海昏侯玉佩中龙凤纹元素研究及运用

摘 要 以海昏侯墓龙凤纹样为研究对象，探讨汉代龙凤纹饰的特点。在中国玉器发展史中，汉代玉佩是一个不可忽视的巅峰时期，汉代玉佩超高的制造工艺水平和独特的文化审美水平受世人追捧，其中最具特色的便是龙凤纹相结合的玉佩。汉代玉佩龙凤纹样造型讲究精美，与先秦时期龙凤纹样造型相比而言，其更富有张力也更具有浪漫主义情怀。海昏候龙凤纹样玉佩造型及其艺术特征也对后世玉雕纹样图案的发展产生了深远的影响。

关键词 海昏侯;龙凤纹形玉佩;纹饰图样;文化蕴意

引用本文格式 袁雅静.海昏侯玉佩中龙凤纹元素研究及运用[J].创意设计源，2021（2）：40-44.

Discussion on the Pattern Modeling of Haihun Houyu Pendant

Yuan YAjing

Abstract  This paper takes the dragon and phoenix patterns in the tomb of Marquis haihun as the research object， and discusses the characteristics of dragon and phoenix patterns in Han Dynasty. The jade pendant in the Han Dynasty is a peak period in the development history of Chinese jade pendant. It has attracted worldwide attention for its unique cultural aesthetics and superb jade making technology. The most distinctive feature of Han Dynasty jade is the combination of dragon pattern and phoenix pattern. The shape of dragon and phoenix pattern of Han Dynasty jade is exquisite. Compared with the dragon and phoenix pattern of pre Qin period， it is more tensive and romantic. The shape and artistic features of the jade pendant with dragon and phoenix patterns in haihun have also had a profound impact on the development of jade carving patterns in later generations.

Key Words  haihunhou;jade pendant with dragon and phoenix pattern;decorative pattern;cultural implication

中國玉佩文化自商周起至明清数千年从未间断。无论人类处于何样的文明，玉佩都是十分重要的装饰器物。从五六千年前钱塘江流域所发现的玉壁到红山文化举世闻名的 C 型玉龙，再到中国古代的各个封建王朝，都有着玉佩饰的身影。甚至到现在，人们依旧信奉着“君子无故，玉不去身”的古训。各朝各代的匠人们制作了风格迥异的各式玉佩饰，体现出不同时代的不同审美概念和不同文化含义，最终成就了中国特有的玉佩文化。

一、海昏侯墓玉佩龙凤纹样产生的文化背景和文化寓意

在汉朝，龙凤不但具有丰富多彩的外在形态，还蕴藏着独特的内在文化。汉代初期，信奉道家黄老思想，提倡无为而治，天人合一道法自然[1]。《易·乾卦》载：“云从龙”。云为水气，从龙以致雨。龙是水神，是水中灵物[2]。《鸡冠子·度万》中说：“凤凰者，鹑火之禽，阳之精也”，凤是火神。龙凤合雕表达了阴阳交合万物生的自然祥和状态和天人合一的哲学思想。龙和凤的结合辉映，不仅是中国人表达审美意识和界定不同文化群体的图腾语言，还是寄托精神信仰的符号载体，具有特定的精神语义。

（一）黄老学说及“巫术”对海昏侯墓玉佩纹样的影响

黄老之学是黄帝学派和老子学派的合称，汉初曾一度流行所谓“黄老之学”，《后汉书·逸民列传》记载，“盖闻黄老之言， 乘虛入冥，藏身远遁。亦有理国养人，施于为政....足下审能骑龙弄凤，翔嬉云间者，亦非狐兔燕雀所敢谋也”[3]。在黄老学说思想影响下，龙凤的形象更被赋予了哲学与玄学的涵义。同时，汉代对美的追求也受到该思想的影响。海昏侯玉佩上的龙凤卷云纹样形象简洁明快，富有极强的生命力，无多余繁复的结构，力求简单原始的自然之美，与黄老学说中的“无为”相统一。这反映出汉代人丰富的情感世界和深厚的思想文化内涵，不仅是为了达到视觉上的美观，也影响着后人对美的理解和追求。

同时，龙凤作为汉代人对自然力量崇拜的物化形式，也被视作人神交流的媒介，起着“交感巫术”的作用。墓主希望通过龙凤纹玉佩拥有与鬼神沟通的能力，让自己死后可以在龙凤的引领下自由升天。这体现着古人希望通过祥禽瑞兽的形象来达成天、地、人互相沟通的境界。在海昏侯墓发掘出土文物中，龙凤的形象不仅在玉器中有所体现，车马饰青铜错金当卢、漆盘、漆奁等众多漆器亦被广泛运用，这些纹样的象征意义均是基于延长生命的愿望。在汉书中有记载“楚地巫鬼...颜师古曰：‘言其士俗尊尚巫鬼之事” 。对于海昏侯而言，受到当地巫鬼信仰的影响，龙凤纹玉佩不仅表达的是一种对自然鬼神的敬畏之情，同时也是希望保护墓主人灵魂、肉体不受侵害，使得生命永恒、灵魂不死，从而在神灵的世界得到另一种重生。

（二）统治阶层对海昏侯玉佩纹样的影响

在汉代，龙纹、凤纹已被广泛运用，其运用与统治阶级有着密不可分的联系。在古代，中国已有利用艺术为政治统治服务的传统，而政治权力的取得主要依靠统治者的道德权威、垄断稀有资源、宗教等手段，其中最重要的是对神与祖先沟通以及对财富本身的独占。

龙与凤本来就是中华民族先民的崇拜对象，但随着封建制度专制程度地不断加深，统治者对君权的欲望日趋膨胀，帝王之家凭借政治优势，将龙凤据为己有。《吕氏春秋》中，便有将晋文公“喻之为龙”的记载，其后有秦始皇称“祖龙”之说。到汉朝，龙已成为了帝王的化身，成为皇室专利。皇帝称为“真龙天子”，出生称作“真龙天降”，驾崩又称“龙御上宾”，所居者龙庭，卧者龙床，座者龙椅，穿者龙袍。因而龙凤纹玉佩进一步证明了海昏侯墓主人的身份不凡。

玉匠们在玉器上雕刻象征四灵中的龙凤除彰显墓主人身份外，更重要的目的在于统治者借龙凤神话自身的权利，以实现社会精神统治的目的。在统治者心中，自己不仅是龙的化身，是王者之所尊。同时也支配着自然界神秘莫测的宇宙力量。关于凤的传说跟龙有异曲同工之妙，在古人的想象中凤的形态丰满多姿，《尔雅。释鸟》有言：“鸡头蛇颈，燕颔龟背，鱼尾五彩色，高六尺许”[4]。《史记天宫书》记“南宫宋鸟”。杜甫《望岳》诗记“南岳配朱雀，秩礼自百王”。因此凤也被称为宋鸟或朱雀。《礼》记载“有虞氏皇而祭，深衣而养老。郑玄所言皇，则是画凤皇羽也。”可见龙凤纹饰作为权力威仪之象征已经得到认可和推行。 历代皇帝不论吃出住行，所用器物均繪制龙纹以彰显皇权至上。后宫妃嫔则戴凤冠，使用凤图案器物，体现出封建时期森严的等级制度。

实物例证有江苏扬州妾莫书墓出土的龙凤纹玉佩（见图 1）。上部镂雕单凤，中部镂雕同体双龙，下部饰卷草纹。两面纹样造型相同，线条纤细如游丝，雕刻精湛。此外，南越王墓出土了龙凤纹鸡心佩，且从墓葬的棺椁制度反映出墓主是高级贵族，龙凤纹玉佩进一步加强了墓主人的身份权威。

二、汉代海昏侯玉佩造型及纹样特点

海昏侯墓自发掘以来出土文物数量达 1 万余件，数量庞大，品种繁多。此类文物按照用途可分为家居用器、食器、冥器、丧葬用器等类型，其中，出土玉器达 500 余件（套）。此类玉器制作精巧，纹饰华丽、造型讲究，是反映我国古代工艺美术和汉代审美的瑰宝，具有极高的研究价值。

（一）玉佩造型研究

海昏侯墓出土的龙风纹玉佩（见图 2）也叫龙凤韘形玉佩，长约 15 cm、宽10 cm，为白玉质地，两面雕琢呈片状，保存完好。因玉佩中镂空部分类似鸡心的形状，故也被人们称之为“鸡心佩”。韘形玉佩最早并非装饰器物而是实器，“韘”同“射”，古代张弓射箭时用右手拇指钩箭弦时用玉扳指保护拇指，逐渐演变成中间镂空的韘形玉佩。至西汉时期，逐渐弱化了韘形玉佩的中心图案，两侧的陪衬纹样成为玉佩的重心，用透雕的工艺方式把形态各异的龙纹、凤纹、其他动物纹、云气纹等纹饰装饰在玉佩的周围。这件海昏侯墓出土的韘形玉佩的纹饰造型已经有平面化向立体化转变的趋势，并且两侧的纹饰造型基本覆盖了主体造型，使整个玉佩具有很强的动感。

器物中可以看出璧身满雕卷云纹及缠枝花样，纹饰活泼，龙凤附于外。龙、凤是中华民族的文化象征，其作为图腾早在奴隶社会就已出现。在古代中国，人们认为龙凤不仅是能够通天的神灵，而且还是能给人们带来庇护的神兽、瑞鸟，由此可见，龙、凤在我国传统文化意识中起着非常重要的作用。该器物上镂雕的龙呈昂首挺胸状，身体细长，似蛇形，身尾不分。龙口张开上下唇分别向上下翻卷，上接于璧的外廓，龙的四肢清晰分明，兽腿，短粗。已出现象征性的龙翅，长尾飘逸卷曲。璧的外廓上镂雕凤，《山海经·南山经》：“丹水出焉，而南流注于渤海。有鸟焉，其状如鸡，五采而文，名曰凤凰”[5]。器物所雕刻凤状如鸟状，凤翅展似舞，头部低下与龙相连，意味着对龙的归附，耐人寻味。

在雕刻技法上，汉代最突出的手法是运用双沟碾法（又称“游丝毛雕”）勾出细如游丝、若断若继的细线。线条的构图精准是鉴定汉玉的一个重要依据。另外还有“汉八刀”琢玉风络，是极具汉代特色的勾勒神韵的雕琢技法[6]。明代谢堃在他的《金玉琐碎》写到“只用八刀便刻成一个翁仲”[7]，反映出汉朝雕刻饰品的简洁明快。雕刻海昏侯出土的龙凤纹玉佩的玉匠大胆运用“S”形，表现出龙、凤的动态美，其附饰采用镂雕、浮雕和浅刻闭线等多种技法相结合。体现出工匠琢雕技艺的全面运用，突出了镂空技艺的高超水准。更体现出西汉工匠们塑造独立完整的形体和追求形体动态的效果。最令人惊叹不已的是，当龙凤纹玉佩出土时，毫无钙化的痕迹，晶莹透亮的品质和精美的龙凤纹都体现出中华民族对玉的痴迷。《礼记.聘义》载：“夫昔者，君子比德于玉焉”[8]。海昏侯出土的龙凤纹玉佩与同时期的典籍和文化紧密结合，在玉器上雕刻龙凤祥云表达祥瑞的意愿同时，也更加方便大众全面地认知汉代玉文化。并从对玉的纹饰形象中了解古代人们的审美趣味，窥探当时的社会文化与精神内涵。

（二）玉佩纹样研究

1.龙纹

龙纹在汉代盛行于各种玉器中，如玉璧和玉佩等。东汉王充在《论衡·验符篇》中说：“龙，东方之兽也，皇帝圣仁，故仁：瑞见”[9]。汉代玉器是我国古代玉器的一个辉煌时代，这一时期龙的形象逐渐走向程式化，多采用镂雕的技法，辅以浮雕或圆雕技法，此时龙的嘴部逐渐张开，常为上下唇翻卷的造型[10]。巧妙地运用了璧面的内外两圈活灵活现地刻画将的形体，龙身雕刻线条流畅造型讲究，向上腾飞的双龙在细部线雕的卷云纹饰陪衬下，更使龙的形象似乎要破璧而出。表现出工艺性极强的生命之气，使得葬玉中的龙更富有一丝神秘气息，似乎希望葬玉上的龙能导引墓主升入天国。汉代玉匠们对龙纹风格造型的整体动态把握中，由内而外体现出的是黄老学说对当时社会文化风俗的深刻影响。

2.凤纹

许慎在《说文解字》说：凤凰“出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆仑，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下大安宁”[11]。汉代的葬玉中凤纹多以玉为主，但较之同时代的龙纹玉数量要少得多，且多与龙纹相结合。这大概因为汉朝崇尚武力，因此人们较为崇拜能“上天潜渊”的龙，而雕刻中凤纹常体现出优雅的神韵是为了衬托龙的矫健与力量。虽然凤纹玉璧较少，但其从凤鸟形态特征观察可知，玉凤可概括为抽象和具象两种类型。海昏候出土龙凤纹玉佩的凤造型为抽象类型，抽象化凤，着重于凤的神韵。“神者，乃形象之升华;韵者，乃形象之气场”。玉佩上镂雕或是阴线刻变形的凤鸟纹，或者是勾勒凤鸟的局部特征，凤鸟的形象虽然并不完整，但形象与神韵很好的结合。类似的还有河北满城陵山二号墓出土的凤纹玉璧。高濂《燕闲清赏笺》说：“汉人琢磨，妙在双钩，碾法宛转流动，细入秋毫，更无疏密不匀、交接断续，俨若游丝白描，毫无滞迹”[12]。体现出汉代玉雕刀法精纯流畅，用象征性刻画手法表现凤的温顺驯服以及平和、静谧之美。这种风格上的变化，也预示出社会习俗已由西汉前期的豪放大气转化为柔美纤弱的贵族之气。

3.卷云纹

卷云纹的产生主要源于古代人们长时间的采集和耕种实践，对云雨决定收成产生了崇敬和敬畏之情。这种“天人合一”[13]的理念使得自然感官的享受愉快与社会文化功能作用交融统一。

海昏侯墓出土的龙凤纹玉佩正巧妙地处理好了龙与凤与卷云的关系。在雕刻中，其不仅体现轻重、深浅、疏密、聚散等节奏韵律的自由抒发性，而且使形式与写意达到高度完美结合。卷云纹是汉代人把云纹发展到极致的产物，将纹样构形元素的“简化”和结构模式的“打散”[14]，使卷云纹形象与其载体的形制不断组合，由繁至简，由具象至抽象（见图 3、图 4）。由此使得纹样在构成中起到加强力量和速度感的作用，增强了汉代卷云纹特有的一种气势。玉佩的线条整体流畅生动，可向四面八方延展扩散，具有极强的动感和张力。该图案与玉佩相结合，使整个玉佩造型生动、朴实，给人以和谐的感觉。

三、海昏候龙凤纹的现代艺术运用

在汉代，为了适应统治阶级的需要，龙凤图案的造型具有很强的工艺化、装饰化特点，使得图案纹饰更加具有审美价值，在设计上也更加追求龙凤纹样的完美性，对后世产生了深远的影响。在现代，龙凤纹作为最具中国特色的传统纹样之一，早已不再是权力的象征，而是一种历史文化的象征，被广泛应用于日常生活的各个方面。以下主要列举海昏候龙凤纹在日常设计中运用的两个方面。

（一）在家具产品中的运用

在家具设计中，龙凤纹的运用历程一直从古延续至今。传统的龙凤图案较为具体和复杂，需要熟练的雕工和精巧的技法。现代家具中的龙凤纹经过抽象和夸张的手法加工后，从繁琐的龙凤图案中抽离出本质属性，使家具呈现一种欢快简单的现代美。龙凤纹在现代家具上的运用创造出具有中国特色的家具风格，通过巧妙地设计手法，使得家具即体现出深厚的传统文化，又富有強烈的时代感[15]。龙凤纹与现代新纹样在家具上相辅相成，使呈现出别样的风采。

1.确定视觉风格

在设计产品前应确定好产品图案的整体设计风格，使视觉元素形成风格统一的整体。家具设计中，家具主体是实用性功能，因此主张抛弃复杂的装饰图案，以扁平化设计风格为主。家具的设计思想用精炼简化的图案传达，抽取海昏候传统纹饰中核心的文化意蕴，简化其不符合现代审美的繁琐纹样，使其能更好的融入现代家具设计中。扁平化的设计在视觉上容易产生单调或疲劳感，在扁平化家具设计中要注意色彩与图案的搭配，丰富视觉体验，在到达理想的视觉效果同时不失传统的内涵。

2.提取视觉元素

出土的海昏候韘形玉佩中龙纹与卷云纹相互穿插缠绕，形成了极具时代特色的图案，寓意着祥瑞与和平，表达了西汉人们对美好生活的期盼，既充满了生活气息又具有浓郁的神秘色彩。因此选择龙纹与卷云纹作为主要视觉元素展开设计，通过简化与凝练的方式对图案进行抽象化处理，使图案与家具融合。

3.设计视觉表现

龙纹作为主体元素应放在视觉中心位置，为突出龙纹可用木质家具用雕刻的方式做出立体的效果。卷云纹作为辅助纹样尽量简化，围绕在龙纹四周。西汉时期崇尚黑色、红色，家具也可采用这二色为主，继承西汉的传统颜色审美，黑色为底，红色描纹，在保证器物美观的同时，方便使用者观赏。通过设计的介入，完美地将美学与实用性结合在一起，即使是传统的材质，也能给人带来很强的时尚感与现代感。

（二）在女性服装中的运用

在现代服饰设计中，龙凤纹是被广泛使用的传统图案之一。传统民族服饰中的龙凤纹不同于古代宫廷中的龙凤纹那么庄严肃穆，更多的是加入了劳动人民审美思想和对神兽的喜爱之情，更加朴素喜庆。随着我国经济的不断发展和人们审美意识的提高，龙凤纹更加注重与现代时尚相契合的形式美感。在保留中华民族传统文化精髓的前提下，不断演变不断创新展现出新的生命力。

1.确定视觉风格

女性服装的主要消费者为女性，因此在服装的设计上要充分考虑女性用户的喜好，通过对服装上图案的设计使产品能满足女性的消费心理。在服装设计中多用曲线等平缓的线条进行造型设计，更加符合女性柔美的特点。服装上的图案从海昏侯玉器中提炼的具有寓意和传统图案相结合的方式，图案上进行变化，突出典雅厚重文化内涵，来获得女性的青睐。

2.提取视觉元素

海昏候龙凤韘形玉佩中凤鸟纹作为陪衬依附于龙纹之下，在古代龙多代表男性，凤多表示女性，龙凤纹并用意为“龙凤呈祥”[16]，寓意着吉祥美好。女性服装设计选用凤鸟纹为主体更加恰当。海昏候龙凤韘形玉佩中的凤鸟纹图案小且并不完整，提取凤鸟纹视觉元素时应适当放大纹样突出主体地位。得到初步图案后进行抽象化处理，在尊重原图案的前提下用夸张与变形的方式，结合现代元素进行设计，使其更符合现代女性的流行审美。

3.设计视觉表现

首先将提炼的海昏候凤鸟纹样图案进行重构，与现今流行的时尚图案相组合，以产生新的图案。在保持了中国传统服饰特点的同时，将凤鸟图案进行提炼和抽象化[17]，再与服装的结构相结合，使传统图案产生新的活力和生命力，实现实用感与审美感相结合。现代女性服装上不同于传统的中国服饰一般宽松飘逸，而是更加贴身从而显示出女性的曲线美感，体现厚重文化底蕴的同时不断变化创新，满足现代女性的审美需求。

四、结语

中华文明源远流长，汉代文化是中华文明长河中一颗璀璨的明珠，亦是中国历史上浓墨重彩的一笔。通过对海昏侯墓玉佩的研究，一方面使大家了解到汉代高超的工艺水平。另一方面，也展现了我国古代人民的审美观念。龙凤纹一直是东方传统纹样之首，充满了浓郁的神秘色彩和民族特色。海昏侯墓龙凤纹玉佩以精湛的工艺和独特的审美对后世有多方面的启迪，通过龙凤纹与现代多种艺术结合的探讨，使传统纹样焕发出新的生命力[18]。

参考文献

[1]杨军，徐长青.南昌市西汉海昏侯墓[J].考古，2016（7）：45-62.

[2]李新，朱存明.海昏侯墓“熊形玉饰”的文化解读[J].中原文物，2017（6）：99-104.

[3]吕建昌，费琼琼.汉代玉凤纹的文化内涵[J].四川文物，2008（1）：48-53，0.

[4]陆晓云.龙凤图形符号的文化意蕴与艺术表现[J].南通大学学报（社会科学版），2012，12（1）：82-87.

[5]常珺.龙凤纹在现代服饰中的运用[J].美与时代（上半月），2006（4）：20-23.

[6]廖琼.秦汉时期卷云纹的符号美学意义[J].设计，2015（11）：56-57.

[7]潘雪王，燕高，周子杭，等.试析家具设计中龙凤图案的装饰艺术[J].山东社会科学，2015（S2）：541-542.

[8]石荣传.从两汉诸侯王墓出土玉器看汉玉艺术风格[J].文物春秋，2004（1）：38-51.

[9]胡琼.西汉长沙国透雕龙凤纹玉环[J].收藏家，2016（5）：77-78.

[10]廖琼，万良保.浅议秦汉时期卷云纹的发展与演变[J].美术教育研究，2011（7）：74-75.

[11]闫德亮.神话与龙凤及其民族精神[J].贵州社会科学，2008（10）：63-66.

[12]张祁桐.玉佩饰的传承与变迁[J].东方收藏，2015（3）：11-14.

[13]闪秀桂.汉代装饰纹样的意象设计[J].南都学坛2007（4）：26-27.

[14]徐长青. 南昌西汉海昏侯墓的撼世价值[N]. 江西日报，2016-01-22（C02）.

[15]崔云.贵族灵物组玉佩[J].收藏家，2014（2）：53-58.

[16]李金坤.《诗经》《楚辞》龙凤文化审美[J].太原师范学院学报，2003（2）：56-59.

[17]陈艾丽. 浅析汉代玉器的文化内涵[D].西安：西安美术学院，2010：29-30.

[18]项婉钰.凤凰图腾及凤鸟图案在现当代服饰中的应用研究，苏州：苏州大学[D].2017：12-13.

袁雅静

中南大学