PIANO ARTISTRY

处理音乐是非常神圣的事儿，要认真对待每一个音，没有一个音不是作曲家经过考虑的。

用语言来描绘音乐是很难的，音乐不能太具体。

趣味是一种才能，是才能中很重要的部分。

听课最重要的不是听这里要轻、那里要响，而是要理解什么重要？为什么重要？最重要的是找出音乐本身追求什么境界。

莫扎特的悲剧是宇宙的悲剧，在极大的悲剧后，一定有非常喜剧的篇章，从最悲到最乐，总是平衡的。

肖邦的音乐有无穷无尽的微妙变化，非常大气，有傲骨，无论什么时候都有内在的那股劲儿，就是也有“抖一抖”的感觉，永远不会软绵绵的，不要人为地造作。

句子要有中心，一个长句子只有一个高点，方向一定要看清，凡是音符都要有方向，左手伴奏也同样有方向。

起句永远是重要的，充满了希望，音量要多一点儿，弱起也是如此。

句子结尾的原则是：不要在结尾时老是给人“坐下来”的感觉，句子结尾要扬上去，永远往前走，结束也没停止。

要非常注意重视分句，分句一定要细，谱子上的分句线一定要照做，要看仔细，马虎不得。

演奏时要注意速度上的自然借还，慢起、加快、渐慢，时间上要有比例，要平衡。

颤音要听到内心的颤动，贝多芬协奏曲中长的颤音，如同中国京剧老生的一句长唱腔，一定要留有感叹的空间。