浅析当代扁平化风格插画中的空间技巧

白岩松 班宁秋

摘要：随着时代发展，大众审美水平也在发展，在众多的插画中扁平类数字插画以其本身简洁明亮的特点脱颖而出，也因此扁平风格赋予了插画新的灵魂。大空间的扁平风格插画不仅能够清晰表达其中的寓意，同样也能做到强烈的视觉冲击感，达到创作目的。

关键字：空间  插画  扁平风格

1.扁平化风格插画及插画中的空间层次

随着互联网的不断发展，扁平插画大量应于电子设备中，这显然已成为了一种主流的表现形式与宣传手段。从对扁平化插画风格分析来看，首先是造型处理采用了“减法”，去除冗余、繁重复杂的装饰，采用极简的手法突出人物或自然界特点，强调物体形象与色彩，使其更具设计感，形成简单清新的视觉感受。

插画所表现的是视觉空间与意识空间的结合。设计的过程当中不应仅局限于视觉空间感，插画师应激发设计灵感毫无束缚地表达自己对世界的理解，根据意识规划艺术空间。

2.图案形象在扁平类插画空间中的运用

强调空间的前提，首先要考虑到构图是否均衡。构图是通过一定的时空关系处理主客体的关系，把零散孤立的艺术形象按主观目的和一定的规律组成一个整体。构图方法大致分为三种，分别是三分法、黄金分割法、隐藏分割法。

扁平类插画没有多余的表现手法，空间布局的重要性自然就凸显出来，在设计过程中要时刻保持清晰的头脑，这个过程是感性与理性的结合，正如黑格尔所说：“艺术作品所处的地位是介乎直接的感性事物与观念性的思想之间的，它还不是纯粹的思想。”[2]

在实践创作中如何利用构图在有限的画面中勾勒出大空间的视觉感，如采用“加强、减弱”手法，突出主体形象，减弱客体形象，巧妙利用主客体形象的编排方式，做到井然有序、韵律饱满。不同元素之间也可以采用相互叠加关系，多元素之间交叉排列，丰富画面，形成强烈的前后對比关系，画面更具空间冲击力。

3.色彩关系在扁平类插画空间中的运用

颜色在空间层次的表现是要在色彩组织合理的基础之上才做考虑。冷暖色运用是空间表现的常用手法，物体之间的色彩冷暖变化意味着色彩的前进与后退，如果我们站在同样的距离看两种不同的颜色，在视觉上是不同的。因为暖色更具有前进感，而冷色相对暖色来说前进感并不强烈，反而会有一种向后的视觉感。在扁平风格插画中冷暖关系的合理运用不仅可以塑造饱满的形象，也使各形象之间存在距离感，让二维的画面在视觉上更具三维的感受。

明度是另一种色彩关系在空间中的运用。明度是指色彩的明亮程度，在深浅和明暗方面色彩都会有不同的变化。如何利用色彩的明度区分空间层次关系，例如前方的色彩明度高，后方的明度较低，前后的空间关系自然就被明度区分出来。对于画面的前进后退要根据画面的色彩搭配以及色彩关系理性分析，不能一概而论。

4.肌理处理在扁平类插画空间中的运用

在扁平类插画中除本身简洁的造型、大色块平涂的特点之外，还有其他的表现手法，如画面上增加质感与肌理都能为清新自然的扁平风格的插画填充不一样的视觉刺激。肌理的运用不仅可以让画面更生动且丰富多彩，插画师也可以在创作中使用不同的肌理效果填充自己画面，增加独具风格的趣味性。

在归纳扁平化风格插画的肌理时，主要的肌理表现方式有：噪点、几何图形、金属质感笔触、油画棒笔触、清线条等。其中运用噪点肌理的填充是最常见的手法丰富画面中的细节。噪点的运用方法主要是利用大小不一的点均匀或分散地涂抹在想要表达的位置。相对于密集的噪点，分散的噪点在视觉上会给人一种向后走的视觉感，反之密集的噪点会有向前进的视觉感，因此在空间处理上用相对均匀的噪点肌理涂抹在主体形象的边缘，会让扁平的风格凸显出奇特的空间感。

参考文献：

[1]蔡思奇.浅谈动画构图中构成元素之间的关系[J].美术大观，2015：4.

[2]黑格尔.美学（第一卷）[M].北京：商务印书馆，1979：48.

[3]艾湘玲.扁平化插画创作中的情感体验及色彩研究[J].流行色，2020（11）：79-81.

通讯作者：班宁秋（沈阳理工大学艺术设计学院）。