专家指导

编辑：钟平成、姚燚垚 翻译：王雷 美编：安宏宇

就让我们来解答困扰你许久的摄影问题吧！

总是遇到无法解决的摄影问题？满脑子的疑惑却无人可问？

以下2种方式皆可参与：

一、在微博发布问题@影像视觉杂志 并添加标签#专家指导#；

二、将问题发至邮箱hanyao@gaozhimage.com。

ANDREW JAMES

从事摄影写作、教学方面的工作长达25年，同时也是一名出色的摄影师。

Andrew James

堆栈对焦

f/22光圈能够带给我足够的景深，为什么拍摄广角时还要进行堆栈对焦？

—Reece Hopper

关于f/22的描述你是对的，通常是广角镜头的最小光圈，能带来巨大的景深，几乎可以让图片中处处清晰。问题在于使用f/22的时候会带来潜在的画质问题，导致图像整体的画质降低，因此反而会影响锐度。出于这个原因，当你希望整个画面都具有一定的锐度时，f/11或f/16（甚至是更大光圈）通常是值得考虑的更好的光圈值。

但是经常会遇到这样的情况，即使用f/16的光圈依然无法保证从前景到背景都具有极致的锐度。这就需要堆栈对焦了，在画面中拍摄2个、3个甚至4个不同焦点的一系列照片，然后在Photoshop中合成在一起，从而获得非常出色的拍摄效果。当然这需要在前期和后期阶段都付出额外的努力。此外如果画面构图中有正在运动的元素，还会造成合成时的许多问题，例如在风中摇摆的植物、水面的波纹等等。如果正确使用这种方法可以得到从前景到后景极其锐利的图像，所以在传统方法之外，这个技法还是非常值得尝试一下的。

不过也不要认为经常需要堆栈对焦：在许多情况下，对场景中的正确位置对焦，使用f/11或f/16就能带来所需的从前景到背景的整体锐利度。

技术自查B门模式

抛开曝光持续时间的限制

什么是相机的B门模式？

这是一项在需要超越相机最大固定快门速度设置（通常为30s）时使用的模式。

在哪儿可以找到这个功能？

它也许在相机的模式转盘上用字母B标出，也许在手动曝光模式下通过调整快门速度菜单激活。

为什么要用到30秒以上的曝光时间？

如果你需要使用10挡ND减光镜创造极致的水流模糊效果，或者拍摄黑暗中烟花的轨迹，B门模式能够让快门打开保持足够长的时间，从而实现创意拍摄效果。

B门模式下快门是如何保持打开的？

快门按钮按下多长时间就曝光多久。你需要使用遥控快门线（有快门锁定功能的更好）遥控快门打开，因为如果用手指在长曝光中一直按住相机快门按钮，很有可能造成相机抖动并由此导致拍摄失败。相机还需要固定在三脚架上确保获得清晰扎实的照片。

在拍摄这张照片时使用B门模式，可以在数道闪电出现的过程中一直保持快门打开。

范围蒙版

有什么办法可以让Lightroom的范围蒙版在整个画面范围内使用，而不只是在局部调整？

—Thomas Gregory

使用Lightroom或Camera Raw中的渐变滤镜，只要一个小技巧就能打破范围蒙版的限制，让你在整个画面中都能使用其效果。

Thomas你 好，正如你指出的，Lightroom 与Camera Raw的范围蒙版是与局部调整工具相连的，无法与其分离。但是你也可以避免这种不便，利用其中一种局部调整工具对整个图像产生均匀的影响。

最有效的方法是使用渐变滤镜工具。将它应用于实际图像的侧面、下方或上方，而不是通常在图像中使用的方式。例如在图像右侧灰色区域点击滤镜，然后将滤镜向右拖动。只需少量拖动就能让蒙版生效。在Camera Raw中，你能在红色图钉的左侧看到绿色图钉。如果打开蒙版的可见属性，你将立刻看到整个图像被均匀地选中。我的蒙版是洋红色的，你的可以是不同颜色。现在可以激活范围蒙版的颜色或亮度选项，并有针对性地控制色调范围或色彩元素。

在我的图像（左图）中，我使用范围蒙版的选色器，选择蓝色天空并使用曝光调整滑块使其稍稍变暗。接着在亮度滑块，我只针对亮部区域，并为其添加了一点额外的对比度。当然，你的实际操作将完全取决于所处理的图像，但是至少现在你可以对整个画面运用范围蒙版调整色彩和影调了。

Andrew James

最大景深微距

为什么微距摄影的景深这么浅，我如何让景深最大化呢？

—Colin Roundall

放大倍率越大，景深就会明显变得越小。传统镜头每增加1挡光圈增加景深范围要小很多，但是更小的物理光圈如f/11或f/16能够增加合焦范围的清晰度这一基本原则是一致的。

那么为了使微距图像的景深最大化，就应该在条件允许的情况下尽可能使用小光圈。这并不一定能如你所愿让一切景物都清晰，因为微距图像中清晰锐利的范围非常有限。当你使用微距镜头时，要么巧妙运用构图技巧，比如确保被摄对象与镜头平行，要么让图像的某些部分锐度下降，使其成为审美的一部分。

另外一个选择是进行堆栈对焦（与我在前面提到的在风光摄影中实现全景深的操作方式一致）。部分相机提供机内堆栈对焦功能，但是对于我们大多数人而言，需要结合拍摄层面的精细手动对焦技术，以及在图像处理中进行手动或自动后期处理。

上面两幅叶子的照片显示出堆栈对焦与普通微距图像之间的不同。树叶向后倾斜一定角度，在第一张照片中，焦点对准叶子的前面部分，即使在f/11光圈叶子的上半部分依然是完全虚化的。然而通过使用f/8拍摄一系列图像，然后在Photoshop中进行合成，最终得到了一张从叶柄底部到尖端都保持完美清晰的树叶图像。

双重曝光

多重曝光图像是在相机内还是在Photoshop中更好？

—Henry Dujardin

毫无疑问，Photoshop能够在合成过程中为你提供更多的控制选项，而且在对不同的图像进行操作的过程中也更加直观，能够直接看到一项调整产生的效果（或者没有它时的效果）！我要说的是使用Photoshop的方法能够在合成图像时带给你更高的成功率，因为你可以轻松地切换不同的混合模式，看到你想要的效果。也就是说，如果你的相机确实提供了多重曝光选项（并不是全部型号都支持），机内合成技法的不可预见性增加了创意过程中的危险性。

你还需要尝试一下各种不同的机内设置，看看哪种多重曝光选项效果最好。例如在我的佳能数码单反上，我更喜欢使用“加法”设置，这意味着我需要在拍摄完初始照片后，为每一张图像输入一定的负曝光补偿。

可以尝试从混合两幅图像开始：这样更容易一些，并且能够帮助你理解怎样效果更好，怎样效果不明显。在下面这张照片里就只有两幅图像：树林的地面上有一些霜冻的树叶和一些扁平的蕨类植物，还有一张拍摄树林的照片。每张照片的影调和主体都具备一定的相关性，通常情况下这样的照片在进行机内合成时有助于实现更好的效果，但是你也完全可以自由尝试各种想法。

Andrew James

图像拯救

Camera Raw挽救了这幅不够理想的照片

原始图像有轻微的曝光过度，但是最大的问题还是在于取景。它犯了一个很常见的错误，那就是把被摄主体放在正中间，因为这是相机对焦最精确的位置。如果画面中的猴子视线正对相机，摄影师这样构图可能碰巧还可以，但是猴子朝向对角线向下的一瞥，意味着我们需要使用裁剪工具裁掉上面和最左边的一部分图像 1。当Camera Raw的三分法构图网格线激活时，我可以利用网格线的引导来放置猴子的位置。

接下来处理过曝的问题 2。由于处理的是RAW文件，将基本面板中的高光滑块向左拖动即可解决这一问题，但是我可能还需要稍稍调整曝光滑块。

绿叶有些轻微过曝 3。在色彩混合面板中，选择饱和度并将绿色设为约-20。接着我切换到亮度并使绿色通道变暗，以便进一步突出猴子。接下来就可以进入曲线标签，选择点曲线增加一个柔和的S曲线创建一定的反差4 。

干净的背景

当我没有高速镜头时如何避免背景干扰主体？尽管使用大光圈高速镜头并以f/1.8或f/2.8拍摄显然有助于使繁杂的背景虚化，但仍然有许多其他的技巧可供使用。仍然使用最大光圈拍摄，但是要寻找简单朴素的背景，并通过构图裁剪出头肩部画面。

—Ron Bond

如果想把全部注意力集中在人物的面部，一面素白墙是最好的背景之一，特别是如果希望把图像转换为黑白的话。如果没有单一背景，可以让被摄对象移动到距离可用背景更远的位置：更大的距离意味着背景虚化更强烈。如果你已经熟悉使用多屏工作，这样的方式可以简单提升照片显示的范围！

双屏显示

我能在两个电脑屏幕上使用Lightroom吗？

—Charlie Jackson

我认为如果你不是花大量时间用于后期处理的话，这样做并没有必要，但是如果你希望在一块屏幕上显示缩略图、另一块屏幕上显示主图像，那么双屏还是很实用的。当你安装好第二块显示屏时，需要让Lightroom识别它，因此进入窗口>副窗口>显示>展示，然后点击内部有数字2的小显示屏图标，就在底部胶片条的上方左边角落。设置好之后就可以在这里激活或关闭第二屏幕。

拍摄赛车

我决心投身赛车运动拍摄。哪种镜头是最佳选择？

—Brady Smith

如果你刚刚起步，可以选择一款你能负担得起的最好的远摄变焦镜头——让你可以获得100到400mm变焦范围的款式最为合适。远摄镜头价格昂贵，但是你选择的镜头越好、对焦速度就越快——而这对于运动摄影来说是至关重要的。事实上我会牺牲一点镜头焦距来确保抓拍被摄主体时更好地合焦。

赛车运动会在各种天气条件下举行，因此不论在什么样的天气条件下，越能够把握机会精确快速对焦，就越有机会拍出精彩的照片。幸运的是赛车运动相对容易接近：在许多地方赛事上，不用特许通行证也能拍到出色的照片。

旅行拍摄

最近春暖花开，计划进行一次旅行拍摄，请问老师在拍摄之前需要准备一些什么？

— Raffle

姚燚垚的回答：旅行拍摄的题材非常广泛，可以涵盖风光、建筑、人文、人像、静物等多种题材的拍摄。所以在出发前，一定要做足准备工作。

首先，要明确此次拍摄的目的地，查好当地的天气和温度，这对于旅行摄影能否出片非常重要。其次，明确此次的拍摄主题。比如当地如果有桃花、樱花盛开，就可以此为创作主题进行一次花卉拍摄之旅。明确主题后，就需要确定拍摄题材，这里并不是一定要限制一种题材，而是明确主要目的。比如，花卉拍摄可以以花卉为主要拍摄对象，进行静物、微距等创作。当然也可以利用花卉、特别是花海当作背景，创作环境人像、人文等题材作品。例如，想拍摄樱花人像，可以让同行朋友穿上一套日系服装，照片的整体质感一下就提升了。但需要提前对拍摄时要使用的道具、服装等进行采购搭配。如果想要拍摄当地人文，那么就要了解当地的历史和文化，这样有助于拍摄时进行主观感受的把握。

而在摄影器材选择上，一台微单相机搭配一支标准变焦镜头则是屡试不爽的万金油组合。中焦距镜头非常适合在旅行时进行取景，广角端满足大场景记录，长焦端用于突出主体，虚化背景。一机一镜的组合灵巧方便，在外出不宜换镜头的情况下，满足绝大多数情况的拍摄需求。

推荐一支适合旅行使用的镜头

请老师推荐一支适合旅行拍摄的镜头？要求小巧轻便，可以满足日常拍摄。

— Vivian

姚燚垚的回答：旅行镜头我比较推荐使用标准变焦镜头，如果搭载大光圈，一般镜头体积比较大，而为了旅行使用，建议选择一支兼顾画质与体积的综合型镜头。这里推荐这支适马28-70mm F2.8 DG DN | Contemporary镜头。这支镜头拥有出色的光学性能，F2.8的恒定光圈以及轻巧紧凑的镜身，重新定义了无反相机标准变焦镜头。这支28-70mm F2.8 DG DN |Contemporary镜头的设计是基于适马现有的24-70mm F2.8 DG DN | Art系列镜头，但它的焦距范围始于28mm，这使得镜头可以做到在更小、更轻的同时，又保持出色的光学性能。它是同类产品中最小、最轻的镜头。这支新镜头遵从Contemporary系列产品在光学性能和镜头尺寸之间保持平衡的核心理念，在保证专业图像品质的同时又可以轻松携带。

SIGMA 28-70mm F2.8 DG DN | Contemporary