安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔获得2021年普利兹克奖

2021-05-18 03:49编辑张羽
中国建筑装饰装修 2021年4期
关键词:利兹拉卡萨尔

编辑 / 张羽

Anne Lacaton and Jean-Philippe Vassal

3 月16 日,在美国芝加哥,凯悦基金会主席汤姆士·普利兹克宣布,来自法国的安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔荣获2021 年度普利兹克建筑奖。

“好的建筑应该是开放的——对生活开放,为提升人们的自由度而开放,让任何人都能够在其中做自己要做的事情。”拉卡顿说:“它并不是为了展现什么或者强加于他人的,而是应当是熟悉、实用和美观的,并且能够静静地为在其中每天发生的日常生活提供支持。”

秉承 “永不拆毁” 理念

安妮·拉卡顿(Anne Lacaton,1955年生于法国圣帕尔杜)和让-菲利普·瓦萨尔(Jean-Philippe Vassal,1954 年生于摩洛哥卡萨布兰卡)相识于20 世纪70 年代后期,在法国波尔多国立建筑景观设计学院接受正规建筑学教育期间。之后拉卡顿赴波尔多蒙田大学攻读城市规划硕士学位(1984 年),而瓦萨尔则前往西非的尼日尔从事城市规划实践。拉卡顿经常去尼日尔看望瓦萨尔。他们被这个沙漠之国的美丽和资源稀缺的悲哀所深深影响,成为自创建筑学说的缘起。

“尼日尔是世界上最贫穷的国家之一,但人民却如此令人难以置信地豁达,几乎赤手空拳地干着各种事情;他们无时无刻不在寻找资源,但总是保持乐观,充满诗意和创造力。那里是我的第二个建筑学校。”瓦萨尔回忆道。

在尼日尔首都尼亚美,拉卡顿和瓦萨尔建造了第一个合作项目,即用从当地取材的灌木枝建造的一座草棚,并产生了令人惊叹的效果,能在竣工后的两年时间内任凭风吹而屹立不倒。在之后的设计实践过程中,他们逐渐形成自己的设计思想:只要能挽救的,就决不拆毁,而且还要让已经存在的东西变得持续更久。两位设计师通过添建和扩建,在崇尚简约的同时,对旧有建筑体提出新的可能性。

1987 年,拉卡顿和瓦萨尔在巴黎成立了拉卡顿和瓦萨尔建筑事务所,并在此后通过一系列新建筑和改造项目的设计,展现出他们对这一想法的坚持。在之前30 多年的设计生涯中,他们设计过私人住宅、社会文化和学术机构、公共空间以及城市发展策略等众多项目。他们的建筑作品选用经济型和生态材料,优先考虑空间的丰裕性和使用的自由度,以此体现他们对社会正义和可持续性的倡导。

维护居住者的身心健康,也是他们工作的题中之义。他们将温室技术应用于营造生物气候调节的努力,始于法国弗卢瓦拉克的拉达匹住宅(1993 年)。他们综合利用自然光线、自然通风、遮阳和隔热等手段,创造了可以人工调节的理想微气候。“从很早开始,我们就在研究植物园的温室,令人印象深刻的脆弱植物、优美的光照和通透度,以及它轻而易举改变室外气候的能力,令人印象深刻。这是一种气氛和一种感觉,我们有兴趣把这种美好引入建筑中。”拉卡顿说道。

乌尔克-饶勒斯129 套公寓,学生和社会住宅,照片由Philippe Ruault 提供

南特国立高等建筑学院,照片由Philippe Ruault 提供

无论是新建或改建,对原有建筑物的尊重贯穿于他们工作的始终。在法国费雷角,他们将一处私人住宅(1998 年)建在了阿卡雄湾一块从未开发的土地上,其目的是将对自然环境的破坏降到最低。建造者并没有砍伐现场已有的46 棵树,而是培育了原生植被,抬高了房屋地基,并让它处于周围树木的掩映之中,让居住者可以在植物环绕中生活。

拉卡顿解释说:“只要愿意花时间和精力仔细研究就能够发现,先前存在的东西肯定是有其价值的。这实际上是一个观察和思考的问题,要以崭新的眼光看待设计目标,专注且精准,从而了解其中的价值和缺失,并明确如何在保留全部现有价值的情况下做出改变。”

两位建筑师能够熟练地选择适度的材料,这使得他们能够以较低廉的成本营造更大的居住空间。比如包含14 套公寓的社会住宅项目(2005 年),以及位于内珀特花园的59 套公寓的低层住宅(2015 年),这两个项目都位于法国米卢斯;还有位于法国索恩河畔沙隆的几座相邻的中层建筑,其中容纳了96 套公寓(2016 年)。像这样的例子还有很多。

在两位建筑师的整个职业生涯中,他们拒绝承接涉及拆除社会住宅的城市规划项目,而是优先考虑建筑物居住者的福祉,着重于从内而外的设计,满足他们对更大空间的一致渴望。他们曾与弗雷德里克·德鲁沃和克里斯托弗·胡廷一起对法国波尔多大公园的三座建筑内的530 套公寓进行改造(2017 年),从技术上改善了房屋功能,为每套公寓增加了宽敞而灵活的空间。但更值得一提的是在施工期间没有迁走居民,同时帮他们维持了稳定的租金。

拉卡顿表示:“我们永远不会将现有的事物视为阻碍设计的问题。我们总是以积极的眼光看待它们,这样才能够利用现存的东西做更多事情。”瓦萨尔继续说道:“我们到过一些地方,那里的建筑物原定将要拆除,我们访问了当地人——那些舍不得离开原住所的家庭,即便那里的居住条件并不非常好。最经常遇到的情况是他们反对拆迁,因为他们希望继续和熟悉的事物以及左邻右舍为伴。”

目前的工作与社会职务

目前他们正在进行的工作包括一个住宅改造项目—— 将法国巴黎的一座医院变成一个138 套的中层公寓;比利时安德莱赫特的一座包含80 套公寓的中层楼房;法国巴黎的一座办公楼改造;法国图卢兹的一座提供酒店及商业空间的多功能建筑;德国汉堡的用于私人住宅的一座40 套公寓的中层建筑。他们对待这些建筑的时候,并不会优先考虑如何通过设计表达突出自己的设计技巧,而总是在全面了解建筑的诉求之后选择最合适的方式满足生活、工作在项目其中的人、事、物,甚至提升他们的品质。

“良好的建筑是一个能够让特别的事情发生的空间,人们只要进入那里,就会情不自禁地微笑。”瓦萨尔表示:“这也是人们与城市、人们与其所见事物应该具有的关系,这是一个令人感到幸福的地方,令人感到舒适和惬意的地方——一个充满情感和愉悦的空间。”

当代创作展场,东京宫二期,照片由Philippe Ruault 提供(组图)

拉卡顿是瑞士苏黎世联邦理工学院建筑与设计学副教授(瑞士苏黎世,自2017年起),也是马德里理工大学住房学硕士专业的客座教授(西班牙马德里,自2007年起)。她还曾是代尔夫特理工大学(荷兰代尔夫特,2016 ~2017 年)和纽伦堡乔治·西蒙·欧姆应用科学大学(德国纽伦堡,2014 年)的客座教授;哈佛大学设计研究生院(马萨诸塞州剑桥市)的建筑设计评论家(2015 年)和建筑与城市规划丹下健三教席客座教授(2011 年);以及布法罗大学(纽约州布法罗)的克拉克森教席教授(2013 年)。她曾担任过欧洲拉法基豪瑞大奖评审委员(2017 年度),并将于今年晚些时候担任2021 年度评审委员。

瓦萨尔是德国柏林艺术大学的副教授(德国柏林,自2012 年起),此前曾任教的学校包括柏林理工大学(德国柏林,2007 ~2010 年);杜塞尔多夫应用科技大学彼得·贝伦斯艺术学院(德国杜塞尔多夫,2005 年);凡尔赛国家高等建筑学院(法国凡尔赛,2002 ~2006 年);以及法国波尔多国立建筑景观设计学院(1992 ~1999 年)。他曾担任欧洲拉法基豪瑞大奖评委会主席(2014 年度)和评审委员(2008 年度和2011 年度)。

他们还曾共同在以下机构担任客座教授:阿尔盖罗的萨萨里大学(意大利阿尔盖罗,2014 ~2015 年);东京宫Pavilion Neuize OBC 研究实验室(法国巴黎,2013 ~2014 年);以及瑞士联邦理工学院(瑞士洛桑,2010 ~2011 年)。拉卡顿和瓦萨尔共同荣获了2020 年德国女建筑师协会(BDA)大奖; 2018 年巴黎建筑与遗产博物馆全球可持续建筑奖(与德鲁沃分享);2016 年法国建筑学会金奖;2016年海因里希·特森诺奖 ;2014 年罗尔夫·朔克视觉艺术奖;2011 年威卢克斯基金会日光与建筑构件奖;2009 年英国皇家建筑师学会国际会士;2008 年法国国家建筑大奖;2006 年谢林建筑奖。

他们共同创办的拉卡顿-瓦萨尔建筑事务所获得了2016 年里斯本建筑三年展终身成就奖;并在2019 年凭借波尔多大公园区530 所住宅的改造项目,与弗雷德里克·德鲁沃建筑事务所和克里斯托弗·胡廷建筑事务所共同获得了当代建筑欧洲联盟奖密斯·凡·德罗奖。

目前他们工作和生活在法国巴黎。他们的联名出版物包括:《自由空间》(安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔,适逢2018年威尼斯双年展的第16 届国际建筑展);《事件。使用自由》(哈佛大学设计研究生院,斯特恩伯格出版社,2015 年),以及《PLUS:大规模住房开发,一个绝佳案例》(与德鲁沃合著,古斯塔沃·吉利出版社,SL,2007 年);《明天会更好》(安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔,法国建筑学会,1995)。

普利兹克奖评审辞

安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔的作品反映了建筑的民主精神。他们通过自己的创想、对这份职业的专注以及由此产生的建筑作品,证明了一个人可以执着追求同时具有技术性、创新性和生态响应性特质的修复型建筑设计,而无需怀旧。自从1987 年在巴黎成立事务所以来,安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔团队正是以这句话为座右铭。他们不仅定义了一种更新现代主义遗产的建筑方法,还对建筑专业这一定义的本身提出了调整。他们的作品对这个时代的气候和生态紧急状况以及社会窘困做出了回应,尤其在城市住房领域。并由此重新点燃了现代主义建筑师改善大众生活的希望和梦想。他们成就如斯,是因为有着对构成建筑的空间和材料的强大感知,其信念如其形式般刚毅、其审美如其伦理般明澈。这些建筑既美丽又务实,他们拒绝在建筑质量、环境责任和道德社会的追求之间的任何非此即彼的对立。

30 多年来,他们对建筑的批判方法体现了在空间、创意和使用上的包容性,乃至在手法、材料以及形状和形式上的经济性。这种方法孕育出了住宅、文化、教育和商业建筑等领域的众多创新项目。从他们的早期项目开始,包括拉达匹住宅、波尔多私人住宅以及圣但尼人文科学中心提案等市政作品,两位建筑师已经向其建筑作品的使用者们展示了他们对于体验的敏锐和热情。他们表示,只有当人们在其中感觉良好,室内光线优美、空气宜人,室内外流动畅通无阻时,建筑物才会变得美丽。

这一“归属于更大的整体并为之负责”的概念,不仅涉及到人类族群,还关乎整个地球。从很早开始,安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔就不断扩展他们的可持续发展理念,将其理解为经济、环境和社会这三大支柱之间的真正平衡。他们通过积极应对这三方面责任的各种项目来履行自己的使命。

在业务实践中,他们每一个项目的肇始,都是一个发现的过程,其中包括深入观察并发现建筑目前存在的价值。以1996年的莱昂奥科克广场项目为例,他们的方法仅仅是最低限度地更换碎石、修剪菩提树、微调道路交通。所有这些都旨在为已有事物赋予新的潜力。

在巴黎街区改造、普雷特大楼和波尔多大公园区三个街区改造工程的住房项目(均与弗雷德里克·德鲁沃联袂)中,他们为既有建筑增设宽敞的冬季花园和阳台,以审慎的态度扩充空间,而不是拆除和重建。为居民的现实生活提供了支持,实现了使用自由。这种方法中蕴含着尊重最初设计的谦逊以及对当下居住者愿望满足的目的。

在位于敦刻尔克的北加莱海峡大区当地艺术基金会中心的项目中,他们选择保留原先的大厅,并复制一座与其形制、体量相同的建筑。当然,这并不是对过去的怀念。相反,他们在尊重遗产传承的同时,追求对当下负责任的行动方式,寻求通透、开放和采光。如今,那座一度被人们忽视的建筑物,已成为焕然一新的文化和自然景观中的一个标志性元素。

拉达匹住宅,照片由Philippe Ruault 提供

北加莱海峡大区当代艺术基金会中心,照片由Philippe Ruault 提供(组图)

他们笃信“建筑不仅仅是建筑物”;他们解决实际问题;他们践行自己的倡议;他们开创了一条负责任、有时甚至苦心孤诣的道路,就是为了证明,最好的建筑可以是谦逊的,并且总是体贴、尊重和负责任的;他们的所作所为,证明了建筑可以对我们的社区产生巨大影响,并有助于我们意识到自己并不孤独。鉴于安妮·拉卡顿和让-菲利普·瓦萨尔业已完成和将要问世的众多作品,我们将2021 年度普利兹克建筑奖授予他们。

近年来,普利兹克奖项似乎越来越关注社会保障性建筑的意义。今年的普利兹克建筑奖评审团主席是智利建筑师亚历杭德罗·阿拉维纳( Alejandro Aravena)。阿拉维纳曾在2016 年获得普利兹克建筑奖,并且在2009 至2015 年间担任普利兹克奖的评审。他是ELEMENTAL 的创始人以及执行主席,其作品主要关注具有公共利益和社会影响的住宅、公共空间、基础设施以及交通建筑。在官方声明中,凯悦基金会主席以及该奖项的赞助者汤姆·普利兹克说道:“我们的这个奖项一直很依赖多样、专业以及位高的评审团,并诠释建筑为了呼应不断改变的社会、环境和科技而持续进化的责任。我们很高兴地欢迎亚历杭德罗·阿拉维纳的回归,他以崭新的身份为这个团体带来了新式领导力,以此引领我们独立、国际化和受人尊敬的评审团。

“今年,我们比以往任何时候都更加感知到自己是整个人类的一份子。无论是出于健康、政治还是社会原因,都需要建立一种集体意识。就像在任何相互连通的系统一样,对环境公平,对人类公平,也就是对下一代公平。拉卡顿和瓦萨尔在精致中体现激进,并且在细微处彰显细腻和胆识,在尊重建筑环境与直截了当的方法之间实现了平衡。”亚历杭德罗·阿拉维纳说道。

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