居家摄影指南

翻译：李天一 编辑：黎悦瓣 美编：严雨

即便在家不方便外出，也别放弃发挥自己的创意进行拍摄。

即便是足不出户，你也能够拍摄到高质量的摄影作品，这也是我们一直在不断完善“居家摄影指南”这一栏目的原因。让各位读者足不出户，就能在家让创意无限迸发！

在本期内容中，我们通过一只透明的碗、艺术墙纸以及几滴橄榄油和水完成了一次抽象彩色作品创作。另外，你还可以看看我们配合水晶球拍摄的一些有趣作品。

项目 1

32使用油和水创作抽象作品

只需要一些简单的道具，你就能在家中进行抽象作品创作。

项目 2

36借助水晶球拍摄微距作品

水晶球通常是风光摄影中较为实用的道具，不过Bruce Malcolm找到了一种新的使用方法。

项目 3

38读者来稿

我们的读者来稿一直保持着非常高的质量，看看本月有哪些作品获选了。

1 使用油和水拍摄出“彩”的抽象作品

Roddy Liewellyn有个超低成本的抽象作品拍摄方案！

疫情一直在反反复复，大多数时间还是不建议大家出游。不过我认为，这刚好是个熟悉自己器材的好时候，同时你不妨在家里找找什么平常未曾注意但是值得拍摄的小物件。

油和水是一组较难掌控的拍摄道具，它需要在有底光照射的玻璃面板上进行拍摄。不过借助我们的低成本拍摄方案，可以得到基本相同的拍摄结果。还记得在高中生物课上，第一次透过显微镜看到微生物的感受吗？现在，你可以通过取景器感受到同样的兴奋感！快快拍摄起来吧！

你所需要的

• 相机

• 标准、广角或是微距镜头

• 透亮的油滴（例如蔬菜油）

• 透明的容器

• 所需时间：1小时

Roddy Llewellyn

开始拍摄 创作属于自己的抽象作品

简单三步就能够完成拍摄。

1做好拍摄准备

将相机架在稳固的三脚架上，在容器中倒入3/4容量的清水，并在容器底部放好彩色卡纸。容器和水都会产生反光和折射，所以拍摄场景中应该避免出现任何强光源。

2油和水

将油加入水中（每次一勺的量即可），直到水面上出现你认为尺寸合适的油滴。完成之后，使用勺子稍稍搅拌，让油滴更好地融合。

3开始拍摄

将相机和镜头都设置在手动模式，将对焦点放在水面上的油滴上，确保油滴泡泡的边缘是清晰的。在对焦时，你可以使用手电筒或是其他光源照亮液体表面保证对焦正确。多尝试不同的背景，你才能找到自己最想要的效果。

使用实时取景避免画面中出现阴影

在室内进行拍摄时，光线不总是尽如人意的。有时从上至下进行拍摄时，摄影师甚至会在画面中留下自己的阴影。使用实时取景功能进行拍摄能够让你无需紧贴相机的取景器，同时能够随时查看画面的情况。别忘了多多利用相机的各项功能。

调整照片的色相和饱和度

如果只是想改变照片的色彩，你可以在Photoshop的“色相/饱和度”面板中进行调整（图像>调整>色相/饱和度）。如果想将这张照片从黄色调整为粉色调，你只需要将“色相”滑块向左拖动，并且稍稍提高曝光即可。

After

器材推荐

微距镜头

使用微距镜头能够大大缩短拍摄的距离，无论是在室内还是室外拍摄，它都能给你带来一个全新的拍摄世界。

2 借助水晶球拍摄微距作品

因为可以翻转画面，水晶球受到了不少摄影师的欢迎。但除了翻转，Bruce Malcolm还把它作为有特殊效果的微距镜片在摄影中发光发热。

因为它能够反转画面以及营造“小人国”效果，水晶球是近几年在风光摄影中较为流行的小道具之一。不过当拍摄距离足够近时，它也能制造出放大镜或是显微镜的效果。所以你也可以把它作为一个近摄镜来使用。

同时，你可以在很小的空间里进行拍摄。拿我来举例子吧，因为没有设置三脚架的空间，我找了一块木头，在上面钻孔之后用1/4英寸的螺丝将相机固定在了上面。相机应该以垂直的角度对准水晶球的中心进行拍摄。如果像我一样固定相机，你或许需要多找几块木头来保证相机的角度。

将拍摄对象放在水晶球后方的中心位置。越靠近中心，拍摄出来的畸变就越小。将被摄对象贴在水晶球上的效果一般最好。至于图片中的火焰背景效果，我使用了一张150x100mm的纸进行打印，并且将它剪成一个圆形之后固定在了被摄对象的后面。如果可以的话，试着让背景图片也紧贴水晶球，这样能保证最好的效果。为了避免拍摄时意外的抖动，我们建议使用快门线或是倒计时快门进行拍摄。别忘了在拍摄的过程中关掉房间内的灯，拉上窗帘，以免水晶球出现反射或是折射现象。

在相机设置方面，我们推荐使用相机最高的闪光同步速度，然后使用ISO 100以及闪光灯白平衡（6000K）进行拍摄。光圈方面，你可以从f/16开始尝试，或是拍摄五张f/8下的照片并进行景深合成。灯光布置上，我采用了两个夹角为90度的闪光灯，距离被摄对象18厘米进行拍摄；如果使用f/16光圈拍摄，可将闪光灯设置为1/4输出，而以f/8进行拍摄则可以设置为1/16输出；随后根据实际效果进行调整。

在确定了各项拍摄参数之后，你可以尝试不同的拍摄对象。不妨试试用它拍摄花卉以及更换不同的背景。

你所需要的

• 100毫米规格的水晶球

• 三脚架或是其他固定相机的物品

• 一对闪光灯

• 固定到位的背景

• 所需时间：至少1小时

详细步骤 使用水晶球拍摄小物件

这个拍摄项目并不需要酷炫的专业影棚设备，你所需要的就是一只水晶球、一组灯光设备和足够的实验时间。

1找到合适的拍摄对象

在收到水晶球之后，我就开始搜寻拍摄对象了。我在泳池里发现了一只死掉的甲虫，它的头部造型非常有意思。之后我将它固定在了一根竹签上，这样在拍摄时能够更容易地调整位置。

2自制背景

水晶球自带的放大镜效果意味着他们会非常适合色彩强烈的背景。我在网上找了一些“烈焰”主题的图片并将它们打印了出来，然后将它们剪成了与水晶球类似的球型，固定在了水晶球的后方。

3拍摄前的设置

将拍摄对象放在距相机30厘米处，并且通过镜头变焦找到合适的画面。我使用塑料盒子和纸盒为闪光灯做了两个柔光罩，你也可以在闪光灯前面放上一张A4纸来达到类似的效果。

4尝试不同的背景

尽管背景已经达到了不错的效果，但我还是在Photoshop中添加了一些火焰效果（图片顶部）。如果想要拍摄其他风格的图片，你完全可以通过更换背景来达成，或是直接换个拍摄对象。

3 读者来稿

《影像视觉》的读者从来不缺乏拍摄的激情和创意！

1 Mick Collinge逝去的树

“这张照片是我在2020年11月初拍摄的一棵枯树。我在之前拍摄过很多次，但是从没得到过这么满意的结果。当天的浓雾很好地营造了气氛，并让主体在背景中更加显眼。我使用的是索尼Alpha 7R III配合索尼FE 85mm f/1.8镜头拍摄。后期在Lightroom中进行了简单的色调调整，并使用RNI All Film预设将照片转为了单色照片。”

《影像视觉》点评：这是一张非常惊艳的作品，非常优雅，同时非常具有时代感，特殊的天气也为你的照片增色不少。我们一直提倡随身携带相机，你的照片就是一个很好的例子。我相信大家都有过类似的经历，站在绝美的景色面前，你心中想的却是：要是我带了相机就好了。

2 Tracey Suba家中的反光

“墙上的画框里的是多伦多地区于1936年11月21日发行的最后一期The Mail and Empire杂志。在1895年成立之后，该杂志与The Globe杂志一同组成了现今的The Globe and Mail(环球邮报)。在拍到了镜框中自己的倒影之后，我觉得这场疫情和这张报纸上的新闻一样，都将成为过去。希望经历过这次疫情之后，我们都将获得成长。”

《影像视觉》点评：摄影师们总能以不同的视角捕捉到我们身边的美丽。这张照片很好地证明了不同的视角能够带来多少惊喜结果。

3 Jess Rubano亮光

“这是我第一次尝试拍摄这种照片，我非常喜欢这张照片。我使用的器材是佳能的EOS 1200D，拍摄参数为：光圈f/11、快门速度20秒、ISO 100。没做任何后期处理。”

《影像视觉》点评：这张照片有很强的韵律感，你采用直出图片的方式也非常值得鼓励，很多人并没有足够的信心这样做。拍摄光轨和运动物体是一个非常吸引人的题材，在长时间的等待之后，相机的屏幕上往往会出现意想不到的惊喜。

4 Andy Murdock狐狸幼崽

“在当地农场发现了一窝小狐狸之后，我的朋友通知了我。在征得主人的同意之后，我进入了农场开始拍摄。在第一天的拍摄中，我没有什么收获。但在第二天返回的时候，有两只幼仔正在无忧无虑地玩耍，完全没有意识到我的存在。我使用的是索尼Alpha 9配合100-400mm GM镜头以及1.4倍增距镜拍摄。”

《影像视觉》点评：对于摄影师，尤其是野生动物摄影师来说，观察与耐心是必备的技能和素质。很高兴你能在返回拍摄时遇上这两个小家伙。使用长焦镜头很好地捕捉到了它们自然的状态，同时你的构图给了照片足够的呼吸空间。

5 Helle MØller Vlox雨过之后

“我居住在柏林，不过很幸运的是，我家阳台的视野很棒。在疫情隔离开始之后，我订购了之前一直想要的佳能EOS 90D以及EF35mm f/2和EF 100mm f/2.8 Macro镜头。然后我在网站上开始了我的‘疫情日记’，每天都会记录下那些窗外的景色。”

《影像视觉》点评：经历了2020这一年，我们很多人都会成为在家中拍摄的大师！这张照片很好地利用了对比构图的形式让我们的目光从右向左进行了移动，这和平常的惯例是非常不同的。

6 Craig Blackley碎片大厦

“这张照片是我在伦敦的南华克桥上拍摄的。我最喜欢的一个拍摄手法就是将画面中的其他元素用作画框，这样能够将观者的视线引向特定的区域。碎片大厦是一个被很多人拍过的经典景点，但是我很少见到足够独特的作品。在拍摄这张照片时，最大的挑战是保证大厦在画面中的占比。在后期我尽量保持原样，只提高了阴影的曝光值，这样‘画框’的细节会更加清晰。”

《影像视觉》点评：你高超的摄影技术为这栋被以同样角度拍摄过无数次的建筑带来了新的活力。画框的结构让观者将注意力集中在了大厦身上，相对中性的色彩也更加凸显了画面本身的结构。大厦右下角的建筑会有些分散注意力，所以你不妨在后期中将它编辑掉。

7 Alida Bonotto墨尔本动物园里的红毛猩猩

“墨尔本动物园结束了疫情封闭，重新开放，我很幸运地得到了拍摄这只名为Kiani的红毛大猩猩的机会。我使用的器材是尼康D7500配合300mm镜头，拍摄参数为：光圈f/6.3、快门速度1/80秒、ISO 125。后期提高了曝光值，并为照片添加了一些暖色调。”

《影像视觉》点评：非常优秀的作品，Kiani的视线非常有温度。使用长焦镜头时，我们建议使用足够高的快门速度，对于你使用的镜头来说，1/300秒或是更高的快门速度就是较为安全的参数，你或许需要提高ISO值来保证整体的曝光。

8 John Cuthbert“边缘”生活

“这张照片是从一组名为‘天合之作’的摄影集中选出来的，旨在让观者在当中找到自我，引发思考。这组作品的创作耗时12个月，主要使用了一大盒火柴、一片刀刃以及手工乳胶。大多数造型摆放都是在一块旧玻璃上完成的。我使用的是索尼Alpha 7II相机、一支微距镜头以及三脚架。我的灵感来自一些去世的摄影家我自己关心的食物以及一些大胆的想象。”

《影像视觉》点评：整组作品的构思和执行都非常成熟，你一定为你的作品感到非常骄傲！