吴佳芮
中国美术学院 浙江 杭州 310000
最早的动画电影为黑白片,逐渐从黑白二维默片转变变成了立体音效三维彩色动画,其能够反映的动画电影内容也更加丰富,使动画电影更加出色,观众时常能够发现,在一些写实类的电影中尚且利用鲜艳的红色来反映血腥、暴力、色情的镜头以满足艺术品的创造需求,而在动画电影中,对色彩的应用往往有着更大的空间,充分利用好色彩,能够直观的给观众描述所塑造的任务,带领观众进入故事氛围、故事场景,增进剧情的艺术性,丰富画面。
色彩的三个主要成分是色度、饱和度和明暗度。色度是色彩本身,饱和度是色彩的强度,明暗度是色彩的暗度或亮度,比如强烈的红色被证明能够提高血压,蓝色有使人镇静的效果,色彩对观众有强烈的暗示效果,在正确的色彩配方方案下,色彩搭配动画电影的叙事方式,能够让观众更好地融入到动画电影中。
动画电影虽然有艺术表现的需要,但也需要一定现实的反映,就动画电影本身来说,需要适当的色彩来还原或创造故事背景,给动画电影树立大的基调,有时太过追求艺术效果,忽略了故事背景和基调的创造,可能会引发的负面影响[1]。
例如在《飞屋环游记》,用很多彩色气球组合成大的热气球,让满屏幕色彩丰满又鲜艳,又如在图1《攻克机动队》上,就会采用冷色调的背景和调色,让动画电影看起来科技感十足。
图1 《攻克机动队》
1.色彩表现人物特点
一部动画需要色彩,并不是只是让动画看起来更加绚丽,而是可以影响整部作品的氛围,每一步动画都需要有不同的人物形象来补充填实,如果将动画比作高楼大厦的话,那么人物就是地基,重要性不言而喻,在人物角色塑造方面,要注重:①色彩的还原性:对一个人物或动物形象来说,色彩要具备一定的还原度,比如将斑马设计成黑白相间,比如将兔子设计成白色,当然也有特殊个案,不过那都是为了塑造独特人物形象,只当做个案来看;②色彩的辨识度:对于一些偏向于儿童向的动画电影,需要有一定的色彩辨识度,能够用不同的色彩对照不同的形象,更好分辨,也更易激起孩童的兴趣(如图2);③色彩塑造人物情绪:色彩还会用来塑造人物性格或者说人物情绪,例如:红色代表活泼、积极、恐怖,黄色代表温暖、亲切、朝气,绿色代表清新、生命力,对于不同角色情绪或性格,可以用代表色来还原;④色彩还原和塑造人物特点:例如1998年美国迪士尼以花木兰为原型,创作了同名动画片《花木兰》,在服饰风格和色彩应用上偏简洁轻便,遵循了我国北魏的民族风格,动画色彩多以红蓝为主,使用了大量的对比强烈的色彩,再配以精干、爽朗的人物造型,使得作品充满民族特色。
图2 色彩多样
2.色彩表现角色定位:在对于角色的定位方面,色彩需要配合人物特点进行适配,善良或者开朗的角色通常采用鲜艳和明亮的色彩,而阴郁、反派、邪恶的角色通常采用沉暗和深色的色彩[2],例如《白雪公主》中,白雪公主是穿着白色、蓝色上衣加黄色裙子的角色,给人以自然、阳光的形象印象;而王后则穿着深黑色的服饰,给人黑暗的感觉。例如在《火影忍者》中,漩涡鸣人一头鲜艳的黄发,给人非常阳光的感觉,让人印象深刻,而宇智波佐助黑发加黑衣的造型,则彰显了其深沉的角色性格,以及阴郁、善变的心理。
3.色彩表现角色的变化:角色也并非一成不变的,不同时期的同一角色其色彩不同。例如在94 版动画电影《狮子王》中(如图3),刚出生的辛巴一身明黄色,富有生命力,而日后的辛巴(如图4),用棕色来表现,更加成熟稳重。例如在《花木兰》中,在木兰决定替父从军之前她身穿的服饰是一种以玫红色为主的女孩衣裙,角色出场画面也多为花朵为背景;而在她决定替父从军后,画面色调变为冷色,服饰也变成了以绿色为主的衣裤,色彩强烈暗示了人物角色的成长和心理变化。
图3 《狮子王》
图4 辛巴
1.场景的交替存在:这一点在动画电影出现回忆情节、心理想象情节或者时间流逝情节中比较常见,颜色变淡或者从彩色变成黑白,表示现在的情节属于过去的场景;又或者,通过一幅幅的画面和一个个不同色彩的镜头来迅速完成场景转变[3],例如在《熊出没之雪岭熊风》中其中一片段,在色彩的迅速演变过程中,斗转星移,时光流逝,熊大熊二和光头强从小长到大。
2.色彩用于模拟真实场景:例如在塞外场景中,用黄色和灰色两个主基调来塑造,还原真实的场景;又如用翠绿色的竹子和青色的草坪来还原森林中的场景;而用粉红色的亮色调来描绘一间房子,则通常是女性角色的房间,这都是动画电影中常见的情况。可见色彩的基调和真实场景的基调需要大致吻合。
3.色彩用于改变场景:这也就是人们常说的“画风突变”。例如在一个惬意的午后,人们躺在沙滩上享受阳光,这时候突然飘来一朵云,让整个氛围暗淡下来,观众会下意识地反映有大事发生。在影片《花木兰》中,故事开始时全片采用以蓝、绿色调为主的冷色调来表现匈奴入侵的场景,而画面转到花木兰家时色彩就转到多种色彩的画面,让人心神舒缓下来[4]。
4.场景反映当时的故事情绪:例如图5 和图6 同时处于《你的名字》中,宫崎骏的充满童话色彩的风格让整个画面“活”了过来。在图5 的偏向于深色、黑色调的场景中,利用低调色彩来描述人物当时的情绪;而图6 选用了明亮的亮色调和白色为基础的画面让人看着分外温馨,既让故事非常具有真实感,又让故事画面比现实更有魅力,增大了创作的艺术性,让动画更具鲜明特色。
图5 阴郁场景
图6 明亮场景
色彩用来塑造场景、塑造人物、塑造剧情,和动画电影的剧情交相辉映,通过优秀的色彩设计来带动剧情的推演,才能让观众更好地融入到动画电影中,给观众带来更好的观影体验。
色彩设计需要懂得的是,色彩须根据故事情节来设计,动画的色彩设计未必需要“准确”,但却要“合适”,在这一点上,虽然动画电影的色彩使用空间要比实拍电影更加广大,但在设计和应用上也要更加谨慎,更加细致。一些动画电影设计者为了迎合市场口味,或者以更强、更刺激、更猎奇的电影色彩来刺激的观影感受,这在本质上就不符合电影艺术创作规律的。另外,色彩的创作极具艺术性,让专业人士进行设计往往效果更好,一部动画整体的色彩基调,导演可以给出自己的看法,色彩的具体设计交给“色彩设计”和“色彩指定”这些岗位来确认。
动画电影的创作中色彩表现是非常重要的组成部分,相比于写实向的电影,动画电影色彩表现的空间更大,给观众的观感也会更加强烈,通过优秀的色彩设计,营造大致的背景,塑造特点鲜明的人物,以及完善场景,都会推动动画剧情更好地开展下去,给观众更好的观影体验。