成芯蕊
通过音乐活动的举办,既能够让观众接触到音乐,丰富人们的精神生活,也能够促进行业发展。经济水平的提升改变了人们的日常生活方式,人们在生活中除了关注自身的温饱之外,也更加注重精神层面的消费。在闲暇时光,人们会选择去看一场电影,看一场演唱会等方式,身临其境地去体会现场的魅力,而不是在家刷手机,看消息。除了一般的游玩方式之外,音乐活动成为人们精神消遣的重要形式,这也使得艺术管理工作在音乐活动中起到了愈加重要的作用。
音乐活动简单来说就是表演者通过现场表演向观众传递音乐作品的过程,通过舞台表演形式,无论是室内的音乐厅还是室外的舞台,观众买票入场,欣赏表演者的精彩演绎。表演者不拘泥于个人或者是群体,一般通过演唱或演奏的方式来开展。音乐活动的种类繁多,以音乐会为例,在声乐或器乐音乐会中,可以通过合唱、独唱、歌剧、合奏、交响乐等多种方式来展开,在音乐活动举办过程中,作为一种高雅的艺术作品,要求聆听者具备一定的素质,掌握音乐会的聆听礼仪,衣着得体,不能大声喧哗等。同样,以演唱会为例,无论是个人(组合)的专场演唱会还是拼盘演唱会,在演出过程中具有较强的感染力,重视和听众一起的互动,尤其是在互动过程中加强联系,让整个现场的氛围更加热烈,并且在表演过程中相对较为随意,表演的间隙也可以增加语言沟通。对于不同类型的音乐活动来说,其基本要求也有所不同,一般来说需要符合基础性的观众需求,选择相对应的观众,这样才能够使得音乐活动顺利展开。
音乐活动正式举办之前,需要进行相应的筹划工作,通过艺术管理的手段选择最佳创意能够吸引更多的观众,也能够使得音乐活动具有较好的收益。首先,确定音乐活动举办的主题,让观众能够了解音乐活动的特点,也能够在后续的宣传工作中宣传方向更加明确。借助主题了解音活动的主要形式,确定目标观众群体,如有的音乐活动为“xxx 乐器独奏音乐会”“xxx 全球巡演演唱会”“xx 地区民族器乐音乐会”“xx 节目巅峰演唱会”等,观众直接看到音乐活动的名字,就能基本了解本场音乐活动的表演人员以及表演形式,这样也能够展现音乐活动的核心内容。无论是营利性的音乐活动,还是公益性的音乐活动,对于经济效益或者是社会效益都有着明确的需求,需要观众的入场支持,如果缺乏了关注,那么整个音乐活动也就无法展开。在音乐活动筹划阶段,需要进行相应的准备,结合目前的市场实际情况确定自己的目标群体,然后了解目标群体的需求,选择适合的宣传方式,能够降低宣传成本,提高宣传的效果。在音乐活动内容的编排上,需要考虑到多个受众群体的需求,既要展现自身的音乐素养,又不能过于阳春白雪,影响到观众的理解。为了确保音乐活动的顺利展开,需要相应的资金支持,这样才能够更好地协调现场演出时的人员、设备等各项资源。在专性资金的支持下,确保音乐活动如期展开,如果缺乏了资金的支持,那么音乐活动也没有展开的可能性。一般音乐活动的资金来源是广告商的赞助或者是政府的支持,在此基础上需要通过艺术管理手段,做好预算工作并且控制在整个活动进行过程中的成本。从源头上控制成本,确定音乐活动开展时所需要的场地、人员、时间,并且相关灯光、布景、设备等方面的配合。在正式演出之前需要进行基础的排练性工作,也就是预备演出能够在预备演出中观看演出效果,这样及时地发现其中存在的问题,以最快速度解决,确保音乐活动演出时的顺利进行。
音乐活动想要顺利开展,观众必不可少,为了能让更多的人了解音乐活动并且买票进入现场,前期的宣传工作不容忽视,可以说宣传工作的质量直接影响到售票的效果,也会影响到音乐活动本身的利润,如果宣传方式出现失误,那么后续的影响极为严重。在音乐活动宣传时需要选择符合观众习惯的宣传手段,如音乐会的受众群体主要是精英人士,对艺术有较高的追求,并且能够欣赏高雅的艺术形式,也能够接受较高的票价。演唱会主要的受众群体以粉丝为主,并且需要考虑到粉丝的承受能力,地域需求等。充分了解观众的习惯,才能够从观众的角度出发,展开相应的宣传工作。目前音乐活动选择的主要宣传方式还是以线上线下相结合为主,这样能够满足不同群体的习惯和需求。在线上宣传中可以充分利用互联网技术,拓宽宣传渠道,通过多个平台展开宣传,例如微信、微博、大麦、快手、抖音等,以快手为例,有的音乐活动可以依靠网络主播进行宣传,或者是演出人员在快手平台上发布消息,经过粉丝的传播,扩大受众面积。线上传播方式本身的成本较低,而且传播范围较大,可以实现全国乃至全世界范围的传播。线下宣传方式主要是通过一些商业中心或者是人员聚居区域展开宣传,可以投放广告或者是发传单等方式,这一宣传活动能够落实到基层,尤其是对于一些不太关注网络信息的人。不过随着网络信息的高速发展,线上宣传也成为目前主要的宣传方式,通过多个平台展开宣传,或者是和其他活动相结合,这样能够实现资源共享,进一步扩大宣传效果。在售票的过程中,为了尽快将票务售罄,需要合理地制定票价,同时也需要开展一些相应的优惠活动,使想要参加音乐活动的普通人员也能够买得起票,这样也能够培养潜在观众,使得音乐活动的受众群体范围进一步扩大。票价在制定时需要考虑到多种因素,并且采取多样化的手段来展开销售,例如可以通过一些明星代言的方式营销,也可以通过捆绑销售的方式,购买了音乐活动的票务之后可以送一些小礼物或者是送一场其他的演出等,这样多种手段相结合,能够达到最佳的营销效果。
在音乐活动演出过程中,通过艺术管理手段,需要对现场演出进行全方位的调控,不仅仅是管理现场秩序,更重要的是协调现场的音乐活动演出资源。根据音乐活动举办的具体要求,协调相关工作人员的处理,并且配备有效的演出环境,方便音乐活动的顺利展开。按照节目流程的要求,把控每一个环节,在音乐演出时,有一些刚刚参加活动的人员,由于紧张,可能会在台上出现舞台失误甚至是事故,这时候就需要其他工作人员的配合将影响降到最低,同时其他的演出人员也需要做出临场反应,运用自己的舞台经验,化解舞台事故。对音乐活动的演出过程进行整体的监管,并且在现场演出时实时监控,了解到各个环节的实际状况,确保音乐活动的顺利进行。在音乐活动演出过程中做好安全管理工作,避免一些意外问题的出现,并且在之前做好风险识别与评估,制定相应的应急预案,一旦出现突发事故,能够迅速地按照应急预案的要求做好应急处理。例如,在演出过程中,机械设备突然出现故障,技术人员能够快速排查这一问题,快速恢复正常使用,并且需要管理人员维护现场秩序,避免观众骚乱。演出过程中观众的安全也至关重要,观众在安全区域内观看音乐活动的演出,不能进入到后台干扰演出人员或者是随意触碰设备,以免造成不必要的误会与冲突。音乐活动演出现场管理本身就是一个动态化的监督管理过程,通过有效的艺术管理手段能够使得演出活动顺利展开。值得一提的是,在演出结束之后,并非是艺术管理工作完成,而是需要在演出结束之后做好相应的总结以及后续宣传工作,这一宣传并非是为了门票的销售,而是能够在宣传过程中让观众对于音乐活动的印象更为深刻。在音乐活动结束之后,可以通过照片,视频等方式展开相应的新闻报道,这样让更多的观众了解到这一音乐活动。经典片段的播放为参与音乐活动的观众提供一些回忆的机会,也能够为新观众打开一扇新的大门,让这些观众对于音乐活动更加感兴趣。记录整个音乐活动的举办过程,并且在报道中得到外部反馈,在反馈工作中促进音乐活动的完善。根据观众提出的意见和建议,能够进一步做好音乐活动的建设工作,使音乐活动的下一次举办质量更高。
综上所述,运用艺术管理手段在音乐活动中加以应用,能够确保音乐活动的顺利展开,同时也能够保证音乐活动的效益达到预期的要求。认识到艺术管理的价值,并且充分发挥其优势,协调音乐活动的各项资源,做好最初的筹划、宣传以及演出管理等,这样能够使音乐活动顺利进行,能够在此过程中按照流程来展开工作,进一步提高工作效率,避免音乐活动的成本过高,同时也能够促进行业的进一步发展。