新媒体背景下影像视觉艺术的教育与实践应用研究

当今社会是一个影像繁荣发展的非常时期，新媒体技术的普及为我们提供了丰富多样的影像视觉体验。随着当代社会视觉化的高度普及，影像视觉已经不再是束之高阁的象牙塔艺术，而是逐渐演化为与人们日常生活联系更为紧密的大众艺术。摄影不仅仅能够起到信息传递的作用，而且还能够为影像视觉的艺术创作提供更为广阔的情感表达空间。因此，近些年来，以摄影为基础的影像视觉艺术的教育也逐渐进入大众的视野。《视觉影像力》一书是美国著名的摄影师、作家和教师伊巴瑞恩里斯·佩雷勒所著，该书于2020年6月由人民邮电出版社出版，该书是以摄影作为研究对象，就如何开发以及实现适合个人的摄影工作流程进行了探讨，对于以摄影为载体的影像视觉艺术的教育和实践应用具有一定的参考价值。

全书分为二十个部分进行介绍，主要是通过作者拍摄照片背后所蕴含的故事，对作者的拍摄思路进行回顾，并向读者分享拍摄过程中的历程，从曝光、构图、色彩、拍摄前的准备、影像选择以及输出流程等角度出发，就整个摄影的工作流程进行了详细的阐述，旨在帮助读者建立起适合读者个人的工作流程。作者在书中始终强调，摄影不仅仅是拍摄这一单个的动作，而是通过相机去观看世界，正是对世界的观看，对美的发现，激励我们内心萌发出第一时间用相机记录下这一瞬间的想法。因此，观看是作者拍摄作品中最为重要的基础步骤，也是决定一张照片拍摄质量以及呈现效果的关键。在本书中，作者从一个专业摄影师的角度，将这种观看对象对拍摄者的触动称为“视觉兴趣点”，具体可以分为以下几个方面：首先是光与影，作者认为光影的组合能够使得照片的呈现更具创意性，能够使得摄影不仅仅只是一个拍摄的过程；第二是线条与形状，对线条与形状进行深入的了解，能够对提升我们对于构图和取景的组织能力；第三是颜色，颜色在照片中是最为重要的元素之一，利用对比、衬托和反差等手段，能够使得照片展现出更具震撼的美感；第四是姿态，照片摄影中经常会包含人这一元素，一个人的手势以及肢体的动作姿态等，往往会使得包含人的摄影作品更具有灵性。将上述分类进行连接，便构成本书作者强调的观看视觉的工作流程。

该书对于影像视觉艺术教育过程最为重要的启蒙点就是作者所强调的练习过程。伊巴瑞恩里斯·佩雷勒认为拍摄好的摄影作品需要进行不断地练习，再好的理论没有实践也是空谈。因此书中增加了许多练习的作业留给读者去完成，旨在让读者在阅读理论知识的过程中，能够通过个人的思考和感悟，更好地将其转换为实践。对于高校影像视觉艺术教育而言，相关教师在制定教学计划和模式时，也要注重对学生实践能力的训练和提高。在当今多媒体和信息技术飞速发展的今天，视觉影像逐渐成为大众化的爱好，高校的教育除了从专业的角度提高学生的艺术创作和欣赏能力外，其实也可以作为一门通识教育课程，让摄影成为更多学生观察世界、发现美的一种工具。社会对于人才的需求越来越高，通过摄影进行视觉影像的传达，其实也是有效提升学生综合素质的有效手段。高校可以将该书作为专业以及通识课教学的参考教材。该书是作者基于自己多年的摄影经验进行创作而成的，因此书中的内容都具有很强的可行性，对于引导学生构建属于自己的摄影流程体系而言具有很好的借鉴作用。

通过阅读学习伊巴瑞恩里斯·佩雷勒的《视觉影像力》，读者可以学会如何去看世界，也能够掌握如何用摄影对触动的每一个小小的瞬间进行记录。所以综合来看，本书不仅可以供已经掌握部分拍摄技术想进一步提升拍摄水平的摄影爱好者阅读学习，同时它对于刚接触摄影的一些初级爱好者而言，也能够发挥很好的启蒙作用。