探析舞台化妆造型的设计要点

石校炎

摘要：随着经济水平的迅猛发展，人们的审美需求不断提升，促进了舞台化妆造型的进步。作为综合性艺术创作之一的舞台化妆造型设计，对舞台表演中的人物形象塑造、作品效果展现等方面都有着十分重要的作用。本文就从对舞台化妆造型设计的发展及特点进行阐述，探析舞台化妆造型设计的要点，为舞台化妆造型的设计提供一定的参考价值。

关键词：舞台;化妆造型;设计要点

舞台化妆造型设计，顾名思义是当下对舞台展现的重要方式之一，是对舞台演员的妆容、服饰，舞台布局上的灯光、物品设置等方面进行设计的综合性艺术创作。舞台化妆造型设计是将设计与实践相结合的，充满技术性的工作。一方面，舞台化妆造型设计所涉及到的方面众多，包含了美学、服装等多个领域在内，进行复杂的综合性设计;另一方面，设计时还需要结合演员所扮演的人物形象、舞台环境布置等等，让作品更加完备的展现出来。因此，舞台化妆造型设计对舞台的展现十分重要，在设计时应当基于舞台化妆造型设计特点，把握设计要点，进行有效的舞台化妆造型设计。

一、舞台化妆造型设计的发展及其特点

在我国古代，便已经出现了浓墨重彩的化妆造型，从传统戏剧到如今的舞台表演，舞台化妆造型设计也从简单的“浓墨重彩”式的人物形象及舞台布置到当下的舞台布景、光线、人物服装等多个方面的发展和转变。随着时间的推移，我国的舞台化妆造型设计也在汲取各家之长，发扬自身传统上而不断丰富和深化，形成了现代的舞台化妆造型设计。

在各个方面愈加发达的今天，舞台化妆造型设计也具备自己的独特之处。首先，舞台化妆造型设计极具时代背景。舞台化妆造型设计是迎合舞台表演的艺术创作形式，通过舞台表演的故事背景、环境等，进行详尽的设计，能够使观众在看到舞台时，就感受到舞台表演的时代背景及因素。其次，舞台化妆造型设计具有针对性。不同的角色、情境，都需要舞台化妆造型设计，要结合表演情况，对角色的设计进行部分或全局的夸张装扮，在灯光上，也会根据人物的重要与否、情节的快慢节奏等进行设计，使得每个角色、发生的情境都具有针对性。最后，舞台化妆造型设计能够带给观众强烈的视觉冲击和情感共鸣。舞台表演最直观的因素在于演员的表现，次之则是舞台的整体布景、演员的装束等，在舞台化妆造型设计下，观众能够体会到造型设计所传达的视觉感受，对作品的主旨、情境、矛盾等都有突出作用，并结合演员的表演及情境的展现，给观众丰富的视觉享受，以带给观众情感上的共鸣及心灵的回归。

二、舞台化妆造型设计的相关要点

掌握舞台化妆造型设计的要点，要实现以点到面，形成多角度的整体构思，从而使化妆造型设计更加契合舞台，使舞台作品更加具有展现力。以下将从色彩、线条、全局共三个方面，简要概述舞台化妆造型设计的要点：

（一）巧妙运用色彩，展现艺术效果

色彩是舞台的重要组成部分，从古代浓墨重彩的造型设计到传统戏剧中人物装束、舞台布景等方面色彩的丰富，都体现出了色彩对艺术的展现效果。首先，结合剧本，明确舞台主题。在进行舞台化妆造型设计时，要结合剧本内容，确定舞台环境主题，辅以恰当的色彩搭配，从而形成良好的舞台布景;其次，巧妙运用色彩，避免单调和杂糅。舞台化妆造型设计时，要注意单一并不一定单调，要根据作品内容巧妙的运用色相及纯度，使其人物、情境实现完美搭配，同时，要避免色彩的杂糅，杜绝局部胡乱使用色彩，以免出现“花里胡哨”的现象;最后，局部色彩要突出，能与整体相结合。整个舞台表演中，一个作品的各个环节会随着表演的推进而改变，局部环节亦是如此，要在每个局部环节中出现亮点，则可以通过色彩的改变，引起环境或人物的转变。如人物性格的转换，便可以通过人物形象的色彩进行变换，如同恶魔的黑色，天使的白色一般。在合理的运用色彩下，能够使舞台的艺术展现力更加显著。

（二）把握线条设计，突显人物形象

线条设计主要体现于人物形象上，在不同情况下，线条设计的不同，所表现出的人物形象、表情、性格等能够给观众以直观的感受。线条设计包括了表演者眼线、唇线等在内的局部设计，还包含了直线、曲线、波浪线等线条设计形式。结合作品人物性格、特点，通过线条的设计能够让角色形象更加鲜明，人物形象的特征更加突显。例如，粗宽式的浓黑长方块眉线，能够表现出角色的坚毅与勇敢，纤细的眼线能够为人物的妖娆增添亮色等等。在整个舞台化妆造型设计中，线条的设计属于细节部分，但却是观众最显而易见的局部之一，因此，在设计线条时，要结合人物形象特点，进行契合的线条设计，使人物形象更加突显。避免采用复杂的线条勾勒，其不仅会给人物形象的塑造造成负面影响，还会影响观众对舞台人物的观赏和端详。

（三）注重全局构想，形成良好舞台

上述两点皆是提及了舞台化妆造型设计的两个“点”，要实现从点到面的全面升华，首先需要具备良好的全局构想，在大框架的影响下，有助于对舞台化妆造型设计的各个方面进行详尽的设计与补充。同时，全局构想是贯彻于整个舞台化妆造型设计之中的，在进行各个方面的化妆造型设计时，要秉持着全局思维。如在进行角色形象设计时，要将人物形象与作品整体紧密结合，挖掘出人物在作品中的地位及作用，从而进行有效的化妆造型设计，使角色的表现更加升华。这十分考究舞台化妆造型设计人员的理论功底、艺术修养、感知力、全局观、想象力等多方面的能力，继而使舞台上人物的展现、替换流畅得体。另外，实际的舞台环境、场地等也是需要进行全局构想的重要因素，同时也是舞台化妆造型设计中最大的变量。舞台化妆造型设计人员要结合舞台实际，进行色彩布景、人员服饰设计等多个方面的构想，从而为形成良好的舞台做好前提准备。

舞台化妆造型设计从故至今，经历了时代的打磨和考验，在舞台表演中已经成为最为重要的表现形式之一。在进行舞台化妆造型设计时，既要考虑到舞台化妆造型设计的发展特点，也要结合现代发展的多方面因素，进行有效的、美轮美奂的舞台化妆造型设计。

参考文献：

[1]电视舞台化妆造型设计要点探析[J]. 張景富.  黄河之声. 2011（04）

[2]色彩在话剧舞台化妆中的应用研究[J]. 关孝芳.  戏剧之家. 2017（11）

[3]对舞台化妆造型设计问题探析[J]. 乔文泽.  中国民族博览. 2016（07）

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