杨延虎
[摘 要] 面塑艺术历史悠久,文化内涵浓郁,是民间艺术的重要组成部分。近些年随着国家对中国民间美术的重视以及在中职教学中的广泛出现与应用,面塑成为重要的教学资源。把面塑作为民间美术资源引入中职学前教育专业美术课堂当中,开发校本课程,不仅能够体现地方特色,同时对民间艺术的传承与发扬具有推动作用。面塑课程的开发与应用意义重大,可以说不仅填补了学校在民间美术开发与教学应用的又一项空白,同时还能够激发学生对我国丰富多彩的民间艺术的喜爱之情,增强学生对民族艺术的认同感,增强民族自信心和民族自豪感。
[关 键 词] 面塑艺术;美术教学;校本课程;开发;应用
[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603(2021)05-0174-02
面塑艺术是民间美术的重要组成部分,历史久远,文化内涵丰富,有较高艺术价值与人文价值。随着国家对中国优秀传统文化艺术传承与发展的重视以及特色校本课程开发的需要,面塑成为重要的教学资源之一。面塑可以说是综合造型艺术,既包含平面美术又包含立体雕塑,因趣味性和易操作而备受人们喜爱。因此,把面塑引入中职学前教育专业美术课堂当中,开发校本课程,不仅能够凸显教学特色,同时对面塑艺术的传承与发展还有推动作用。根据相应的理论基础和自身的教学经验,结合对本地区的面塑情况实地考察结果,把资源进行整合,编写教材,并合理安排到美术教育教学中。根据考察情况和教学案例,探索在聊城幼儿师范学校学前教育专业如何有效地进行校本课程教学。
一、本地域面塑特点
(一)聊城面塑简介
山东省聊城市位于鲁西北地区,黄河农耕文化和运河文化在聊城这块热土交融共生,因地处三省交界,同时受到齐鲁文化、中原文化、燕赵文化的影响,逐渐形成独特的民间文化艺术形态,以丰富的内容和淳厚的民俗风情,滋养了一方聊城人。作为非物质文化遗产的面塑,具有深厚的群众基础。北方地区日常饮食面食为主,花样众多。特别是过年过节,百姓都会按照习俗和惯例制作面花。面花就是面塑,面塑姿态各异、样式丰富,不仅可以食用,同时还具供奉、观赏等多种功能,也是馈赠亲友的礼品。世代相传的面塑技艺是老百姓审美智慧的结晶,是中国传统文化和民间美术的一部分,是研究传统文化、历史、习俗的重要实物资料。聊城面塑以聊城冠县北陶镇郎庄面塑最为有名,是国务院第二批国家级非物质文化遗产之一。郎庄面塑很有特色,是汁味地道的乡土美术,是开发校本课程很好的地域资源。
(二)本地域面塑的特点
1.冠县郎庄面塑使用工具大多很简单,梳子、剪子、竹签等生活用品等,容易使用。
2.技法简单、制作过程易掌握。常用技法和泥塑差不多,主要有揉捏、搓条、粘贴、戳画、剪切等。细节表现或用剪刀剪切,或用竹签戳、画,或用小梳子轧纹,或用细小面片粘贴。主要包括蒸熟、上胶、绘色、晾干四个步骤。
3.造型难度较小,易于学生掌握。呈现形态多为扁平造型,手法简练、造型夸张、形神兼备。
4.用色大膽,符合学生习惯。民间色彩常用的品红、黄、绿等色彩,偶尔用到的金、银色,以及多变的线条,欢快热烈,艳丽淳朴。
二、面塑课程设置
(一)课程目标定位
目标具有导向作用,对课程的开发又有指引作用,根据2020年国家中等职业学校艺术课程标准对课程以下几方面进行定位。
1.认知目标
认识面塑艺术的特点,了解面塑历史、文化内涵,特别加强对本地域面塑的了解与认识,充分感受中国传统民间艺术的独特魅力,从而激发其好奇心,逐步培养学习兴趣,提高学生的审美情趣。
2.技能目标
了解面塑艺术,熟悉面塑技法,学会面塑艺术制作的基本技能,熟练运用工具,举一反三,塑造一个自己喜欢的形象。
3.情感目标
通过学习,培养学生对民间美术的兴趣,培养学生热爱本地域乡土美术的感情,增强文化自信和民族自豪感,提升他们的综合素养。
(二)教学内容设计与安排
校本教材编写与内容的选择上,充分考虑中职学前教育专业学生的年龄特点、兴趣爱好、课时安排以及就业需要,要合理,有可操作性,注重实际效果。
1.根据教学经验,整合本地域面塑文化资源,编写合适的校本教材,基础知识和欣赏部分,包括郎庄面塑起源、特点、技法等,选用大量传统的面塑作品图片,对比中国其他地方的面塑,使学生沉浸在民间艺术的世界里,感悟传统美,体验民间面塑的艺术审美情趣,爱上这门手艺,让面塑艺术的种子在学生心里扎根。可以说面塑欣赏不仅包括美术色彩与造型的问题,还涉及历史、人文等领域内容,不仅能提高学生的审美素养,还能拓宽学生的知识面,提升他们的综合素养。
2.技法学习、实践部分,内容的选取安排,注意除了有传统的神话故事、历史人物、戏曲故事、市井生活、花鸟虫鱼,还要开发地域文化、名胜、名人的题材等,以及考虑学生的喜好,加入现代生活元素诸如娱乐、饮食、运动人物等,尽可能给学生自由的发挥空间。实习实践部分,指导学生完成幼儿面塑活动方案设计,让学生通过实践掌握面塑艺术活动开展的方法与流程,能在毕业后快速适应就业岗位需要。
三、课堂教学策略
中职学生思维活跃,求知欲比较强烈,也有探索、钻研、合作学习的能力。在教学中,教师应运用融媒体教学等多种手段调动学生的参与积极性,引发学生对面塑的学习兴趣、创作欲望。
(一)树立文化自信,端正学习态度
面塑作为中国优秀的传统民间美术技艺,各地都面临技艺失传、后继无人的难题,作为一个炎黄后代,我们要认识到面塑有其他艺术形式无法相比瑰奇独特的美感,是人类美术宝库的一朵奇葩,不仅符合中国人的审美,还是为世界人民所喜爱的,要有责任感和担当意识,对优秀的传统文化树立保护意识,视学习面塑传承本土面塑文化为己任,不仅是传承优秀文化的需要,还能增加对家乡风土人情的了解、对乡土文化的了解,拓宽自己的视野。此外,还可以增强民族自豪感和树立文化自信。以这样的心态学习,教学效果必定会非常好。
(二)贴紧时代脉搏,合理安排内容
面塑教学内容安排跟上时代的节拍,不仅要传承传统的内容,还要脚踏实地去研发新的内容,发现生活中的美,把传统与流行元素相结合,在具体的课堂教学中,教学内容有可以轻松学习的梨、桃、瓜、果等小玩意,也有栩栩如生、千姿百态的戏曲、历史人物等,还应加入时代潮流的新兴事物。教师的教学手段要更丰富,通过引导学生欣赏名家作品,参观面塑展览馆,把面塑传承人请进校园等手段激发学生的学习积极性和主动性,让学生投入面塑教学实践中来。激发学生的创作欲望,创作符合时代主题健康向上的作品,举办展示活动,体验成功的快乐,从中获得激励,增强学生的自信心。
(三)培养团队精神,提升作品内涵
1.单件作品制作,鼓励个性体现
引导学生不能完全临摹范作,要有新意,把自己的构思和所学技能结合起来,通过捏塑制作将构思变为原创作品,一定要突显个性特征,避免作品雷同。在作品创作的过程中,教师应合理引导、适时帮助,充分发挥学生的主体作用,独立完成作品。
2.主题系列创作,团队合作完成
学生的独立作品看上去不成气候,要么尺寸较小,要么主题简单,不足以吸引人,那么,教师可以引导学生团队合作完成同一主题、同一作品的创作,也可以做系列化同一主题作品。学生在团队中能体验合作的快乐,收获成功的喜悦。
四、面塑课程的意义
中职学前教育专业美术课程面塑课程的开发与应用意义重大,可以说填补了中职学校在民间美术开发与教学应用的又一项空白,改善了中职学校学前教育专业美术课教材更新慢、内容不贴近地域实际的不足,自主开发的教学内容一般立足本土资源,素材容易获取,学生熟悉,感同身受,这样也能引发对我国其他民间美术的关注。面塑艺术涵盖着丰富的民俗文化,体现着古老东方艺术的特点,对于拓宽学生视野,提升学生探索研究的能力非常有利。学生欣赏面塑、动手操作的过程,是对非物质文化遗产传承和发展的具体行动。
民间美术是宝贵的教学资源,是最直观、鲜活生动的教学素材,面塑校本教材的开发与利用,不仅能让学生从当地乡土美术中感受到美,同时激发其对家乡的情感,对中国的传统文化的喜爱,增强学生对民族艺术的认同感,最终提高其综合素养。
参考文献:
[1]苗晟山.东民间面塑艺术的传承与发展[D].济南:山东大学,2010.
[2]张国兴.郎庄面塑的制作及启示[J].吉林师范学院院报,1996(6):8-10.
[3]何晓铮,杨建仙.何派面塑传承谱系及民俗面塑系列欣赏 [A].山东省民俗学会第六届代表大会暨“中华传統文化传承与民俗生活实践”学术研讨会论文集[C],2014.
◎编辑 王亚青