试论新课程下的高中美术色彩鉴赏教学方法

谢博名

扬州市邗江区瓜洲中学 江苏 扬州 225129

1.开展美术色彩鉴赏课对学生美学教育重要性分析

美育课程的开展是我国全面推进素质教育立德树人的重要体现，义务教育阶段音乐美术等美育课是必修课，占总课时的10%左右；高中阶段艺术类课程需修满6 个学分才算合格毕业；在大学有面向全体学生的公共艺术课程，必须修满足够学分才能毕业。

2. 高中美术色彩鉴赏教学方法探究

高中美术教师要以美育人以文化人，在日常教学中潜移默化润物细无声的提高学生艺术审美人文素养与学生色彩鉴赏能力，让学生在美术色彩鉴赏中做民族文化的传承人，并从经典美术作品中汲取力量，陶冶情操塑造美好心灵。[1]

2.1 与当地特色文化相结合

美术教师要从当地风土人情地域特色中汲取教学资源，开展好高中美术鉴赏课，传承当地优秀艺术文化。新疆是我国陆地面积最大的省，与八个国家接壤，有五十五个民族成分，这里有五个历史文化名城，有六个历史文化名镇，悠久的历史长河中沉淀下来众多闪烁的美学艺术宝藏。维吾尔族印花布是用雕刻的木板凸印的，布面上有大量几何形花纹，各式色彩鲜艳的花卉，滋生的绿色蔓草等，是国家级非物质文化遗产之一，带有浓浓的新疆风情。在哈密一中，学校充分挖掘新疆当地艺术资源，丰富对学生的美育内容。

2.2 色彩教学与中华民族优秀传统文化相结合

根据我国艺术课程标准要求，学生在经过美术音乐等艺术类学科学习后，要了解和感受我国源远流长的优秀传统文化，热爱中华民族历久弥新的民族文化。在高中艺术课程标准中明确规定，学生要弘扬我国艺术文化传统，在学习中增强文化自信树立文化自觉。

高中美术色彩主要考察学生色彩认识能力以及色彩运用能力，众所周知，在美术艺术中，研究客观事物本质的就是色彩，高中美术课堂上，教师的主要任务就是加强对学生的引导，让学生认识到色彩的本质，通过科学的训练，强化学生色彩运用能力。想要实现这一目标，必须要增强对色彩理论的重视程度，然后根据理论具体指导实践。首先，光是色彩产生的源泉，在光的照射下，不同物体出现不同的颜色，同样的，正是在光的作用下，人对于色彩也有一定的感受，由此可知，不同物体有不同的色彩，人的视觉感受也不一样，对色彩的感觉有很大差别，在心理上对色彩也有不一样的认识。

图1 《千里江山图》

在我国现行各版本美术教材中，编排了大量优秀传统美术作品。根据统计发现，中国美术作品在普通高中美术教材中占比超五成，足以可见其分量。在人教版高中美术教材中，有中国古代工艺美术作品欣赏、中国古代雕塑艺术品鉴赏、中国各式建筑欣赏以及中国民间美术的集中展示，教师在开展美术色彩鉴赏课程时，要充分利用课本中王希孟的《千里江山图》（如图1）、徐悲鸿的《群马图》等教学资源，色彩丰富的美术鉴赏课程内容，让学生在美术课既提高了美术鉴赏能力又传承了优秀传统文化，一举两得。

我国还有大量非物质文化遗产，美术教师可从学生的情感认知和身心发育水平出发，将非物质文化遗产从历史中带进学生美术鉴赏课堂。剪纸、年画等生活中耳熟能详的文化遗产蕴含着大量的中国式审美，篆刻、书法、水墨画等极具中国风情的美术作品是烙印在学生灵魂深处的文化符号。美术教师要将非物质文化遗产纳入美育课堂，将中华民族千百年来传承的优秀文化融入到美术课程教学体系中。

2.3 拓展美学鉴赏教学课堂边界

在高中美术全一册教材中，开篇第一单元就在讲美术作品的鉴赏。教师要教会学生品鉴美术的方式方法，让学生掌握美术语言，美术色彩，从美术作品中获得人生的价值与意义。

教师在课堂上可以利用教材，引导学生发表观赏不同美术作品的感想。从不同国家地区，不同文化背景下艺术作品出发，让学生学会立体的用唯物史观看待美学艺术作品，在美术课堂获得审美享受。将色彩鉴赏教学得作用发挥到淋淋尽致，色彩鉴赏教学有其本身的规律，高中美术教学过程中，想要让学生更好地学习色彩，理解色彩狭隘难改观知识，必须要不断探索和创新，让学生掌握色彩的原理及规律，抓住色彩的本质，不断强化写生训练，以此来加强学生对色彩的感知能力，促进教学效率的提升和学生的不断进步。

同时，美术作品是多种类的，不止有静态的印刷在课本中的画作，还有建筑、雕塑、手工艺品、色彩各异的摄影作品等等六大类，若仅仅用一本薄薄的教材，很难开展好对学生的美学教育提高学生的艺术鉴赏水平。教师要充分利用社会上大量的美学教育资源，拓展美术教学边界，丰富美术鉴赏课堂内容，让学生发现生活中的美，创造生活中的美。

2.4 注重色彩教学，提高课堂教学有效性

高中美术课堂上，色彩教学是重要的组成部分，美术教师想要提升课堂教学质量，促进学生的进步和发展，更需要增强对色彩教学的重视程度，培养学生色彩知识，使其能够做到灵活应用，强化学生学科素养。具体来说，开展色彩教学有如下策略：第一，鼓励学生欣赏美术作品，激发学生探究色彩的欲望和主动性。高中美术课堂上，教师刚刚开展色彩教学的时候，不要马上要求学生绘画，而是让学生主动去感受色彩，深化学生对美术作品的理解，教师可以要求学生欣赏好的美术作品如梵高的星空等，学生一边欣赏，教师一边引导，让学生体验不同风格、不同时期的美术作品，丰富学生眼界，培养学生审美能力，提高学生探究色彩的欲望和积极性。第二，开展色卡制作等小活动，培养学生基本的色彩知识。高中生在学习美术知识的时候，色彩感知能力与运用能力是非常重要的内容。所以，教学过程中，教师需要采取合适的手段来让学生掌握基本的色彩知识，可以要求学生制作十二色环，加深学生对三原色、三间色等的了解，让学生能够准确辨别色相，同时教师还可以要求学生制作色卡，教会学生加深颜色与淡化颜色的方法，为学生绘画能力的提升打下坚实的基础。第三，鼓励学生把握色调，强化学生作品表现力。当学生对色彩相关知识有简单的了解后，教师需要提高学生色彩表现力，可以组织学生临摹等，通过以上手段来提高色彩教学质量，强化学生美术素养，助力学生的不断进步。

2.5 强化学生对颜色的感觉

众所周知，色彩鉴赏教学是高中美术课堂教学的重要组成部分，在色彩鉴赏教学过程中，教师要采取合适的手段不断强化学生对颜色的感觉，提高学生创造能力。例如，教师可以找出几件物品如布、各种颜色的水果等，要求学生把物品摆放成色彩静物画，以此来提高学生对颜色的感觉，这种教学方式充满趣味性，对学生的很强的吸引力，每个学生也可以充分发挥自己的想象力，自由发挥。在这个过程中，有的学生对色彩的感觉很好，摆放的基本准确，只需要稍作调整就可以。这样，高中美术色彩鉴赏教学中，通过静物摆放的方式，教师能够激发学生学习美术知识的趣味性，营造出活跃的教学氛围，值得注意的是，静物摆放同时也是创造色彩的过程，教师能够增强学生对颜色的感觉。与此同时，教师还可以组织学生参与“空间混合”相关练习，要求学生临摹画的颜色，鼓励学生尽量使用调色完成护花，尝试全新的颜色，进一步深化学生对颜色的感觉。

2.6 培养学生观察色彩的正确方法

对于高中生来说，色彩观察方法与色彩运用能力密切相关，如果学生掌握科学的观察色彩的方法，那么必然会拥有良好的色彩运用能力。常见的观察色彩的方法有四种，包括色相对比法、明度对比法、纯度对比法和冷暖对比法等，其中色相对比法是最基础的方法，能够分辨不用事物的固定色；明度对比可以从物体的受光面、背光面以及颜色亮度三个方面来观察；纯度对比可以从物体不同部分的色彩，增强学生对色彩纯度的理解；冷暖对比比较复杂，主要指学生对色彩的主观感受出发，把色彩分成偏冷的色调和偏暖的色调，引导学生从多个角度观察色彩冷暖的变化，能够帮助学生从更深的角度去认识色彩。同样的，高中美术教学过程中，教师需要鼓励学生应用同类对比的方法来鉴赏色彩，在相似的色彩之中反复对比，感受色彩的微妙所在。例如，教师可以找几个颜色类似的苹果，要求学生分析哪一个苹果颜色鲜艳、哪一个苹果严格发暗、哪个苹果颜色偏暖、哪个苹果颜色偏冷，以此来让学生认识色彩之间的差异。同时，教师还要鼓励学生多观察白色，帮助学生更好地区分色彩。

结束语

高中美术教师要以美术课为起点，不断提高学生的美术鉴赏能力，艺术欣赏能力，让高中生拥有正确的审美，良好的美学想象力和创造意识。在经过高中阶段美术学习后，人文素养得到充分提高。