程当中，依然存在着一定的难度，需要编剧和导演进行不断优化创新，才能够促进影像剧得以进一步发展。在编剧时，要做到描述细致，在台词方面使其涵义更加深刻，并强化视听效果，使影像角色更加深入人心。而导演则更为重要，要有效控制技术、影像、音、形、特效等，做到协调统一，进而使影像与舞台能够充分融合，使影像剧最终完美呈现出来。

参考文献：

[1]陆楚瑜，王诗怡，胡晓彤.探讨当代电影导演与编剧孰轻孰重[J].新闻研究导刊，2019，10（21）：113+115.

[2]王海婷，江勇.新网剧、新生态一线导演、编剧、平台共话网剧“迭代”[J].广电时评，2019（12）：34-37.

[3]刘星彤.浅谈戏剧创作中导演与演员的结合[J].明日风尚，2018（10）：381.

[4]赵光斌.研究话剧导演艺术创作中的相关关系问题[J].戏剧之家，2017（16）：21.

作者简介：孙钟萱（2001-），女，汉族，吉林通化人，本科在读，研究方向：编剧与新媒体。