英雄形象在动画影视中的重构

王芮

摘 要：孙悟空是著名的神话人物，他承载着文化精神，也传承着东方哲学的思想。文章分析了经典动画片《大闹天宫》问世以来相关的动画影视作品，对孙悟空这一英雄形象在新时代的重构进行了研究 ，围绕孙悟空英雄角色之旅、角色意识和角色造型的重构对英雄形象符号的成功创造进行了探讨。

关键词：动画影视;西游文化;形象重构

最近几年，《西游·降魔篇》《大圣归来》《悟空传》等以孙悟空形象为主要表现内容的影视作品吸引了很多观众和读者。在收获票房的同时，以《大圣归来》为代表的动画片对孙悟空经典英雄形象的重新塑造也引起了广泛热议。孙悟空这一艺术形象，最早出现于南宋《大唐三藏取经诗话》的话本，后经过了明代吴承恩在《西游记》中对其进行的由妖到人、由人到神的重新塑造。这一故事经过多次改编，流传至今，形成了深受人们喜爱的西游文化。近年来影视、动画对于西游IP人物造型和故事情节的改编融入了时代价值观与审美元素，让孙悟空的形象变得更加立体饱满。

一、英雄形象在动画影视中的表现

英雄形象是时代精神的坐标，他们的身上凝聚着中华传统文化中无私无畏、坚守奉献、血性坚韧的精神，是时代需要的向上向善的动力，也是文明发展不可或缺的成长基因。西游IP一直备受追捧，故事永远改编不完，是因为以孙悟空为代表的神话人物形象，已经成为一种文化符号，一经融入当下的时代精神就立即焕发生机，其敢于反抗命运的精神成为无数中国人的英雄梦。李天飞曾对《西游记》中孙悟空身上的人性进行分析，把孙悟空的成长过程分为学本领、闹天宫、紧箍咒、打妖怪、成正果五步，分别对应的人生境遇可通过五对关键词概括，即束缚与独立、自由与叛逆、耻辱与尊严、快乐与磨难、失落与初心。

二、孙悟空英雄形象的演变

作为《西游记》中最当之无愧的主角，孙悟空是从花果山的一个石头里蹦出来的“石猴”。众所周知的是，石头是不可能孕育生命的，这显然违背科学。这也就侧面说明了作者对这一人物形象赋予了传奇的使命。白惠元博士在他的《英雄变格》一书中提出孙悟空的形象有两个特质，一是形象内在特质中作为人的一面的“常”，另一个是被激发出的特质的“变”，这也正体现了历年来孙悟空形象随着祖国命运共同成长的演变。20世纪20年代末塑造的孙悟空这一人物形象是惩奸除恶、拯救世界的神仙，顺应了当时的武侠潮流，与这一时期的神怪片、武侠片相呼应。20世纪50年代这一时期，孙悟空形象的塑造结合了当时特殊的时代背景和政治环境，使这一形象表现出生动活泼的一面，整个人物充满了活力。此外，还结合了戏曲元素，使得孙悟空后期的一系列事迹充满了英雄主义般的慷慨激昂。随着时代背景的转换，孙悟空的形象与之前的神通广大、战无不胜相比还被注入了稳重和沧桑，映射出整个时代背景下个体生活缩影。

20世纪80年代的孙悟空形象如果说是在不断精英化、神化，那么20世纪90年代的孙悟空形象就是在打破80年代的形象再创作。这一时期，中国经历了计划经济向市场经济的转变，孙悟空的形象被彻底颠覆。极具代表性的《大话西游》便是这一时期的产物，反映当时小人物的自我成长历程及其对生存境遇的解读。随着21世纪的到来，网络的普及以及新媒体快速发展，使得文化消费快速盛行。这一时期的孙悟空形象是追求自由、本真，行为叛逆却不失善良，对个体价值的认同让孙悟空的形象更加狂傲不逊，也更立体更鲜活。

三、影视剧中孙悟空英雄形象重构的表现形式

（一）重构角色英雄之旅

坎贝尔于1948年完成了传世著作《千面英雄》，其在迄今为止的70多年时间里经久不衰，深深地影响了西方大众文化传播的历程。在书中作者综合全球各地几千年来的神话和宗教故事，创造性地提出一个贯穿古今的心灵密码，即著名的英雄之旅成长模型。这一理论不仅成为好莱坞编剧的案头宝典，还影响了《阿凡达》《世界大战》等影片的创作，也受到《哈利·波特》的作者J.K.罗琳的喜欢，她多次提到自己的小说创作受到这一理论的很大影响。这对于孙悟空英雄形象的重构也提供了一个新的方向。借助于坎贝尔的英雄之旅理论可知，影视重构有助于英雄形象的传播，可以助推更多优秀作品的诞生。

（二）重构角色“意识”

一部优秀动画作品的灵魂便是角色的塑造。以《大圣归来》中的主要角色为例，作者在重构角色时对其形象进行了大胆改变，在保持原著形象的基础上，立足当下社会背景和价值取向，对角色进行了重塑。孙悟空在《大圣归来》中被重构成一位由人成神的英雄，他既有作为普通人脆弱的一面，又呈现出一个勇敢正义的英雄形象。在性格的重构上，孙悟空刚开始呈现出被压迫500年后，孤立、阴暗、暴躁的形象，但经历无数亦邪亦正的历练后，最终得以重生，演变为好强好胜、上天入地、无所不能的齐天大圣形象。影片重构后的形象所展示给观众的是：孙悟空英雄之旅的终点并不是宝藏、财富和盛名，而是为了归来，从历险所得的一切苦难中成长为更美好、更加完整、更强大的自己。这一信息传递引发无数观众的共鸣。这种重构设计迎合了当下人们的价值取向，让这部影片更符合主流意识形态，贴近现实社会，更好地传达出英雄精神，打破了人们的固有认知。

（三）重构角色“造型”

创作者对人物造型的重构能够凸显出角色在当下时代背景中的性格特征，从视觉表现手法上使观众更能记住英雄形象的外在特征，认可人物及影片。利用拟人化的表现形式，对孙悟空的面部、服装等一系列元素符号进行塑造重构，能够使英雄形象更加饱满立体，还能更好地结合时代特征去傳达出其蕴含的精神。老一辈艺术家所塑造的孙悟空形象早就深入人心，从造型设计到色彩搭配均融入了大量的民族元素。如孙悟空的面部设计借鉴了传统戏剧中的脸谱形象而设计为桃形的面孔，红色和黄色的面部颜色正是代表了忠勇侠义和勇猛暴躁。他的蓝色围巾、上身的黄色上衣、下身的红色长裤、腰间的虎皮短裙与脚上的黑色靴子，充分体现了孙悟空兼具英雄与叛逆者的形象特征。正如《大闹天宫》导演万籁鸣所说：“在孙悟空的外形和内在品质方面，我们认为做到统一是必需的，但这个统一一定要包含他所具有的猴、神、人三者的特点，缺一不可。”这一形象影响深远，包括广受好评的六小龄童版《西游记》电视剧也是参照这一人物设定进行造型设计的。而《大圣归来》则完全颠覆了之前的认知，它并没有遵循大多数观众共同的心理需求，而是依据现代社会人们生活方式以及审美观念的变化，创造出一个更加符合数字化互联网时代特征的独具个性、令人耳目一新的新形象。这一角色不同于《大话西游》中以爱情和人性为主的内涵，也有别于《西游·降魔篇》中被妖魔化的形象，是一种新的英雄形象。影片在孙悟空的形象方面还原了猴子的特点，长脸、尖牙、佝偻着身体，老旧的黄衣蓝裤，一种从神坛跌落的即视感与影片中他另一个金盔铁甲、身披红斗篷的形象形成巨大反差。

四、结语

通过对重构的英雄人物形象的分析研究可以看出，影视动画的英雄形象的重构要结合当下主流意识形态。重构后的影视动画应当借鉴优秀的外来文化，并以独有的中国文化方式设计适合本土的英雄形象以反映当下社会价值观念以及时代背景。

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作者单位：

河南工业贸易职业学院