从世界音乐格局看保护中国传统音乐的必要性

【摘要】 在我国音乐的未来发展中，保护中国传统音乐，属于中国音乐发展的主要方向。随着经济的发展，保护我国传统文化已经成为了文化上的一种自觉。在我国的专业音乐学院中，民族音乐受到了高度重视，因此民族音乐的教学重要性也随之提升。本文主要站在世界音乐的角度上来分析我国传统音乐教学的必要性。

【关键词】 世界音乐格局;中国音乐;传统音乐

【中图分类号】J605          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）13-0095-02

在未来发展的过程中，让我国传统音乐真正走到国际上，形成中国特色的音乐流派，是当下我国音乐发展过程中的主要追求。

伴随着经济的发展和社会的进步，这类文化自觉正在逐渐出现。传统音乐在保护的过程中，虽然已经在很大的程度上得到了重视，但是真正理解传统音乐价值的人员却很少，因此才出现发展促进保护的声音。

未来中国音乐人需要逐渐增加传统音乐的份额，但随着经济的发展和全球化的逐渐推进，中国传统音乐与西方音乐之间形成了较为激烈的碰撞，同时现代人们的审美在这其中又形成了较大的落差。未来需要使用现代化的手段来改造传统音乐，让传统音乐能够更好适应现代人的审美需求，从而得到发展和进步。

一、中国音乐生活的西方化现实

音乐西方化就是经过经济的全球化发展，音乐文化之间也出现了东西方的融合，也正是由于这样的原因，中国音乐受到了一定的影响。

随着中西文化的交流，中国音乐曾经向西方音乐进行了多方面学习。而这种发展的方向导致我国的原本音乐脱离了原有的轨道，向西方音乐专业方向进行发展。

同时在我国音乐发展的过程中，非常多的音乐学院将原本的传统音乐教学方式进行了转变，这对于我国专业音乐来说有着非常重要的意义。如今，中国传统音乐逐渐在音乐教学中占据了重要地位，但是主要的教学流派依旧以西方音乐为主。

其实，我国传统音乐在教学的过程中有自身的传授途径，这种模式并不是学校教育为主要途径，而是师徒传授，一般来说这种教学方式被称为口传心授。这种教学方式并非听起来这么简单，音乐教师想要向学生进行口传心授，需要为学生传达非常多的内容。

实际上我国音乐发展的过程中，这种教学方式基本上已经成为主要的教学方向。有记载显示，我国的乐谱发展历史非常悠久，并且拥有自己的特点，演奏的过程中只能够看出骨干音，其余的音调则是需要进行补充。

然而当下的中国音乐教学模式已经脱离了这种方式，而是将五线谱作为了音乐教学的主要方式。

除此之外，西方音乐被认为是构成音乐教育的主要方式和重要基础，但是我国历史传承下来的宫商角徵羽却缺乏有效传承。实际上中国音乐的发展已经不仅仅是声音层面的西方化，更是音乐思维层面的西方化，因此出现了中国传统音乐缺乏有效传承的现象。

二、世界各国面临的相同境况

在过去，通过学习西方音乐，中国音乐获得了一定的优势。但是，实际上中国传统音乐的内涵却因此出现一定程度的弱化。

放眼世界可以发现，中国音乐产生的音乐西方化并不是少见现象，其他国家也同样存在，仅仅是程度不同罢了。

在众多欧美音乐学院当中，并不缺乏来自东方的学生，这也在另一方面说明了中国、日本、韩国等国家在音乐教育水平方面的优势。伴随着我国一带一路战略的提出，未来将会与更多的国家进行沟通，而经过沟通之后发现，西方专业音乐同样是这些国家的主要教学内容。

比如说阿塞拜疆的传统音乐非常悠久，但是音乐教学内容仅仅教授西方传统音乐。可以说西方音乐在发展的过程中已经传遍了世界各地。

不仅如此，在西方音乐传播的过程中，不同国家还生产了不同的西方乐器，比如说日本的雅马哈、北京平谷小提琴等等，这些乐器代表了西方音乐发展的方向。

而经过了多年的发展之后可以得出，西方音乐已经逐渐中性化，因此西方音乐成为了世界各国人民共有的音乐。西方音乐虽然源自于西方，但是现如今已经逐渐摆脱了西方性，在全球范围传播。

三、世界音乐格局

世界音乐格局的概念就是在世界范围之内，各个国家不同音乐的相互关系，将这一角度作为分析方向，主要勾画出以下几种情况。

首先是世界各国都使用西方的专业音乐原则来塑造出全新的音乐，正如前文所述，专业音乐学院的建设目的正在于能够将西方音乐作为建设思维。

即便是在音乐学院中教学传统音乐，一旦将两者进行融合，也会改变固有的传承方式，从而形成课程化、集体化、模式化的教学模式。

其次则是对于一些西方专业音乐传播效果较好的国家来说，不仅仅演奏的水平较高，培养出的学生也有多种音乐方向，比如说作曲家等等。也就是使用自身国家的特色乐器，来采用自身国家的典型曲调，从而走一条西方专业音乐的民族化道路。

再次则是各个国家都有着自己的传统乐器，这些乐器传承主要演奏的是各个国家的传统音乐。但是由于西方专业音乐的影响，各个国家都将西方专业乐队作为了主要的研究对象来对传统音乐进行改造。

现如今发展的过程中，在我国的民族音乐课堂当中，能够发现重奏与合奏等等方面的教学，这意味着我国的传统音乐正在与西方音乐一起形成另一种音乐形式。

世界各国都需要将自己的传统音乐作为保护的主要对象，各国的传统音乐都属于发展过程中的主要保护对象。

各个国家都已经将消失的音乐品种进行重新挖掘，对于还没有消失的音乐使用各种方式来进行保护与传承。没有受到影响的各国传统音乐都将会在民间得到传承与保存，民间艺术将会通过传统的方式来进行传承。

伴随着社会的发展与经济的进步，民间艺术传承方式和传承效果得到了进一步的挑战，各个国家为了达到保护民间音乐的目的，在音乐教学中加入了传统音乐的教学科目，因此形成了传统音乐学院传承。但是，在实际教学的过程中可以发现，音乐学院属于西方化的发展成果，因此在音乐学院当中教学传统音乐难免会受到一定的影响。

最后则是在未来音乐的发展过程中，除了以上西方专业音乐和各国的传统音乐，世界各国发展的过程中还诞生了流行音乐，这些流行音乐的形成原因以及形成方向非常的复杂，并且主要的源头并不仅仅在西方，而是将世界各国的音乐都进行了收集与整理。流行音乐在发展的过程中，很多时候发展方向、发展风格、发展类型都受到了西方以及世界各国的影响。

四、结束语

在未来发展的过程中，将音乐进行融合发展已经成为了音乐发展的主要方式和主要方向，如果想要在音乐发展的过程中保留自己的历史和文化记忆，保证自己的文化身份，那么使用传统音乐，将其与西方音乐进行分别教学属于唯一的方式。

在未来发展的过程中，区域性融合能够产生多样性的融合方式，而全球性融合则是会产生单一性。在这其中并非仅仅涉及到了审美问题，同时也涉及到了文化方面的传承问题，并非只有过去的音乐就才是好的，未来更优秀的文化将会逐渐涌现。

在本文研究的过程中发现，未来如果没有对传统音乐产生深刻的正确认識，那么中国音乐文化在未来将会形成一定的断层，进而影响到中国音乐文化的传承与二次发展。

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作者简介：

高卉，女，汉族，湖北钟祥人，讲师，硕士，研究方向：声乐教学。