张茂材艺术辑评

张老师作为一个具有诗书画印和文学全面修养的艺术家，简单讲他的诗歌主张顺口溜，顺口脱出就是好诗，不要推敲，推敲多了就是造作，一造作就出假，不是真心话。另外，他刻印单刀直入，也用双刀，刻得非常有力度。晚年他右手不行，不刻了，改用左手刻印。他的书法是从汉隶练起，我们每个人都有一本《张迁碑》，买了以后请老人给题签。他嘱咐我们要临100遍，到现在我还没完成。他说，宁可断画儿不能断字，书法不能停，画儿可以停，书法不能停。这是中国艺术内在的关系。讲他的画儿，他早年学西画儿，后来发现中国画伟大，下决心用中国画的笔墨和修养包容西洋绘画，把西洋绘画化入中国画之内。同时他是一个理论家，他有一篇论文《民族艺术的写实和写意》，当年他做了讲座，讲得很辩证。

张茂材 树上鸟 纸本设色

张茂材 竹因风动 纸本墨笔

他对民族艺术非常热爱，说民族艺术是世界上第一把交椅。民族艺术的特点不是“霸气”，是“王气”，是“浪漫”，是超科学的，不是受科学制约的。他讲到民族艺术的综合性、艺术性和个性发挥的时候说：好诗是顺口溜的，一作就完，章法是自然而然而来，画儿不是画的，字不是写的，戏不是唱的，都是从人的心灵来的。另外，青年人要抛去名利，埋头苦干，越早得到名利，垮得越早，年轻的时候不要求名利，要认真埋头苦干，所以给我们每个人都写了“苦学”两个字。

——刘曦林

我看了张茂材先生的《画论》，感到他追求不似之似，追求写意精神，但是他最根本的是在追求“味”，他多次提到了“有味”，“浪漫真味”。他追求的是真性情。这一点非常值得我们研究。而且他谈了很多观点我也都赞成，因为我这些年一直在强调现代艺术就是强化个性，简化形式，而张茂材先生的画论很多都提到了个性，要有我，要简约。在这之上，实际上还特别突出了人品的重要。他非常擅长画水仙，我看他画的水仙，包括这次展览的画册印的水仙，可以说格调非常清雅、非常简约。这正好是他本身人格的化身，是一种寄托。这种简约从他早期的水彩画中可以看出来，他画的西画不是写实的。他的水墨画可以说是水墨速写，或者说是水墨印象，特别传神，虽然很简约。他画水仙意清而疏，繁则易俗。

同时他又提出了名人画之，也就是雅人画之虽繁不俗。如果这是一个雅人，品位高、修养高的人，虽然繁也不俗，俗人画之虽疏易俗。现在很多所谓的大写意那就是俗人画的，虽然它很疏、很简约但是也很俗。所以关键是人品人格，他要表现出真性情，表现出高洁的情操。

张茂材的诗我也看了几首，浅意轻松，但是表达的是真性情，跟他的画精神是一致的，而且他这种追求真性情，追求简约，对我们当代中国画创作，无论是花鸟画、山水画、人物画都是对症的良药。现在很多中国画过分烦琐，千篇一律，没有真性情，而且太烦琐了，确实表达不出真性情，只是重复古人陈旧的程式。

——王镛

有一句话说“一个有成就的艺术家就是一个思想家”。实际上张老师的很多文章非常有意思，非常有时代感，非常有时代意义。从他的题字、言行可以看得出来非常有思想，非常有社会意义和时代意义。

我个人在张老师的思想方面受益最多。当时我们在山东艺专有三位画花鸟的老师，对我影响最深的还是张茂材老师。说得具体一点，我现在画的鹅、鸭子、鸳鸯都没有画脖子，实际上就是受张老师艺术思想的影响。我就提倡张茂材诗意。张老师对我现在的艺术成就影响最深，特别是他的先进思想，超前的思想意识，不受陈旧思想的约束。他的这种艺术家语言对我影响比较深刻。我在自己写的文章当中，一再提到我的艺术风格的来源根基，就是受到了张老师的影响。

——齐辛民

关于张先生的绘画谈两点：一是笔墨是简笔的大写意。关键的一点是他的书法，他每天四五点钟起床练书法，对学生也是这样要求。他给刘老师写过一封信，说在新疆即使没时间画画儿也要写书法，这一点我个人体会到了。二是境界上是高位的清静的境界，对书法的重视以及画论的观点都证实了这一点。他说的不似就是中国画的特征，浪漫是中国的道家思想。没有现实就没有浪漫，就好像有“有声”才有“无声”之美，这些都是相对的。他在哲学的思辨上已经超越了普通画家的范围。最后我看到一句话特别好，即“有笔墨处是表现，无笔墨处是灵魂”。这句话太好了。张茂材先生不管是绘画、画论还是为人都是值得我们学习的，他是一个“富矿”。

——陈明

张茂材先生是属于传统型的画家，他的花鸟画继承了明代徐渭、清代八大、近代齐白石等传统大家大写意手法，用笔比较纵横，墨色淋漓，花鸟物象在主观书写中得到了一一呈现。如果再进一步深究，茂材先生的大写意花鸟并不像徐渭那样纵肆，而更偏向于八大的简约，并且融入了茂材先生自己一份浓郁的情致。这种情致自然与时代精神和时代气息相连通，所以我们在欣赏他的作品的时候尽管在表现手法上看到的还是传统的表现形式，但是从中也透露出一股新鲜的意趣，在大开大合之中体现一种精妙，在随意自然之中还有一种法度，在用笔上呈现出轻逸氤氲的笔墨形态，别有一番趣味。其中也体现了茂材老人一颗童心未泯的心灵。

茂材老人的花鸟画不仅在造型上简洁概括，还从中消解了具体物象的形模规矩，而且依任主观情感来驾驭笔墨。把具体的物象转化为一种属于自己的个性语言，他的艺术追求在他的观念上也有很好的体现，比如说展览中的《八哥》的小画儿里说：“求神不求形，求味不求神。”个人的理解，这种艺术观念和艺术语言的表达主要还是得力于茂材老人深厚的传统笔墨功力，同时又融入了深厚书法功力的书写意趣。在他的作品里无论是画的是什么，基本上都能进去雕琢，浑朴自然，具有平实大气、沉稳从容、朴厚温润的特点。总之，茂材先生的作品继承了传统大写意的风神韵味，以书入画，诗画一体，有文人画的笔墨内涵，同时茂材先生又通过广泛的生活积累、丰富的学识阅历，尤其是从生活自然当中领悟的笔墨之道，形成了既有文人气息又浑厚轻健的风格特征。

张茂材 行草书自作诗 纸本

——任军伟