场景的构图设计对故事情节的作用

贺楠

（哈尔滨师范大学，黑龙江 哈尔滨 150025）

场景设计是动画电影构成中重要的组成部分,场景是动画影片中除角色造型以外地随着时间改变而变化的一切物的造型设计。恰当场景构图能够达到提升动画影片的美感、强化主题,能够使动画影片的渲染效果更加饱满。合理场景设计更使动画作品提升附加值,并直接影响着整部作品的艺术水平。

一、构图的概念

构图是指画面的整体构成，是画意构思的体现，即在我们作画之前，要考虑如何把构思通过对象明确有力地表现出来。在各种艺术中，构图称呼有别，例如绘画里叫“构图”，设计中是“构成”，建设里的“布局”，摄影里边的“取景”，书法里的“布白”等都是指构图。构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，也是艺术创作过程中的一个环节，是将作品各个部分组合成一个整体的一种形式。要经过缜密、科学的酝酿，运用形体、颜色、明暗、外形、体积等方式进行表现。构图的概念和法则，与审美意识、艺术观念、理论与风格密切相关，在进行创作时要服从作品的内容和作者的审美感受，并且需要根据构图的法则来进行设计。学会掌握构图的原理和规律，能帮助我们对生活现象进行分析，并对素材的运用，组织，处理和加工，以至达到客观上的完美，加强艺术感染力。但单纯依靠构图规律来构图，是难以创作出具有生命力的艺术作品的。构图的理论与法则，不是一成不变的法则，它将在美术实践中被不断否定，是在变化之中发展的。

二、动画场景中构图的目的和作用

（一）交代影片的人物身份地位

动画影片中主体是动画角色，场景就是围绕在角色周围的，与角色有关系的所有东西，即角色所处的生活场所，社会环境，自然环境及历史环境，甚至包括作为社会背景出现的群众角色的排放，都是场景构图设计的范围。即除人物角色外的一切景物设计，它不是单纯的背景描绘，而是依据剧本，人物性格，情绪而定的。例如《埃及王子》（图-1）中开场就出现巨大的埃及法老像和正在干活的希伯来人，交代了时代文化背景，王室与平民的不同社会地位。高大的法老像标志着法老是神一样的存在。

图-1

(二)营造影片的氛围

场景的构图对整部动画的设计风格，镜头画面，角色塑造，情绪氛围及空间都有很大的影响，可能影响到剧情发展，比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格，那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活，活动范围也会受到限制，剧情要依照这些场景来展开。场景构图的设计不仅仅影响着角色与剧情，而且也会影响动画的欣赏。影片给观众带来的感受是动画片是由多种元素综合产生的，它让观众随着剧情的发展而产生的紧张、忧伤、欣喜、兴奋，在欣赏过程中，观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。场景设计对动画中的场面施加主观影响，通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现，使恐怖气氛更加恐怖，优雅场面更加优雅。

三、动画场景中构图应该遵循的原则

（一）美学原则

电影是一门艺术，它的构图第一要美，要艺术。然后就是要在视觉上存在美感，画面使人看起来舒服，看起来好看。但是要怎样使一个画面的构图在视觉上存在美感呢？我觉得它不单是理解为画面中的内容都是一些美丽动人的景象：青山，绿水，鲜花，美人。我们仅从场景的构图美学讲几个应该注意的问题：光线、色彩、景深层次、虚实对比、远近对比、大小对比，高低对比等等。从创作角度讲，要使得画面中的构图具有形式美，应做到以下几点：1.主体不要在居中的位置2.水平线不可放在上下居中，不可一分为二的分割开画面。3.色调、布光等不可平分画面。4.主体不可太过于过分的孤单，不要在画面中显得空空的。5.人或物的断续线不可一条直线排开列，应有错落有致。6.人或物之间的距离不可大小一致，应有疏有密。（借鉴：浅谈气象拍摄中的镜头，鲁亮）在这里我们谈谈景深层次。传统的动画在技术上以二维绘画为主，场景设计仅限于平面，缺乏立体感，对光，影，景深，景浅等要求不高，场景的美学观点上逐渐形成注重前景表现的特点，缺乏层次感，而在《埃及王子》（图-2）中，前后景的景深构图成为一种可以的美学追求。这不仅是由于在制作工艺三维动画软件使用二维渲染器这一重要环节的突破，更重要的是一种美学意义上的创新，频繁使用大横摇和复杂的运动长镜头，三重景深的调度处理：例如，前景是监工的背景处于逆光中，中间是众多奴隶工作，后景是巨大的头像，而这三重景深的构图处理也是截然不同的。立体丰富的视觉信息，宏大壮观的动态效果，再配以震撼的音效，给人更强烈的感官刺激，容易激起人们的观赏兴趣。

图-2

（二）主题原则

在一部动画片里，主题故事才是在片中起决定作用的，形式是为主题服务的，构图是为故事服务的。例如《圣诞夜惊魂》的场景设计和整体的设计风格搭配和谐，恐怖怪异，不过无论整体多么黑暗，总还是会出现一两处十分明亮的场景，像圣诞节城，设计得色彩鲜艳、明亮。突出圣诞节欢快、喜庆、温馨的主题画面。这些画面都是为了整部影片服务的。

（三）变化原则

在一部影片当中，画格的构图无疑也是影片诸形式中的一种形式。而影片的图也必须为主题服务。“主题服务原则”是就一部影片中的单个具体的画格的构图而言的。那么，对于由千万个单个画格所组成的整部影片的画格的构图而言，所要遵循的原则就是“变化原则”。电影不是照片。观众不能忍受一部构图没有变化的电影。而变化也正是电影艺术的主要特征和它的魅力之所在。一部电影的变化可谓千变万化，除了构图所表现的内容的变化外，构图形式的变化也是一种重要的变化。下面所讲的景别、角度、运动（摄影机运动）、照明、色彩等都属于构图形式的变化，所要遵循的原则就是“变化原则”。动画片是运动的照片，观众可不愿意忍受一部没有构图变化的动画片，构图是随着故事的情节变化而变化的，随着人物的心理变化的。近景刻画人物面部神态与情绪，远景表现人物所处的环境。

四、场景的构图对故事情节的作用

（一）提示主要角色的身份地位

在场景里，构图不仅在动画里有展示空间、叙述故事的发生的作用，还有很多特殊的用法，例如刻画了主人翁的身份和地位。例如《千与千寻》中，当白龙遇到千寻时，带着千寻各种躲避天上汤婆婆的巡逻和指示千寻怎么样找到锅炉爷爷的路线，很明显地体现出白龙对油坊很熟悉甚至连在里边工作的人都不清楚的地方。由此可以知道白龙要不是油坊的管理着近身人物，不要就是在这待了很长时间了。有时候开篇里会通过场景和场景里边的有特色的构图摆放物品用来介绍主要人物的身份和地位。在影片《料理鼠王》里，就是通过一开始的一系列物品如锅、碗、瓢、盆等各种厨房用具向观众介绍主人翁是在厨房里工作的厨师，但是在主人翁站的空间和能够使用的东西上又反映出主人翁只是这个厨房里一个打杂的小工。

（二）塑造角色复杂的心理

如果在动画场景中到处是凌乱的物体，显示出人物正处在一种急躁的心情。《功夫熊猫》中熊猫在多次受到师傅和师兄们的打击后，到储藏室中到处翻找食物时的情景，满地打烂的盘子碎片，柜子的门锁也被拉坏斜掉在柜上，很多抽屉也处于半开状态，整个场景一片狼藉，这同时也直接反映出熊猫迫切在寻找某种东西的急切心情。从场景中各种陈设物品的完整性和摆放的位置以及色彩等方面也可以体现出角色的心理活动。

（三）刻画角色性格特征

在刻画角色性格特征里，场景构图设计是一个非常重要因素。在表现做事邋遢、生活没有条理、喜欢丢三落四性格的角色时，常常会在场景里陈设各种不同类型的物品，通常是没有规律的胡乱摆放。相反在表现角色性格为人友善，热爱探索新鲜事物的人物时，在物品的构图摆放方面通常表现的是整洁的、具有各地造型特点的，各种饰品和放满各种书籍的书架以及各种专业工具等来作为陪衬。如动画电影《驯龙高手》中小主角家陈列着各种有关龙的书籍与画画的纸张，展示出小主角擅长钻研的性格特征，也体现出小主角在柔弱的外表下能够运用智慧驯服猛龙保卫家园的个性特征。

（四）烘托不同阶段角色的不同情绪

场景的构图能够表现不同阶段的角色不同情绪。如摆放整洁明快的场景能够体现出此时角色心情舒畅，而杂乱昏暗的场景表现了角色处在心情焦躁的时期，整洁与杂乱两种状况反映出角色当时的情绪。当然色彩关系与造型完整性这两个方面也能够表现出角色的情绪特征来。

五、结束语

一部好的动画影片,是内容加上形式的完美组合。场景的构图设计,无论是《白雪公主》的“圆弧”构图造型,还是《埃及王子》中“方角”构图造型,这些作品在世界上都获得了成功,说明了不同主题内容场景设计采用不同的构图形式。因而只有掌握主场景主题,确定构图基调、从剧情出发、采集更多的素材、根据角色的特点,思考场景的表达意图,才能制作出独特的场景。动画场景构图设计不仅仅是绘景,更是一门为突出故事冲突、描绘人物性格、展现故事情节的造型艺术。在影片中只要场景开始出现,整部作品的基调便显现而出,使得故事主题更为鲜明。只要场景运用得当,影片的节奏就会更加流畅,更加显得富有韵律的美感;反之,场景构图的处理失误会破坏掉整部影片的整体感觉。因而,在动画的创作中应当充分认识、并利用场景构图对于情绪氛围的推动作用,在塑造影片的声画合一的视听综合艺术形象的同时,营造出最佳的总体效果。