莫世峰 肇庆学院美术学院
绘画艺术与工艺美术作为社会分工细化发展的结果,两者相辅相成、相得益彰,从不同角度和方向为中华文化、艺术的发展贡献着力量。两者相互影响和促进,特别是中国传统绘画艺术所形成的绘画思想理念、色彩观、绘画技法等在手工艺术中的运用,形成了雕刻、刺绣、编织、陶瓷、烙画等各类工艺美术形式,产生了众多的工艺美术作品。可见,中国传统绘画艺术对工艺美术的传承和发展产生了重要的影响。
中华民族在社会生产实践中形成了琴棋书画、戏剧、民俗、传统节日、文学等包罗万象的文化形式,其中传统绘画从具有宗教和图腾崇拜色彩的上古时期的绘画,到春秋战国时期的漆画、两汉时期墓室的壁画,到魏晋南北朝时期的佛教绘画,再到隋唐和两宋时期绘画风格的百家争鸣、清代绘画技艺的不断绽放,形成了具有鲜明民族特色的绘画艺术。
中国传统绘画艺术凝聚着中华民族的文化内涵和思想结晶,植根于中华民族丰沃的文化土壤中,形成了独特的透视理论,其以宣纸、毛笔和水墨为绘画材料,相对于西方以写实为主的绘画风格来讲,不管是山水画、人物画,还是花鸟画,都更多地强调以形写神、意境空灵清旷的艺术特点。
所谓的中国现代工艺美术,是相对于传统工艺美术而言,由于近代中西方文化的交融与碰撞,让传统工艺美术的设计理念、制作工艺、品类与形式等都发生了深刻变化,呈现出中西融合、新旧交替、创新变化的特点,中国工艺美术从传统古典的艺术形态过渡到现代国际化、时尚化的艺术形态,在我国工艺美术史上占据重要的地位,并对世界工艺美术和现代设计的发展创新产生了重要的影响。现代工艺美术在现代文明、工业生产和生活方式的影响下,逐渐打破了实用艺术和纯艺术之间的界限,更为注重作品的艺术性和艺术家创意思想的表现,旨在通过艺术与技术的完美融合,以及工艺的创新、材质肌理的表现,最大化地发挥工艺美术的艺术表现力,比如传统与现代相结合的陶瓷、刺绣等工艺品。
各民族的版画、刺绣、服装纹样、青铜器图案、建筑的雕梁画栋,以及现代的景观设计、舞蹈艺术、商品包装和各类文创产品设计,无不体现着中国传统绘画艺术的影响力。通过前文对中国传统绘画艺术和现代工艺美术内涵的分析可知,两者具有相辅相成、相互依赖和促进的紧密关系。针对中国传统绘画艺术对现代工艺美术所产生的影响,具体分析如下。
中国传统绘画蕴藏着丰富且独特的人文思想和哲学意蕴,以其鲜明的特色和风格在世界画坛中占据着重要的地位,中国传统绘画的思想内容、意境表达以及所反映的社会意识和审美情趣,借助绘画材料、绘画技法、表现方式、题材内容、画幅形式、呈现载体等,充分展现着中华民族的政治、经济、文化、宗教、气质、智慧等,对现代工艺美术的设计创作具有重要的影响。中国传统绘画所注重的“写意”,旨在通过水墨色彩的变化来表达思想情感、人生哲学,这种意蕴表达方式引领着现代工艺美术的创新和发展。比如紫砂壶的设计与制作,除了满足基本的实用需求之外,将中国的“茶道”“禅学”等哲学思想,以及“天人合一”“师法自然”“纲常伦理”等思想意蕴融入其中,赋予紫砂壶更多的文化内涵和审美价值。另外,具有现代时尚气息和设计美感的玻璃工艺、纤维工艺、陶瓷工艺、金属工艺、漆(木)工艺等作品,也都会从中国传统绘画的艺术气韵中汲取营养、获取创意灵感,这样才能创作出既具有现代时尚美感又具有丰富文化内涵的工艺美术作品。
中国传统绘画题材是指绘画的主题和对象,其是几千年来中华民族劳动实践、社会生活、文化思想的重要体现,具有鲜明的时代特色、地域特征和民族审美特征,主要包含有人物、风俗、山水、花鸟等几大类题材。比如人物画气韵生动、性格鲜明、形神兼备,表现的是人与人的关系;山水画气韵清逸、意境鲜明,表现的是人与自然的关系,体现了古人对自然的敬畏和向往;花鸟画生动形象、灵动真实,表现的是大自然的各种生命、人与自然的和谐相处。可以说中国传统绘画题材是中华民族的宇宙观、自然观、社会观的哲学思考,即艺术真谛的表现。中国传统绘画题材是陶瓷、木雕、核雕、檀香扇、水晶雕刻、服饰设计、首饰设计、皮艺等现代工艺美术创作的重要素材和灵感来源,中国工艺美术作品都是将中国传统绘画题材创新变化之后再运用于其中,具有鲜明的国画特点。比如现代家居陶瓷用品以及檀香扇、皮雕、T恤等文创产品,往往会将国画中具有美好寓意的画作或者山水、花鸟、仕女等题材直接运用于其中,以提高工艺美术作品的文化价值和审美价值。
无论是工笔画还是水墨画,都注重以墨线为基础,通过勾、皴、擦、点、染等绘画技法来表现山水、人物、花鸟的阴阳、轮廓、质感以及作者的思想情感、历史内涵、价值观念。对于中国传统绘画来讲,其笔、墨、纸等绘画材料本身就具有独立的美学价值和精神内涵,因此在现代工艺美术创作中,也往往会运用现代技术和工艺来模拟中国画水墨晕染的效果。另外,中国传统绘画技法讲究气韵生动,旨在通过笔法的变化、墨色的浓淡和散点透视,在“似与不似之间” 实现艺术形象的主客观统一,在画面“留白”沟通方法和物体“气势”表达上抒发作者的主观情趣。总之,中国传统绘画的构图方式、用笔技巧、绘画技法,对现代工艺美术的构图、视觉设计方法、艺术效果的呈现、人文情感的表达等都具有重要的影响。比如中国传统绘画的白描法,常被用在砚雕、玉雕、核雕、檀香扇、皮革艺术等现代工艺美术作品的线条处理中,通过生动、均匀、流畅的线条,以及粗细变化、疏密相间来塑造工艺美术作品的造型和进行图案处理;在刺绣、服装设计、宫绢扇(图1)中,充分借鉴和运用恽寿平的没骨画法,通过颜色的层层叠加来塑造各种具有创造力的图案,让工艺美术作品除了实用功能、装饰美化功能以外,也具有极高的艺术审美价值。
图1 没骨宫绢扇
综上所述,中国传统绘画作为中华传统文化的重要组成部分,其构思、绘画技法、题材、图案等对现代工艺美术的创新与发展产生了重要影响。因此,中国现代工艺美术面对外来设计思潮和文化的不断交融与碰撞,必须要从中国传统绘画艺术中汲取营养,深度挖掘和利用其优秀的艺术表现方式、深厚的文化内涵,才能不断创作出优秀的工艺美术作品。