国产动画电影《姜子牙》内核价值的叙事偏差

汪天鸽 殷俊

摘要：本文通过分析影片《姜子牙》的叙事和人物塑造，解析造成该影片叙事偏差的详细原因，发现其存在“编码”与“解码”的错位、人物角色魅力值欠佳、高潮部分未能成功高潮三个方面的问题。分析该影片对国产动画的视听语言研究有一定的理论价值。

关键词：动画电影;《姜子牙》;电影叙事;人物塑造

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）12-000-02

电影《姜子牙》是彩条屋影视公司继《哪吒之魔童降世》之后出品的第二部中国神话系列作品，其上映正逢疫情后电影市场回暖。虽然它因市场契机获得了不错的票房收益，但其在观众口碑上却高开低走，评论两极分化严重[1]。影片公认的亮点仅有片头的2D动画和片尾与哪吒联名的彩蛋。

但《姜子牙》在制作水准和创作理念上的探索，在一定程度上为中国成人动画开辟了方向，具有先锋价值与反思价值。

1 “编码”与“解码”的错位

1.1 导演对内心的“编码”

弗洛伊德在研究意识对艺术家的影响时表示艺术家也有一种反求于内的倾向[2]。

导演程腾在谈及主角的创作时表示其理念源于自己曾经历的认知失调和信仰缺失。程腾曾在美国生活多年，受到文化冲击后选择回国发展。他将自己的经历渗透进“姜子牙”这个角色上，被重构的姜子牙代表的是现代人的“中年危机”。程腾希望将美国电影制作的效率和品质带回国内，在谈到获得的经验时他表示“与其说《姜子牙》是一次艺术创作，不如说是一次中国动画的‘工业化实践”[3]。

可以看出，《姜子牙》的初心是制作具有现实意义的成人动画电影，并且推动国产动画工业化制作的进程，这是导演对电影的“编码”。《姜子牙》对尚在探索阶段的国产动画市场而言，具有一定的先锋价值。

1.2 观众未完成的“解码”

影片的主线剧情中提出了类似“电车难题”的哲学命题，对此德国社会学家马克斯·韦伯提出了价值理性与工具理性的概念[4]。影片中，当姜子牙重返静虚宫追问天尊真相时，天尊抛出：“善只囿于眼前一人，就是罪过。”“舍一人便救苍生，是神的宿命。”姜子牙跪答：“不救一人如何救苍生。”“一人如露水，苍生如江海。”神性与人性对应着工具理性与价值理性，这一矛盾是影片面向成人的关键要素，也在一定程度上加大了观众“解码”影片的难度。

中国导演蔡楚生曾在左翼批评家的猛烈抨击之下深刻反省，认为一个编剧或导演不是随便把一个故事搬上胶片就算完事，他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识且为大众所有的作家[5]。对于《姜子牙》，导演程腾认可的最好比例是70%是经典，20%是创新，10%是个人特色[6]。因此，导演并不甘心电影落俗，在影片后半部分仍要安排姜子牙在完成战斗后亲手断开天梯，将影片主题升华到“再无不公”这样的高度上，也借此表达自己内心的思想。

由此可以看出影片真正要表达的是人权对神权的反抗，人的命运不能由神权、王权决定。但遗憾的是，如此高的立意，影片却未在前期剧情中做好铺垫，在后期高潮剧情中又被突然挑明，导致的影片逻辑不明、过渡生硬，最终造成影片叙事节奏断层。对于这样的剧情结构，创作者如不能引导观众正向“解码”，就可能出现影评两极分化的现象。

2 人物角色魅力值欠佳

在《姜子牙》的剧情叙述中，人物之间的情谊更多体现在背景设定上，而非电影镜头下。《姜子牙》中的主要角色有四位：姜子牙、申公豹、小九和九尾，除了申公豹之外，其他三个角色的塑造都略显单薄。

2.1 认知失调的中年人

影片中的主角姜子牙（如图1所示）带有导演的个人色彩，它被设定为反映现实“中年危机”的职场“社畜”，其性格也表现出中年人的稳重，沉浸在自己的执念中。

在申公豹的剧情线中，申公豹与姜子牙师出同门，申公豹一直坚定地追随姜子牙。姜子牙是申公豹的信仰的具象化，同时他对申公豹的情感自始至终都表现得平平淡淡。

在小九的剧情线中，猎狐人事件和风铃骨片事件分别交代了故事背景，拉近了人物关系，但未能强调姜子牙的执念与小九的关联。在姜子牙与小九的情谊方面，导演又未给二人之间创造更多的羁绊。姜子牙为小九做的事缺少行为动机，其执念像是被架空的信仰，是无依无据的“强迫症”。

在主线剧情中，姜子牙初见小九就相信了她是人类，为此被贬入北海，直钩垂钓，苦思十年。十年后遇到小九，他問不出小九的身世，选择陪同小九前往幽都山寻找阿父。但遇到纣王后姜子牙却因纣王的几句台词便质疑小九：“幽都山，没有人等你。”期间，影片没有过多地表现姜子牙的心理活动变化，观众难以理解他并无法产生共情。

影片对人物的心理和思想表现过少，让观众不能对人物整体形成一个立体的理解。

2.2 寻找自我的追随者

影片开始时，除姜子牙外，第一个出场的角色是姜子牙的“兄弟CP”申公豹（如图2所示）。在申公豹即将被九尾幻术侵入时，姜子牙飞身一剑将其救下，这样的情节确立了姜子牙在申公豹心中的地位，也为后面姜子牙被贬入北海，申公豹伴其左右做了铺垫。申公豹是因为“姜子牙”这个符号而追随姜子牙。

人物的内心转折在申公豹见到小九以后，他开始质疑天尊，质疑自己坚信的准则，开始寻找自己。当姜子牙需要天梯时，申公豹献出自己的修为为其降下天梯;当姜子牙要带小九进入归墟时，申公豹主动选择留下来拦住九尾，最终付出了自己的生命。申公豹一直羡慕姜子牙坚定地做自己、做英雄，因此它在危难时刻选择放弃个人利益，为团队争取时间。

至此，申公豹完成了从跟随到做自己的转变。这样符合逻辑的角色塑造，观众是可以感受到的，也符合全片中心句——用你自己的方式，去成为一个真正的神。

2.3 失去自我的无助者

影片的另一个主要角色是小九，又称“苏妲己”（如图3所示）。在整部影片中，她先是封建王朝时期战乱后的牺牲品，又成了天尊灭绝狐族的棋子，其个人经历复杂且令人痛心，但可惜的是，这在影片中被渲染得较为平淡。在剧情前中期，小九表现出灵活善斗、充满防备的性格特征，其背负的矛盾主要集中在人性的贪婪对无辜之人造成的伤害，即猎狐人为了赏钱不由分说地追杀小九。可是猎狐人在生存环境被挤压、世道大乱的境况下，有何理由不去追杀原本祸害人间的狐？从某种角度上来说，猎狐人和小九一样只是为了生存而挣扎的弱小生命，问题的根本还是在于天尊妄图一统三界的野心。但这一深层次的主线矛盾并没有在这段剧情中体现出来。

而后，小九在九尾的怀里得知自己是阿父献出的牺牲品后，仅说了一句“幽都山，没人等我”，剧情便发展到了“四不像因护主失去生命”。这一段对小九情绪的渲染过于平淡，观众难以感受到小九寻找阿父时遇到同伴，然后带着期望前往幽都山，但希望最终落空的悲怆之情。姜子牙带着对小九的怜悯见证了这一切，其后的心境起伏也没有被更多地表现。或许姜子牙可以在此与小九发展出更深入的联系，以推动后续姜子牙为救小九先失去申公豹再违逆天尊的剧情发展。

在剧情发展后期，姜子牙向即将转世的小九许诺：“来世，你会像个普通孩子一样，有家、有朋友，有一个真正疼你的阿父。”它将希望寄托于一个决定出生的家庭，究其缘由，电影联合导演王昕曾提到小九是以自己的女儿为原型创作的。这也许是小九被设定为留恋阿父的人物的原因之一。但影片对于小九的塑造过于扁平，只是俏皮地出现了，又平淡地离去。

2.4 难以立足的牺牲者

影片中的反派角色之一——九尾（如图4所示），其原型是小说《封神演义》中的千年狐狸精。在小说中它曾是女娲的一枚棋子，在影片中则是被天尊利用的又一枚棋子。

近年来，影视剧中多次出现极具魅力的反派角色，这类角色并不是非黑即白的，他们也有难言的苦衷与执念。这样复杂的角色往往能引起观众更多的思考。

九尾作为一族的领袖，有野心、有抱负、有能力，心怀族类。在角色塑造上非常有成为“魅力反派”的潜质，然而九尾的角色塑造停留在与姜子牙几次碰面后的台词独白及打斗戏份中。九尾作为天尊的棋子以及整部影片中出场较多的反派角色，它背负的亡族仇恨却未能通过剧情设置体现。这既不利于向观众说明正反两派的矛盾冲击，也不利于剧情的发展。

从这四个角色来看，个体缺少立体的形象，两两之间缺少强烈的羁绊。角色塑造并不成功，很难令观众印象深刻。

3 高潮部分未能成功高潮

3.1 欠缺逻辑的剧情

影片的高潮部分令人费解之处较多，剧情逻辑也经不起考究。如姜子牙一直怀抱救小九的信念，却轻易答应了天尊让小九转世，即直接放弃现在的小九的生命。由于影片中姜子牙未对这一提议表现出任何矛盾心理，弱化了姜子牙“救一人”的信念感。

影片结尾提到的“天尊的师傅都来帮姜子牙”。影片想要还给人们一个“再无不公”的人间，斩断神仙对人间的管控，却又让比天尊地位更高的师傅镇压天尊，可以看出，人间自始至终都没能摆脱神界的干预。

《姜子牙》作为一部动画电影作品，在引出高潮部分与背后故事时未能运用好镜头的力量。如九尾在剧中多次提到“姜子牙根本不知道事情的真相。”这样的“反派话术”经常在影视作品中出现可能会让观众误解为它是脱离剧情的故意“卖关子”，并产生不耐烦的情绪。

影片如能在前期剧情中加入更多的线索，那么在高潮部分对立意的升华、对真相的揭晓也就不会显得太过突兀，也能避免出现单一的口述真相的方式。

3.2 美术设定值得考究

整部影片的美术制作在同期国产动画作品中较为优秀，而高潮部分的美术设定略显欠缺。姜子牙顿悟以后的外观（如图5所示）与《奥林匹斯星传》中的宙斯形象雷同。而手握拳头向天升空的造型，也在经典动画作品《奥特曼》《铁臂阿童木》中多次出现，已经是这些经典IP的角色象征。这样的美术设定未能体现国产动画应有的特色，给人“出戏”感。

另外，在动画作品中，主角觉醒或顿悟以后的换装可以为观众提供仪式感，成为形象符号，被观众争相模仿，比如经典动画《美少女战士》《数码宝贝》中都有这样的桥段。《哪吒之魔童降世》中曾用换装场景表现哪吒年纪增长后的蜕变。但是在《姜子牙》这部电影中，只有一次换装，难以形成经典符号。而姜子牙虽然有内心的成长，但选择用换装处理这一过程，给人本末倒置的感觉。同时，表现主角顿悟的画面构图也平平无奇，稍显敷衍。

不够明朗的剧情逻辑、没有讲好的故事和欠缺的美术设定阻碍了观众更好地理解《姜子牙》。

4 结语

《姜子牙》的主创人员想将国外成熟的动画制作工艺流程帶回国内是一件值得鼓励的事。影片的表现却也提醒我们：动画电影首先是一部电影，电影需要优秀的影视语言叙事。动画是一种表现手段，好的动画效果会为电影锦上添花，但是对于叙事混乱的电影，或者过于平铺直叙的电影，动画不会为其雪中送炭。

观众不会因为一部电影的题材过于现实或复杂而否定它，但观众可以将动画电影视为一部普通的电影判断其价值。因此，在制作国产动画电影时应优先思考如何讲好电影的故事，如何让它成为一部好电影。

参考文献：

[1] 王侠.中国电影中作家身份的想象与建构[J].四川戏剧，2015（12）：36-41.

[2] 西格蒙德·弗洛伊德.精神分析导论讲演[M].周泉，译.北京：国际文化出版公司，2000：301.

[3] 腾讯视频.《姜子牙》独家纪录片[EB/OL].腾讯视频，https：//v.qq.com/x/cover/mzc002001gn4xue/n0034k2l9oz.html，2020-10-02.

[4] 王锟.工具理性和价值理性——理解韦伯的社会学思想[J].甘肃社会科学，2005（1）：120-122.

[5] 王侠.中国电影中作家身份的想象与建构[J].四川戏剧，2015（12）：36-41.

[6] 耿飏.《姜子牙》导演程腾专访：不讲神话故事，这是我们现代社畜的故事[EB/OL].腾讯新闻-一线，https：//ent.qq.com/a/20201001/004520.htm，2020-10-01.

作者简介：汪天鸽（1996—），女，安徽宣城人，硕士在读，研究方向：数字媒体艺术。

殷俊（1973—），男，江苏武进人，博士，教授，系本文通讯作者，研究方向：动画、数字媒体艺术设计、交互艺术设计。