竹编，成就一番闲事与雅器

千百年来，竹子“中空”“有节”的特性令古今中外的文人墨客，或以其為题材作诗歌咏，或铺纸研磨挥毫作画。而在另一些手工艺者的手中，经纬纵横间，或成为精工细作的盛放器皿，或成为一件欣赏把玩的雅器，展示出另一番清丽神采。

在与插花艺术结合之后，竹篮被作为花器，成为竹编技艺的美学巅峰。

汉代许慎著《说文解字》，收录表示竹编器具的文字40余个，如筵、簟、篮、笥、篓、笼等，多为日用器物及农事用具，表明竹编在汉代的普遍使用。不过，真正将竹编艺术从实用器物推向生活美学的，还当属宋人“插花”这项文人雅事。在宋元绘画中，可见不少竹编器物，如李嵩《骷髅幼戏图》《花篮图》以及宋人《小庭婴戏图》等。北京故宫博物院及台北“故宫博物院”分别收藏的两幅宋代宫廷画家李嵩的《花篮图》中，花篮编织精细复杂，造型典雅精巧，已远远超越了实用器的范畴，成为一件颇具观赏性的艺术品。

传统插花的主要容器为瓶、盘、碗、缸、筒、篮等6大类，其间包涵丰富的文化内涵、系统的插花理论、精湛的插花技艺与独特的赏花方式。篮花系衍自唐代佛教供花的花器，宋元两朝宫廷高管常用篮花插作隆盛型的院体花，自古至今都被广泛应用。花篮的篮身、篮沿、提梁是篮花的重要构成要素，如提梁，可起到很好的框景装饰作用;篮沿，或成平面或成曲面，均是造型构图的生动部位;篮身，形式多变，即是造型的根基，又是构图美感中引人注目的一部分，整体看来作品高疏隐逸，颇富清雅之美，便于携带和运送。

宋人崇尚清雅，以竹篮插花最能得山野自然之风趣，因而颇受文人青睐。今人对于竹篮盛花，最大的困惑便是篮中无水难以养护花容。关于这点，欧阳修《洛阳牡丹记》中有洛阳向京师贡花的记载，其中提到以竹笼装花，用菜叶铺满缝隙，并且“以蜡封花蒂”，可令花朵“数日不落”。由此推测，宋代竹篮插花之花材，或做过类似的处理。

现代都市生活里，不妨选一竹编花器，置放花草，装点居室，亦可清赏舒心。（摘自《收藏·拍卖》2021年第3期）