博物馆资源与小学创新型美术教学策略探究*——以安徽省淮北市隋唐大运河博物馆为例

丁 露

（淮北师范大学,安徽淮北 235000）

一、地方博物馆资源的多重文化属性

(一)笔墨丹青之意境美——书画藏品资源

书画教学在小学美术课堂中占据重要比值，将博物馆中的书画资源融入小学美术课堂教学中不仅可以开阔学生视野，在艺术实践中还能培养学生对民族文化的认同感。书法绘画历来是各时期文人墨客抒发心中逸气的表达形式，以美的形式阐释艺术家的心胸情怀。淮北市隋唐大运河博物开展大量的书画展，学生通过观看品味书画界精英的艺术造诣和精神风貌，在传承书画文化的同时推动素质教育的发展。在一笔一画、一草一木中感受书画艺术的魅力。在开展的“百年开渠，雕塑人生”书画作品展中，展出刘开渠故居诗词，书画社57位实力派书画家精品力作130余幅。作品整体格调高雅，题材广泛，为学生营造出笔墨丹青的意境美。学生在观看艺术品的同时了解基本的笔墨知识，在增加对传统文化认识的基础上树立文化自信意识。

（二）独具匠心之纹饰美——画像砖藏品资源

淮北市隋唐大运河博物馆馆藏的画像砖纹饰类型丰富多彩。譬如：青龙、白虎、车马、桑树、射乌等画像。画像砖上的线条具有“刀斫斧凿”般的力度，富有“力透纸背”的金石力度之美。线条的顿挫、粗细、浓淡、方圆、快慢、虚实极具张力和概括性，构成画像石纹饰的形式美与音乐美。既有汉代现实生活现象的再现，又有人们的幻想，是对向往生活的物质化。在两汉近四百年的岁月中，淮北市汉代画像石由刻画在石棺上的简单画像渐渐向复杂的墓葬画像、祠堂画像、石阙画像发展。这些画像石内涵丰富，极具神话性、历史性、生活性，所刻内容既是对当下社会生活的真实写照，又是对墓主人升天思想的向往和追求。淮北市画像石采用立体透视的雕刻技法开启近代美术的先河，以特异风貌展示了璀璨的汉代文化，以特殊线条描绘隽永迷人的石之韵。

（三）返璞归真之质朴美——陶瓷藏品资源

陶瓷这一古老的艺术是实用和审美的结合体，作为实用器物顺应人类物质生活的需求，作为艺术品满足人类的审美之需。隋唐大运河博物馆内收藏的陶瓷展品种类丰富且形式多样，集中展示了古代先民的智慧结晶。在烧制过程中由于火候釉料具有不可控性，某一细微之处的处理可能导致最后的成品有千差万别的视觉效果。裂纹就是由于部分不可控的因素造成的特殊视觉效果，这种特殊的形式不同于以往的图案装饰，带来另一种视觉审美享受。打破了传统追求完满的艺术效果，开启了新的审美期待。陶瓷艺术来源于人类的物质生活，这种由手工制作的器物有别于其他工业产品，注入了先民的情感与智慧，伴随着人类文明的起源与发展，是人类文明进步的象征。

二、博物馆公共空间与小学生文化心理建构

（一）藏品展示与审美判断

1.藏品展示与文化信息解读

在博物馆特定的文化场域里通过藏品展示，引导学生对图像承载的文化信息进行解读。“天人合一”的思想是中国传统文化的精髓，是儒家和道家极力倡导的思想观念。隋唐大运河博物馆画像砖的图案中体现了天人合一的思想，例如在《铺首衔环图》中，一方面起到震慑妖魔鬼怪，守护墓主人的作用，另一方面则是引导亡灵踏上极乐世界，保障墓主人灵魂能够顺利到达死后的天上乐园。同时也有体现传统文化吉祥寓意的图案，主要以“龙、凤、鱼、麒麟、异兽”图案为主。这些图腾表达了打破物我界限，奠定了主客浑然一体纵情自然、逍遥自得、浪漫驰骋的美学观念。

2.藏品展示与形式美感建立

隋唐大运河博物馆收藏的汉《持戟门吏》画像石中，创作者打破了传统图案平面化的表现方式，在门吏的头部侧脸位置增添一只正面眼睛，不看鼻子是他的正面形象，不看眼睛是他的侧面形象，不同的观看方式可以领略到不同的形式美感。通过破坏与重组五官的方式创造出一种新的视觉效果。这种立体主义的表现手法用现代西方立体主义绘画的概念去解读中国两汉石器的石像符号，使现代派艺术与中国汉代画像艺术之间有着不可思议的奇妙联系，在有限的平面空间上分解物象并通过重叠的方式表现出多个方位才能观看到的形体结构。汉代画像石的这种立体主义表现手法，采用透视和平面的方式在表达三维效果的同时在和谐与对立中体现了四维空间的形式美感。

（二）博物馆空间与视觉教学

1.博物馆空间与教学场域

博物馆在视觉形态上是可视的物态化空间，是存放和展示视觉艺术资源的特殊“收纳盒”，在这个特定的空间内我们可以形象直观地感知艺术的魅力。博物馆内的资源体现了历代人们的社会意识和实践活动，学生可以在博物馆这个特定的“此空间”中感知“彼空间”。当美术教学发生在这个特定的由藏品、光线、高度、背景组成的公共空间时学生可以体会到“百闻不如一见”的视觉直观性。博物馆的物质空间是博物馆发挥美术教育职能的基础条件。“你如何看待一幅画，可能微妙地依赖于在展厅中的其他艺术。”在博物馆这个特定的空间内由于藏品的布展方式会影响观众的观看和思考。

2.博物馆空间与信息移动

随着后现代主义和社会科学的进步，空间转换和形象移动的时代已经到来。由于通信技术的快速发展，我们可以在不知不觉中实现空间的转换，空间的障碍得到消除。电脑、手机等现代通信工具的高速发展减少了实体空间带来的限制。被数字化的博物馆可以将实体的博物馆空间永久的定格在网络世界，等待人们打破镜像的障碍与艺术作品进行“面对面的交流”。这种虚拟观看和自主参与的方式已成为未来教育事业发展的主流方向。在学校的实际教育中，由于条件的限制，教师很难统一集中学生到博物馆内进行教学。博物馆的信息移动可以打破时空的限制，构建网络虚拟空间让更多的学生参与到博物馆的美术教学。

三、地方博物馆资源与创新型美术教学融合

（一）契合地方博物馆的创新型美术教学模式

第一，架式教学模式。教与学是教师与学生的双边性活动，支架式教学模式体现了新课程改革教会学生学习的教学要求。倡导在学生原有知识经验的基础上为学生提供知识建构的条件，让学生形成新的知识。在美术教学中，教师可以引进博物馆的藏品资源，以实物展示为支架，引领学生在已有经验的基础上形成新的认知。教师提供的博物馆藏品资源一方面要考虑学生原有知识储备，另一方面也要考虑学生的潜在发展水平。此外教师可以提供适当的语言提示，为学生的发展提供可能。美术教学要抓住学生的最近发展区，在了解学生的学习基础上进行因材施教。

第二，发展式教学模式。发展教学模式囊括小学生心理发展在内的能力以及智力发展的教学方式。学生的兴趣、意志力、想象力、创造力是内部诱因，与此相反的观察、动手操作是促进学生发展的外部诱因。教学发展的源泉是内部诱因，外在诱因是构成其发展的重要条件。在博物馆美术教学中需要注重学生的审美情感和道德意志的发展，挖掘构成学生学习的内部诱因。淮北市博物馆开展的“大运河文化进校园”活动中宣讲员利用大量生动的图片和有趣的视频向学生介绍运河遗址出土的陶瓷文物，生动形象地再现隋唐大运河的历史风貌。

第三，情景教学模式。人本主义学习理论的代表人物罗杰斯提出：“有意义的学习方式是让学生在真实的情景中学习。”教师不仅是知识的传授者，还要为学生提供激发学习兴趣的特定教学情景。博物馆有丰厚的艺术资源，学生可以在形象直观的情景中感受艺术的魅力。情景教学模式有助于发挥学生的想象力、创造力、感知力符合建构主义的学习理论，让学生在宽松自由的环境下快乐学生，不再是被动式的学习。情景式教学打破了传统教学模式的壁垒，将课堂移到博物馆，让学生在具体情景中感受资源文化的魅力。

（二）地方博物馆资源介入美术教学的文化意义

1.博物馆——引进来增加教学资源

随着新课程改革的提出与发展对开发和利用校外美术课程资源提出了新要求。不同地区的教师可根据当地的实际情况和条件充分开发社会文化和自然资源。利用各地各种公共文化设施培养学生的核心素养，增强对传统文化的理解，树立文化自信意识。对此要求美术教师要转变传统的教学观念，将美术课程可利用的资源由校内向校外延伸，由美术学科向其他文化领域拓展。改变传统固有的教学模式，美术教学的资源不只是美术教材、多媒体课件、画册、教师参考用书等传统资源，还应该拓展到校外如博物馆馆藏资源的引进。

2.学校教室——走出去开阔学生视野

除了引进资源还可以将艺术课堂拓展到博物馆。博物馆有自由宽松的学习环境，吸引学生注意力的同时调动学习积极性，陶冶艺术情操。小学学龄段是孩子视觉形象发展的关键期，教师可以带领学生到博物馆参观学习，培养其美术修养，促进视觉形象的发展。我们“看见”风景时，也身入其境。我们若是“看见”过去的艺术品，便会置身于历史之中了。在博物馆学生可以体会身临其境的感受，通过管内讲解员的语音讲解以及文物旁的文字介绍加深对历史的理解。

3.传承本土文化——树立文化自信

美术教育是素质教育的组成部分，不仅要培养学生的专业素质能力和视觉审美能力还要让学生树立热爱本土文化和文化自信意识。淮北市隋唐大运河博物馆不仅蕴含了淮北地区的地域文化还囊括了该地区文化发展的历史变迁过程。充分发挥和利用淮北市隋唐大运河博物馆的馆藏资源能引起学生关注本土文化，形成文化认同感，激发学生对家乡文化的热爱之情。充分挖掘和利用博物馆丰厚的馆藏资源，增加馆校合作有利于激发学生对地域文化和祖国文化的认同感。

四、结语

当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化意识，为国家培养具有人文精神和文化素养的公民成为博物馆美术教育的基本价值取向。当今的“大美术”概念要求我们实现全民美育覆盖，将美育融入社会生活的方方面面，美术教育不仅是学校的职责，更是整个社会应该肩负起的伟大使命。博物馆作为社会美术教育机构不仅要发挥收藏、研究、展览的职能，更应该突出强调其教育职能，发挥提高全民文化素养的职能，注重对全民的美育渗透，为中华民族伟大复兴做贡献。