陈星宇: 象牙塔里的星辰

李颖婷

Singchan Design以设计为方式，融汇不同文明元素，连接过去、当下与未来，构造物质、文化新轨迹。落地灯Fragment-FL 主体使用了不锈钢与超细纹路玻璃，以扭曲光线的方向，使光的延伸感得到了强化。光线被关在玻璃里，当你从不同高度、角度观察它的时候，灯光在内分布且交互，是星河帷幕，是流星尾巴，充满梦幻感，像尖塔里的小宇宙。

逆光之行

三人行展览一直以促进产业创造力为宗旨，探索设计、制造和品牌之间的共生关系，此次围绕“逆光”的主题策展，共带来了14个系列，50多件原创灯具作品。“逆光”代表顺着光线看到灯体，实际是面向光明的方向，指引着方向感和空间感。其中“炙”系列实现了有机与自然主义的结合，于功能上设计可堆叠与分层的模块化灯具，利用玻璃独特的肌理与金属色彩，在开启灯光时会产生绚彩效果，而关闭时会产生独特的镜面波纹效果。

周洪涛

能力之木

设计对周洪涛而言是一场思想与行动的冒险，是对未知世界的观察、思考、探索和试错，刺激而充满未知，需要不断打破学科边界去寻求创意。他希望能在材料、结构、工艺、雕塑、建筑和文化之间探讨不同领域如何影响设计和艺术，在即将消失或变得更清晰的学科边界上行走，寻找边缘，力求突破，享受娱乐。作品“能力木”，以挑战实木的柔韧性能，展示木材饱含的强大能量。

孙昀

坚硬羊毛

孙昀的作品采用“针毡”的制作方法，利用特制的针反复戳在羊毛上，产生摩擦，使羊毛纠结在一起从而毡化。本次作品以砖块水泥的形象作为载体，用戳刺的行为，将柔软的羊毛转化成坚硬的砖块水泥的形象，形成反差，其中“裂痕”、“破碎”、“残缺”等元素大量出现，整个作品将软与硬、冷与暖、表象与实质等对立与矛盾集中呈现在作品中，影射现实。

京·设计

茶趣

喝茶，乐也。京·设计工作室自2020年以来，梳理思维，回到源头，再次出发，多线寻找更多的可能。把现有的结构拆分，概括，分析，去掉多余的部分，使用更少的部件进行组合，令每一结构有着绝对的存在合理性。新品座椅就是化繁为简，将木材以榫卯结构重构后所得的喝茶趣椅。

岏家居

毯上生花

RK Furniture融合東方文化与西方形态、平衡视觉艺术与实体功能、对话文玩创意与空间关系，一个家居美学的创想家，意在让生活更有趣、让梦想更立体。RK One艺术手作毛毯以自然万物、传统手工艺和琐碎生活为灵感，兼顾实用性与艺术性。拳击小人系列地毯，摇晃的脑袋，摆动的身体，“拳击小人”勇敢又无畏地向前冲击，象征着不畏艰险，积极向上的人生态度。

一样一生

陶瓷的色彩

一样一生品牌由设计师冉祥飞创立，相信手作和设计的力量，能传递给人们温暖。希望通过使用陶瓷的作品，让生活充满居家的仪式感。此次展览带来的新作陶瓷系列家具，以现代的色彩和充满手工感的陶瓷呈现出材质独有的力量。

凝具墩子

当代回溯

2013年在上海成立的品牌凝具致力于营建雅致的新人文居家环境，希望能将历史上那些美好的居家生活器物，尤其是它们所包含的文化底蕴、所营造的人文氛围，实际延伸到当代生活之中。此次大家茶馆展览中带来的新品以泡沫材质所造出的园林墩子，让人使用时仿佛身处苏州亭子之中。

奇点智造

相依缎面

奇点智造作为高科技企业，在这次的“设计中”展区代表着多元业态，积极探求多领域的创新研究的态度。“缎”作为3D打印家具，以绸缎的有机形态作为灵感来源，并通过抽象联想衍生出绸缎的无限种变化，利用线性的设计语言，通过无限叠加的方式来表达缎的主题。数字化建模的手法与机器手臂相结合，完美地表达出了线的无限种变化与无限种形态的可能，给人们不一样的设计体验，并巧妙地利用FDM打印方式时所产生的层积纹路，让纹路与设计本身融为一体，切合缎的设计主题。

艾舍人设计

光景·聚

艾舍人设计XcellentDesign将对光的观察、思考与感受化作一个个光的作品，再遵循光的方式，希望打动更多的人。“聚”是艾舍人“设计光景”系列四个子系列中的首发设计，描述的是人们一生中许许多多的相遇，每次相遇都是一束光，都锻炼着人生智慧，这些锻炼创造出生命的美好样貌。在产品的呈现上以回形轨道表达生命的轮回概念。

HUNO

极光之椅

此次设计之春HunO联合SDE与Yavon雅风带来系列产品，展示在日常物品的设计当中对于巧妙细节的追求以及对微妙审美风格的掌控，对材质的可能、人与人之间的可能的探讨。极光椅 Aurorachair代表着光的幻化给予人们的无限美妙的想象，人迹罕至的北境极光更是如此。设计师在充分考虑就餐与休闲坐姿的情况下，通过渐变的透明材质，对曲线与結构组件进行重新组合，模拟出极光的效果并融于坐具的设计，呈现出独特的美感，使之在各个空间中都可成为视觉的焦点。

辛瑶遥

银与克莱因蓝

数，与美为徒，保留民艺的灵光，以科学精神研究陶瓷，此次展示了克莱因蓝瓷器，极薄陶瓷，漆器质感瓷器，渐层银釉等多种工艺。新研发出的工艺银釉有丰富变化和层次，在烧成而没有抛光的时候，白色带着细细的闪光，像月下的雪地，质感幽雅。辛瑶瑶希望器皿同时呈现两种效果，银的颜色和雪一样的光感，加以做渐层处理，过渡微妙，光线变化时，银光流动，银辉如月辉。而克莱因蓝是一种理想般的蓝色，它同时兼具最高饱和度和空寂感与超越感。天鹅绒质感釉面有星星点点细小闪光，仅肉眼可见，瓷器因此有种难以形容的光感。

荼荟·观鱼

澄澈如水

茶家居生活方式品牌茶荟，在生活与艺术结合的新模式茶空间中展现了“茶与水的韵律，茶与桌的和弦，茶荟雅集”三个篇章。其中源于“花港观鱼”的观鱼系列，设计提取自然地形，倚山临水以及鱼本身的形态，灵动线条，现代材质与时尚色彩自然融和。单品造型采用流线型设计，用鱼的轮廓来赋予桌面形态，形态起伏雅致，造型自然随意，整体富有设计感与独特性;桌面一圈使用实木包裹，山形的木纹与烟灰色融为一体，彰显了自然之意。

WUU

塔的方向

以A Sense of Timelessness为指引的设计品牌WUU此次在设计之春展会带来了高定产品线DOUBLE X的代表新品“塔”，在理性的T系列、浪漫的Stargazer行星系列、充满可能性的Quark夸克吊灯之后 ，不仅延续了WUU灯具产品线对接触的理念，更在此基础上升格为一种精神上的关怀。品牌希望“塔”不仅能如同雕塑般具备恒定之美，更能通过人与塔的接触感受到慰藉，唯有理念，能陪护行走的人。

入诗

风之舞

原创设计品牌“意外设计”此次参展“设计中”区域，推出了风之舞扩香器，是一个以不倒翁玩具为灵感设计而成的小单元扩香器，可以放置在任何平面上。青草的部分会随着微风摇摆，把清新自然的气味柔和地扩散到空间里。庄子说：“物来则应，过去不留”。讲的就是一种随风摆动般的随缘心态。微风是外界变化，而摆动则是一种感受真实生活律动的能力。生活中的烦恼就如同灰尘，轻轻的微风吹过，便能拂去阴霾与忧愁。

体物之作

契书与折扇

“体物”把“物体”这个词反过来，在冷冰冰的“物”前面强调“体”这个认知和发现的过程。设计师赵云设计的契书架和折扇桌都坚持用现代的设计手法来提炼生活中传统之美，其中契书架巧妙地运用了榫卯结构，不需要螺栓，只需要桌腿和层板直接榫卯连接，而折扇桌的扇形结构贯彻桌面和两侧桌腿，不仅加强了结构，也使桌腿部光影层次更加丰富。

DIOR

迪奥2021秋季成衣系列发布秀

迪奥于上海龙美术馆西岸馆举办2021秋季成衣系列发布秀。对玛丽亚·嘉茜娅·蔻丽（MARIA GRAZIA CHIURI）而言，孕育一个全新系列则意味着以别出心裁的视角审视个人与时代之间的关联。伴随着由GIORGIO MORODER创作的旋律及融合于音乐中的马里波尔（MARIPOL）之声，通过独到视角应对当下轻松不失底蕴的时尚语境，将充满活力又富有深度的潮流精神展现得淋漓尽致。