高职学前教育专业美术教学中对于民间美术的应用研究

冯 啸

（西安职业技术学院学前师范学院,陕西西安 710077）

如今，随着人们审美水平的不断提升，文化素养的不断提高，对于传统文化价值的认识也越来越深刻，越来越全面。民间美术独特的美与魅力也深深影响着很多人，受到广泛的喜爱。为此，本文将对民间美术在学前教育专业美术教学中的意义以及高职学前教育专业美术教学中应用民间美术的路径展开探讨，以供参考。

一、民间美术在学前教育专业美术教学中的意义

高职学前教育专业是为学前教育事业输送人才的阵地，所培养的学生未来是要进入幼儿园、学前机构任教的，在学前教育专业美术课堂上进行民间美术教学，能够丰富学生对民间美术的认知，确保学前教育专业师生的价值观得以科学养成，帮助学生实现综合素质的全面提高，并且能够实现对中华民族优秀传统文化的有效传承。因此，在学前教育专业教学中民间美术意义重大。

1.将确保学前教育专业师生的价值观得以科学养成

作为民间美术而言，其乃是能够帮助学前教育专业学生实现综合素养提升，让其价值观得以养成，使学生的审美水平得到进步的知识。对于学前教育专业的毕业生而言，其需要在日后走上教坛时，帮助学生实现综合素质的全面提升，因而其应当掌握专业的美术技能以及美术理论，同时，通过对民间美术知识的研习，将让学生的艺术审美力变得更加敏锐，审美旨趣得到提高。有鉴于此，教师应当结合学生的专业特点，并按照教学进度的安排，组织学生对民间美术知识加以系统的学习，在教学过程当中，教师应当帮助学生实现审美旨趣的提升。在课程设置方面，教师应当科学设计课程内容，将教学模块界分为绘画、手工、民间美术以及鉴赏等相关模块。同时，高职院校应当积极为民间美术教学活动融入高职院校学前教育专业的课程体系提供必要的条件。

2.能够帮助学生实现综合素质的全面提高

从学前教育专业学生的角度来看，其通过系统的学习民间美术知识，这不仅能够丰富其美术知识学习内容，同时亦能够帮助其实现对自身综合素质的全面提高。同时，教师自身在这一过程当中亦有着不容替代的作用，这种作用表现为：教师应当结合学生的美术知识学习实情，在对学生的思维方式加以洞悉、了解和掌握的基础之上，在日常授课环节当中注重对学生美术创造力水平的提高，注重实现对学生美术创作能力的充分挖掘，以便使学生的专业水平得到提升的同时，审美水平亦得到同步提升的契机。

3.能够实现对中华民族优秀传统文化的有效传承

顾名思义，民间美术乃是中华民族优秀传统文化宝库当中重要的组成部分之一，此种美术艺术表现形式源自劳动人员对于日常生活当中美好事物的讴歌，因此，通过将民间美术知识内容融入高职学前教育专业的课程体系当中，将让民间美术这门艺术获得全新的传播以及推广媒介，让学生在接触和学习民间美术知识的同时，感叹道优秀传统文化所散发出来的无上魅力，进而在此基础之上认识到自身对于民间美术知识乃至于传统文化传承过程当中所应当担负的责任。

二、民间美术引入高职学前教育专业美术教学中的路径

在高职学前教育专业美术教学中，引入民间美术，需要科学安排教学内容比例，实现对课程的立体化设置；创新美术教学形式，以多样化形式融入民间美术；在美术教学中适当渗透民间美术元素等。

1.科学安排教学内容比例，实现对课程的立体化设置

为了确保民间美术知识能够在学前教育专业得到最大化的效用发挥，这便要求教师应当先行实现对课程体系的完备构建。具体而言，教师先行实现对课程教学内容的科学安排，确保美术教学活动同学生的认知水平相一致，同时，必须在对课程内容加以精简、整合的基础之上，通过对课程教学内容的重构，达到凸显专业人才培养特色的目的。此外，教师必须应当立足于高职院校应用型人才培养目标，确保教学内容体现出足够的实用性和适用性，唯有这样，方才能够确保学生在日后实现充分就业。

教师应当在将民间美术知识融入学前专业教学的过程当中，对相关知识内容加以延展，举例而言，在带领学生学习纹样时，应当加入剪纸内容，以便让学生的学习活动更具逻辑性，能够由浅入深、由表及里的实现对相关知识内容的学习，从而使学生增强对于传统剪纸艺术的兴致。考虑到民间美术素材涵盖了泥、木、纸、石等，因此，在授课过程当中，教师应当善于利用这些素材，将之加工为教学素材。举例而言，教师可以在教学过程当中组织学生用橡皮泥制作面塑等，如此将会使学生对于民间美术知识产生浓厚的钻研兴致。

2.创新美术教学形式，以多样化形式融入民间美术

为了使民间美术更好地融入高职学前教育专业美术教学中，教师可以创新美术教学的形式，比如，运用多媒体教学、体验式教学和实践活动教学等。

（1）多媒体教学

我国民间美术的形式和种类是丰富多彩的，比如，绘画类的，有年画、版画、壁画等；雕塑类的有彩塑、石雕、木雕、面塑、砖刻等；刺绣染织类的，有蜡染、印花布、刺绣、挑花等；服饰类的，有民族服装、绣花荷包、绢花等。这些类别学生不可能都一一接触，为此，教师可以利用多媒体来为学生展现图片、视频，使学生更多地了解民间美术的形式、种类和特色。

（2）体验式教学

为了使学生更好地感受民间美术的魅力，教师可以在美术教学中开展体验式教学，增加体验性的民间美术教学活动，比如，可以利用学生手工制作、小组讨论交流等形式，使学生真正零距离接触民间美术。比如，在过春节时，以制作美术窗纸为例，让学生自己设计制作；在元宵节，将制作彩灯活动融入教学课堂，这样一来学生必然要充分了解相关元宵节的民俗习惯；在端午节时，可以通过制作粽子包装，以提高学生兴趣。在此过程中，通过不同节日引导学生制作不同美术内容。促使学生提高认识的同时，也实现了自我动手能力的提高。

（3）实践活动教学

为了创新民间美术教学的方式，使民间美术更加深入人心，教师可以多组织一些实践活动，让学生深度接触民间美术。例如，可以组织学生到乡村采风，使学生亲历民间美术品的制作过程，搜集原汁原味的民间美术形态，而且可以结合前、后置课程引导学生对丰富的民间艺术语言进行必要的整理、归类与提炼，并能够运用现代的构成规律和方法，赋予民间美术形式以新的创意。这个过程正是教师带领学生从对民间美术的感性认识上升到理性认识的过程，透过丰富的民俗活动抓住民间美术的本质与规律。如此，学生在沉浸式的体验过程中提高了学习兴趣，灵活地掌握了民间美术的艺术特征。

3.在美术教学中适当渗透民间美术元素

（1）在绘画教学当中融入民间绘画元素

在学前教育专业美术课程的教学当中，教师应当巧妙地将民间绘画元素融入其中，以此来让学生在接触和学习美术知识的同时，实现对民间美术知识的深度领悟，以此来提升学生的美术创造活力，让其所创作的美术作品散发出浓郁的民族风情。从艺术表现形式的角度来看，民间美术绘画领域涵盖了年画、唐卡以及水墨等美术形式，教师应当将这些民间美术形式引入到教学活动当中，使学生逐渐领会民间美术艺术的创作技法，从而帮助其洞悉民间美术艺术的精髓所在。举例而言，在民间美术艺术当中，年画艺术极其常见，其有着美好的寓意，因而受到社会公众的普遍欢迎与认可。教师在带领学生赏析优秀的年画作品时，应当注意引导学生掌握年画创作的艺术步骤：诸如起稿、勾线、染色等一系列创作节点，以此来使学生掌握年画的绘制要点，如此一来，学生不但掌握了创作年画的技巧，同时亦能够在这一过程当中认识到年画的价值。

（2）在图案教学当中融入民间美术元素

作为图案教学内容而言，其乃是构成幼儿美术创作课程的内容之一，借助点、线、面和色等要素，使学生可以实现对形式之美的把握，进而实现对学生创造性思维的养成，帮助学生增强艺术品鉴能力。通过在图案教学当中融入民间美术元素，将会让学生在这一过程当中获得全新的美术作品创作素材和创作灵感，在运用和借鉴中国民间美术的图案过程中，增强学生对传统文化的理解，提升文化自信。学生可以在今后的幼儿美术教学中，将其灵活运用，增进幼儿对中国传统文化的了解与体验。

三、结语

作为民间美术而言，其代表着中华民族优秀传统文化的精髓，通过将民间美术知识内容配置于学前教育专业课程教学体系当中，不但可以丰富教师的教学素材，增长学生的见识，拓展学生的艺术视野，同时亦能够使学生在学习民间美术知识的过程当中感受到优秀民族文化的博大精深，并将其运用到幼儿美术教学中，增强学前儿童对中国传统文化的认识与了解，全面提升文化自信。学校以及相关的教学者需要充分认识到民间美术在学前教育中的重要性，完善创新教学手段，有效调动起学生对民间美术的学习兴趣，提升学生的艺术审美与专业素养，同时为民间美术未来的传承与发展奠定良好的基础。