徐州烙画文创产品的设计与应用分析

刘佳惠

中华民族的复兴离不开中华文化的繁荣。烙画，古称“火针刺绣”，始见于西汉末年，距今已有两千多年的历史，是我国非物质文化遗产之一，其根植于中华优秀的传统文化。在市场经济飞速发展的当下，烙画这一传统的手工艺正变得边缘化，做好相关的保护与传承工作势在必行。继承发展烙画要注重传承民族文化情怀，关注本土生活方式，将传统民间烙画艺术应用于文创产品的开发与设计，赋予烙画作品精神内涵和时代气息，让更多的人了解和喜爱传统文化，实现其社会和经济价值，促使中国传统文化走向世界。文章对徐州烙画民间工艺传承现状与存在的问题进行分析，并提出文创产品产业化开发的途径，为传统民间艺术在新时代实现其社会价值和经济价值提供思路。

一、徐州烙画艺术现状与存在的问题

（一）徐州烙画艺术传承现状

徐州烙画历史悠久，属于江浙烙画体系，题材广泛，艺术整体风貌隽秀典雅，在地域气候和汉文化的影响下形成了鲜明的地域特色。徐州烙画的代表人物是田玉田先生，其1958年出生于江苏徐州，被画界同仁称为“平中见美的现代烙画天才”。经数十年潜心研究和探索，田玉田先生独创出一套工艺彩烙套色现代烙画技法。2018年成立的徐州市烙画艺术协会集结了一大批烙画艺术人才，为烙画技艺的交流和创新提供了平台。面对西方文化、现代文化的冲击，传统民间文化成为“非主流”文化，虽然我国已经建立起各级非物质文化遗产保护体系，但很难给传承者带来可观的经济收入，解决他们的生计问题。因此，探索民间工艺新的传承、发展途径，成为民间工艺人的首要任务。

（二）徐州烙画艺术面临的诸多问题与挑战

1.烙画题材缺乏设计与创新

时代在变化，人们的审美也不断发生变化。不少景区售卖的烙画产品题材有限，更新速度慢，陈旧的文创产品不能满足受众多元化的需求，烙画产品同质化严重、粗制滥造。这些缺乏吸引力的烙画产品不仅不能提升城市魅力，反而会破坏城市形象。

2.纯手工艺术难以市场化，后继力量不足

烙画是一门纯手工艺术，制作一幅精美的烙画需要数日甚至数月时间，限制了其市场化进程。烙画多为师承，行业发展不景气并且社会知晓率低，导致后继力量不足。烙画大都实行小规模、小作坊式的经营方式，难以吸引资金和专业的产品开发设计人员。徐州烙画产业的发展和升级是一项系统工程，仅靠现有的人力、财力资源显然不够。

二、徐州烙画文创产品设计策略

民间工艺蕴含着丰富的民俗文化内涵，是艺术的结晶。但社会的发展、科技的进步使很多传统的民间工艺失去了原有的实用功能，不能适应现代人的生活方式。因此，从文化创意角度对传统民间工艺品进行改造，融入现代文化及生活方式，形成传统文化与现代审美兼具的文创产品，并进行产业化运作，可使传统民间工艺文化得到传承，创造巨大的经济效益，是对传统民间工艺的一种活态保护。

（一）创新烙画的工具、材料和技法

传统工艺美术作品中凝结着千百年来劳动者智慧的结晶，见证着科技的发展，烙画的传承与发展离不开对其工具的革新、材料的选择和新技法的探索。最初，烙画用烧红的铁钩子在木材上烫制;现代工业发明了电烙铁，烙画水平有了质的飞跃。利用电压调节器可以调节电烙铁的温度，增强烙笔的稳定性和可塑性，这种烙画工具的革新对烙画的传承与发展起到了极大的推动作用。烙画材料的选择不断丰富，木板、葫芦、竹、扇、纸、绢帛、皮革、玻璃、蛋壳等材质与烙画技艺相结合，产生了奇妙的“化学反应”和观感，无不令人称奇。

文创产品，重点在创新。烙画这一传统手工艺的发展也需要不断创新，如果仅走“老路子”，难以符合当代的审美观，更难促进烙画传统艺术水平更上一层楼。通过借鉴、融合其他元素，丰富烙画的表现手法，突出烙画的特色。套色现代烙画是根据创作题材的不同，采用不同的技法，考虑色彩的添加，使传统烙画艺术锦上添花。淡彩可形成清新淡雅的风格，给人以高雅的艺术享受;重彩可塑造强烈的装饰效果，具有超强的艺术感染力。将掐丝工艺、镂空雕刻、砑花等工艺与烙画工艺相结合，将其他艺术形式和现代文化元素融入其中，创造出别具一格的烙画文创作品，使作品更具收藏价值。

（二）烙画题材的创新

烙画这门传统工艺的发展要与时代和社会的需求相适应，不断更新创作构思，在传承中寻求创新，如此才能永葆生命力。烙画可以结合党的方针政策、人民生活或者其他具有歌颂或者劝谏意义的事物来创作。作品题材可与时代接轨，比如嫦娥五号升空、元旦长跑、徐州马拉松比赛等。

地域文化经过实践的沉淀逐渐形成，是烙画题材得以创新的资源和财富。徐州自古以来就是兵家必争之地，也是两汉文化的发源地，文化源远流长。戏马台、汉画像石艺术馆、徐州博物馆等均以汉文化特色为主题，景点售卖的旅游纪念品中汉文化文创产品种类并不多，以汉画像石拓片、汉俑等文物的仿制品多见，还有扇子、明信片、纪念币等常见的旅游纪念品，烙画制品尤为少见。在对汉文化元素的处理上，产品多是直接照搬，对其进行创新再设计的产品较少。烙画文创产业发展要注重文化内涵的传承，比如选择塑造徐州历史中具有代表性、教育意义的形象或元素，提升徐州文化的知名度，并将其结合现代审美包装成文化商品，通过现代营销将产品推向市场，实现文化产业的创新发展。

（三）兼顾美观性与功能性

过去，烙画多用于实用器物的装饰，如梳篦的烙花、柜门的装饰等，现代烙画发展为纯粹的工艺美术，促进了烙画工艺的发展，却不利于其市场经济的发展。一些文创园制作的手工艺产品与现代生活脱节，一味追求产品外形的美观，却忽视了当下消費者的实际需求，导致烙画无法成为现代生活美学的一部分。在尊重徐州地域文化的前提下考虑适度设计开发烙画文创产品，既不完全照搬，也不过度标新立异，增强其实用性与功能性。针对不同的受众对产品进行功能设计，使烙画之美融入日常生活中，比如在竹制的杯子、笔筒上烙画，在扇上烙画等，烙画葫芦可制成盛水的容器，使烙画文创产品兼具使用与收藏价值。

（四）文旅结合，产业互补，巧用媒体

文化和旅游的融合成为当下旅游业的新趋势。以旅游为载体彰显文化魅力、促进文化繁荣，将传统民间工艺与旅游业相结合，用文化创意的形式创新旅游内容、系统性开发旅游资源，形成传统工艺文化创意景区，在景区体验互动中融入文创旅游产品的制作，为公众提供认识、体验、亲近烙画文创旅游产品的场所，让旅游者体验烙画的魅力。这样不仅能为景区创收，增加文化活动的创造性和趣味性，还能更好地传播烙画艺术，坚定文化自信，解决烙画产业内生动力不足的问题，形成新的发展模式。

宣传对非物质文化遗产保护能够起到推动作用。利用传统媒体、新媒体等多渠道对文创产品进行推介、宣传，提高烙画文创产品的影响力。在网站、公众号、抖音等平台分享烙画相关知识、文创产品新品发布和相关的新闻，拍摄艺术家创作烙画的过程和采访视频，开设论坛讲座直播等，将其打造为推广徐州烙画的重要渠道，搭建社会各界了解非物质文化遗产的重要平台。

（五）集群发展，打造品牌

烙画这项传统民间工艺的持续发展和振兴离不开人才队伍的建设。一幅优秀作品的绘制，离不开烙画者深厚的绘画功底和熟练的烫烙技巧。烙画艺术行业急需专业理论扎实和实践经验丰富的工艺美术人才，以提升烙画文化的形象和品牌价值，带动徐州烙画工艺产业的发展。当前，各级政府尤为重视非物质文化遗产的保护和传承工作。只有依托政府、院校合作，产、学、研一体化，徐州烙画艺术才能不断繁荣与发展。为了让这一民间瑰宝顺利传承下去，要鼓励更多的民间艺人进行烙画创作，促进其集群化发展，打造徐州烙画品牌。这样不仅利于烙画艺术产业的发展，还能吸引更多的人关注烙画、喜爱烙画，扩大烙画的传承队伍，实现徐州烙画艺术的长远发展。

三、结语

在传统民间工艺产业化发展过程中，文化的发展与经济的发展相互促进。探索传统烙画工艺的创新，能展现传统手工艺的新面貌，提升传统文化的影响力，推动现代文创设计思维与传统文化相融合，促进徐州烙画文创产业可持续发展，弘扬传统文化，更好地传承徐州烙画这一中华文化瑰宝。

参考文献：

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[2]郝友友.中国烙画艺术探索[J].天工，2017（5）：158-159.

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[4]焦曉军.浅谈烙画的艺术美：以亳州烙画为例[J].艺术研究，2019（4）：40-41.

（作者单位 徐州市红十字血液中心）