马丽楠,梁君兰,赵中建
(南京航空航天大学 艺术学院,江苏 南京 211106)
人类对大自然的依赖与向往是与生俱来的本能,正是这种“亲自然”的存在,凸显了自然景观的重要性。但随着我国城市化进程的加快,导致城市中自然景观的覆盖率逐渐降低,城市居民在自然中寻求放松与休闲的机会随之减少。为弥补这一缺憾,园林景观将原本的自然之美引入城市中,成为人类的“第二自然”[1]。因此,园林设计应本着“以人为本”的设计原则,既要迎合当地社会公众的行为心理与审美需求,也要保持传统园林的设计理念,而传统装饰艺术的应用起到了重要作用,它不仅是丰富景观美感的元素,更是传承中国传统文化的方式。可见,对园林景观中传统装饰艺术的应用进行研究以及再思考对未来园林景观设计有着重要意义。
装饰艺术作为一种可视化符号有着特有的文化、美学、历史的属性,其在中国历史文化发展中具有不可替代的作用。中国装饰历史可以从“山顶洞”人的配饰说起,在精美的石珠和骨角上留有红色装饰的是铁矿粉,是早期人类装饰艺术的开端[2]。装饰艺术在历史的长河中,不断与文化、文字、语言相交融,从单纯的美化装饰到人类特有的语言沟通形式,装饰艺术将当地人的情感与社会的发展通过符号的方式演绎出来,达到信息的传达与流动。
不论从远古时期还是到现代社会,传统装饰艺术都是日常生活中常见的艺术语言。如商周的青铜饕餮纹样,历代皇宫中龙凤呈祥文化,再到现代家居中简约的螺旋纹样等等,都充分地体现着装饰艺术的美好生命力。如今,在各类景观设计中也少不了饰艺术的身影,在建筑、产品、平面等设计活动中都有着装饰艺术的应用,完整独特的园林景观不可缺少以上设计方式,装饰艺术在各项设计方案中都存在一定价值。在园林景观的设计过程中,装饰艺术既要注重艺术美感又要考虑装饰材料的实用性,使设计具有可持续性,装饰艺术也能对一些指示标志、休闲设施等内容进行美化,充分发挥装饰艺术的效能,使得园林景观将传统美和现代美能够有效融合,能够充分展现区域环境特色并结合具有区域特色的文化环境,形成别具风格的园林景观。
在传统的封建社会,科技水平落后,生活中的丰富文化与思想意识都体现在了当时人们描绘的各式图案里。通过美化、夸张等不同的艺术手段,展现特有的文化与生活习惯,创造出了如瑰宝般存在的装饰图案,这些因时代、地域、题材不同而不同的各类图案,是我国悠久历史的缩影,是古代文化艺术的精华所在。传统纹样在园林中是重要的组成部分,它主要有以下几个特征。
(1)传统纹样在现代园林中运用的形式很多,大部分用在洞门、漏窗、外檐装修、铺地等,例如台湾林家园林中的铜钱漏窗、蝴蝶形漏窗和苹果形漏窗等。在建筑物内部也经常看到传统纹样的身影,如墙面装饰、内部陈列物品等。
(2)现代园林中的传统纹样图案取材多样,如祥禽瑞兽类有:鸳鸯、鱼、凤纹样[3]等,植物类的有:梅、兰、竹、菊等,气象类的有:月亮、星星等,器物类的有:花瓶、古筝等,文字类的有:福、禄、寿等,神话传说类有:牛郎织女、七仙女等。
(3)传统纹样具有象征性与抽象性,利用概括性的纹样表达客观世界的事物,并具有一定象征寓意。如将山、日等物体抽象成为稳固的三角形、圆满的圆形等图案,反映了对现实事物的视觉感受,在现代设计中仍延续此装饰手法,使得各种纹样装饰图案更加赋予魅力[4]。
色彩在装饰艺术中具有独特力量,各式颜色的组合能够给人在视觉上带来冲击感和心灵震撼[5]。在园林设计中常见传统装饰色彩的应用,其中被称为世界上独有的“五色体系”——白、黄、青、红、黑,是中国传统装饰的五大色彩[6]。这五种颜色分别对应着五行中金、土、木、火、水,同时代表着不同的情感色彩:白色高雅朴素、黄色尊贵优雅、青色生机舒适、红色喜庆活泼、黑色深沉庄重,可见中国传统装饰色彩蕴涵的文化之深度。其次在使用搭配上,较倾向对比鲜明的色彩组合,凸显设计样式与风格,给人一种愉快之感。传统色彩在园林景观中的应用使天然植物景观色彩与人工调和色彩有机融合,更好地展现了每一处景观的独立美感和特殊意境,将人造景观与自然景观和谐统一。
著名学者杨振宁曾说过:汉字是中国独有的文化,是中国传统文化的核心[7]。汉字作为中华文化的基石,对我国园林景观的出现与发展有着直接的影响,同时也是园林景观传统装饰元素的重要组成部分。具体来说,汉字元素在园林景观设计中贯穿了景名题咏、形式设计以及意象营造三个重要步骤中。景名题咏是汉字借助园林中牌匾、石碑等载体成为点明景区名称以及主题的主要手段。天津大学的王其亨教授曾指出:景名即园林的主题,是园林作品思想的核心[8],汉字以清晰明了的方式提示观赏者景区名称。题咏是汉字在园林景观中的变体形式,同时是园林艺术中的特有表现形式,一般以楹联、石刻、牌匾等形式装点与园林景观中。题咏是设计师通过古代文人所凝练美好的词句对该景色的文字表达,同时引导欣赏者对园林进行更加深刻的理解与体验,增强园林的文化内涵。顾名思义是对园林的装饰美化。在点明主题的功能时,牌匾,石碑等形式对园林景观起到了装饰美化的作用,在充满纹案铺装、花草的园林中以汉字的形式营造多变的景观美感。汉字的意象营造的表达方式通常与特殊图形相结合,通过谐音等方式传递园林主人或设计师的主观意念和理想意趣。如在园林中的地面铺装中常出现蝙蝠的图案,则是利用“蝠”与“福”的谐音有多福的寓意,在苏州园林中常见五只蝙蝠围绕一个“寿”字纹,表示五福捧寿(图1)。除此之外,类似“荷”与“和”,“鹿”与“禄”等均是利用图案与汉字的象征联系所表达的文人情趣与理想(图2)[9]。
图1 苏州留园五福捧寿铺装
图2 苏州留园荷花地面铺装
陈从周先生在《园林分南北,景物各千秋》中曾提到“春雨江南,秋风蓟北”,可见中国地域辽阔,每个地域的文化传统、气候地貌不尽相同,南方与北方的园林有着很大的差异性。因此在使用装饰艺术时应遵循地域性原则,在建造中设计师应对所在地区的当地文化、特色传统甚至植物的生长习性进行了解,有针对性地应用传统装饰艺术,避免造成文化突兀。符合当地特色的装饰艺术在园林景观中不仅给观赏者带来强烈的视觉效果,也可作为一种文化符号,让人们了解其所反映的社会文化。
在园林设计中,应用传统装饰艺术应考虑整个园林艺术设计风格,需要重视整体性原则。所谓整体性,即从建筑风格、铺装材料,植被搭配、造景小品等多重方面与传统装饰艺术相协调,同时装饰艺术所表现的文化内涵也应于园林意境相符。例如在西方文化影响下的今天,不乏出现装饰元素中西混搭的现象,导致呈现效果不伦不类。因此,根据整体环境选择合适的装饰元素,以提高园林景观的美感。
装饰艺术是美化园林景观的主要部分,装饰艺术可以为景观小品增强文化底蕴与造型美感,但过度地强调装饰性而一味地增加装饰元素会造成人与环境的失衡。首先,当呈现在欣赏者面前的是各式各样的装饰元素时,人们往往看不到重点,破坏了景观的和谐统一。其次,过度使用装饰艺术是一种资源的浪费,本可以通过简单的材料满足设计目的却仍要加以不必要的装饰,装饰艺术在景观中成为了“画蛇添足”的成分。可见,适度性原则是衡量装饰与功能两个部分的要求,是保证园林景观可持续性发展的保障。
园林的出现自古以来很注重意境的表述,不论是古代还是现代,吉祥的寓意是中国人传统的感性思维,在景观艺术造诣中使得观赏者触情生情,是艺术形式的最高领域,也是中国传统思维的表达方式。传统装饰艺术的形成与文化沉淀是长时间的提炼与创造,最终形成独特的文化脉络,其形成过程如图3所示。正是文脉的形成在园林景观中达到了某种“意境”,是园林的设计者将园林主人的主观意念和理想意趣应用于真正的园林场景之中,通过想象、表述等方法实现园林的艺术魅力。因此在现代园林中可以继承和借鉴传统园林的“意境”表达,将具有吉祥寓意的装饰艺术直接运用在现代园林的建筑、门窗、铺装等饰面上,以明晰而传统的方式表达园林主人或设计师对美好生活的向往和志向投合的抱负,同时将神话传说、诗词歌赋、神韵绘画等以雕刻等方式在园林中进行装饰,以表达园林设计者的心境。继承与借鉴是一种对传统文化经验的提取,通过这些具有美好含义的装饰艺术营造园林意境,是一种融入中国传统文化到现代园林文化的传承,是丰富园林文化内容的方式之一。
图3 装饰艺术与其文脉的形成
随着时代发展,各式新型材料的出现为园林设计提供了新的可能。现代园林中传统材料与新型材料应相互融合,取长补短,因此了解其特性,通过比较优劣性选择出最合适的装饰材料。如传统石材——鹅卵石,是园林中常用的路面铺装材料,其造型美观且可作铺装拼花装饰,在东南亚以及日本的园林中常见鹅卵石的装饰步道。除了美观外,还具有按摩,防止土壤流失的作用,因此在现代园林中,鹅卵石身为传统石材同样有着重要价值。
新型材料的产生同样可创新园林表现形式,如现代园林中常见安全钢化玻璃作为底面的水中亭,区别于传统木质易燃易损伤的劣势,玻璃亭创新了装饰饰面的形式,为欣赏者提供别样的观赏体验。可见,传统材料与新型材料有效地结合可以提升园林的品质,同时还可创新装饰方式。
在园林设计中,传统的装饰艺术具有着很高的应用价值,是中华传统文化融入景观设计中的实践。也正是传统装饰艺术,使得园林景观不论从功能上还是形式上展现出民族风格与中华韵味。园林设计博大精深,在现代化的今天仍应秉持“人与自然和谐相处”的理念,如何在现代园林景观设计中体现中国传统文化,要求设计师对文化进行深刻的了解,在这基础上以创新的思维方式合理运用传统装饰艺术,不断发展园林艺术,能够与时俱进才是真正的“中华风”。