黄兰茜,蔡潇
(上海工程技术大学,上海 201620)
“虚拟现实”一词现在是当下最热门的词汇,并频繁的在各大媒体网站中出现,那么这样一门新兴技术是如何出现的呢?从远古文明的时候起,人们就对各种画面图像的认知能力强,对于动态的事物,人们更是喜爱至极,从古时候岩石上留下来的壁画就可以看出这一特点。人们也一直在尝试不同的艺术表现形式,从繁多的壁画纹样到数字绘画,从油画雕塑到动画电影,人类将已感知的艺术形式和视觉效果结合起来,这些就成为了VR 技术的发展前史[1]。后来随着“三维头盔显示器”的出现,“Virtual Reality”这一概念被正式提出后,大量的人开始投入研究虚拟现实技术。
“虚拟”与“现实”这两个词语在维基百科中都能找到相关的解释,虚拟即“任凭想象虚构的事物”,而现实即“客观存在的事物”[2]。相互对立的两个词语拼合起来,变为全新的一词——虚拟现实,则可以解释成借助新兴科技手段让人们在非真实的场景中获得真实的感受。随着科技的发展,一些与虚拟现实技术相关的配套技术和设施也在迅速发展,如数字建模、全景拍摄技术等,虚拟现实技术也逐渐与民用企业相结合起来[3]。
得益于科学技术的迅猛发展,近些年来虚拟现实技术在民用市场中发展得很快,并在很多行业进行了推广普及,例如线上数字博物馆、线上数字旅游、虚拟图书馆或虚拟游戏等与生活相关的内容都有,该技术的应用对感官体验、交互功能等都产生了巨大的影响。众所周知,VR 技术的三大特点:多感知性、沉浸式和交互性,这三大特性对于服装行业的发展也同样十分受用,尤其是应用在服装展演这一方面,对服装业的发展将会成为一个新的里程碑。
对于我国服装行业而言,走秀的好坏与否承担着展示服装产品的根本作用,不仅可以对服装行业进行宣传推广,也可以提供重要的商业价值。他作为我国传统文化的组成成分之一,体现了当代中国的着衣文化、服装工艺及行业的发展变革,同时也反映了我国的社会变革、民众观念的改变,具有他自己独特的历史文化价值[4]。服装走秀也是被认为是服装设计完成后,在艺术和美学上需要进行表呈现的必不可少且具有代表性的环节。由于我国服装业一直以来都十分重视视觉效果,所以服装的展现形式也在不停的更新变化。
对于传统的T 台走秀而言,一场服装展演在前期的准备中会需要巨大的时间和精力的投入,包括场地基础设施、专业职业模特的聘请,以及其他现场的服务工作人员,这些都需要巨大的资金成本来支撑一场服装走秀的演出。即便如此,在走秀的过程中仍然可能会发生各种事故,例如灯光设备的故障、演员模特的身体不适又或是服务人员人手紧缺等问题。对于场内观看的观众而言,部分受众可能选择了较差的座位而导致的视野不佳或其他服务问题,也可能会心生不快,这大大影响了现场观看效果和观众们的心情。而对于场外观众而言,则因为他们无法亲自观看现场表演,不能切身体会到舞台上的服饰之美,这也是我国传统服饰走秀最极端的问题。由于走秀现场容量有限,导致在限定场地内无法接纳太多观众,也无法像舞台剧一样频繁举办,这就造成了企业无法将服装的灵动带给更多的人。最典型的例子就是2020 年上半年,新型冠状病毒而导致的肺炎疫情爆发期间,为了控制住疫情的传播,国内几乎所有的展览都受到影响而延期甚至取消。这一问题也正说明了,传统的服装走秀需要进行新的改进了。
那么,如何将服装以新的形式展示,成为了当下服装行业最值得思考和探究的新问题。结合当下话题火热的虚拟现实技术来说,将传统服装走秀与虚拟现实技术相结合,未尝不是一种新的形势。
今天,科技和媒体的迅猛发展,人们固然能通过网络欣赏到服装走秀,大多以图片和视频的形式呈现,但是那样太过俗套,屏幕的尺寸限制了画面的显示效果,更是让观众们不能切身实地的感受服装带来的美。然而随着VR 技术的发展与进步,另一种欣赏形式也正悄然地崛起,那是一种更具沉浸感和真实感的体验形式。目前VR技术已经在线上数字博物馆、虚拟建筑和虚拟游戏等众多领域中被大量推广使用,并且取得了不错的佳绩,基于此,若是尝试让VR 技术应用于服装走秀中,一定也能为服装行业的发展起到重要的推进作用。
结合VR 虚拟现实技术的虚拟服装走秀展示在理论方面更进一步地丰富了现有的展示手法。由于VR 技术和相关设备仪器的出现至今也只有数年,所以将二者相结合可以更进一步推进服装展示方向的进步。所以,研究数字化虚拟展示技术应用于服装走秀,对于服装行业及其相关领域行业的发展都具有非常重要的影响。对于传统线下的服装走秀活动,虚拟走秀不仅可以作为实景走秀的预演环节,还可以以一种新的形式将走秀活动记录下来,以便在其他渠道进行宣传推广。在营销方面,也能增加消费者与设计师之间的互动模式,从而更好地实现服装的挑选和购买。对于服装设计师而言,虚拟的服装走秀则能为他们在设计服装时提供帮助,可以参考真实的服装视觉效果,从而提高设计师的工作效率,降低人力物力成本。在教育方面,虚拟走秀则可以运用于学校、企业,对服装专业的同学和走秀演员进行培训和教学。在历史文化方面,虚拟走秀不仅对服饰文化传播起到了促进作用,还对非遗服饰起到了保护作用。
对于服装展示领域而言,人们也一直在探索和尝试。当前,虚拟走秀技术的实现主要通过两种路线来实现。
利用不同角度和深度的摄影机对现场进行360°全景拍摄,再结合VR 头显设备实现漫游欣赏功能。全景拍摄这一系列艺术形式是对个体世界和周围360°无形空间的视觉表现,全景视觉所呈现出来的现场感是平面视频难以企及的,这也是全景拍摄受到火热追捧的重要原因之一[5]。相较于平面视频,全景视觉的优势就是它可以使用户通过摇晃虚拟摄像机来捕捉普通摄像机固定视角捕捉不到的画面。例如2014 年2 月,在伦敦的一家3D VR 技术公司的支持下,快速时尚零售商Topshop 使用了全景摄影机进行了多角度拍摄了年度时尚秀,Topshop 旗舰店还为广大用户们提供了三天的VR体验,体验者们可以通过一套VR 设备来身临其境地沉浸在这场全景虚拟走秀中[6]。所以全景拍摄秀场是有过先例的,但可能因为当时VR 技术并没有被普及,因此这样的形式并没有推广起来,相信随着科技的发展,这种形式在服装行业也会有很大的发展潜力。
三维建模虚拟展示主要是利用计算机对秀场、模特和服装进行三维建模,及设定物体的运动规律,这种展示方式的具体操作流程与3D 动画和建模游戏开发更加相似。他的最大优点是在展示内容上,可以做到更加灵活和丰富的选择,但需要技术人员花费大量的精力去细化。目前现有的较为火热的例子是挪威零售服饰旗舰店铺CARLINGS 与3D 建模设计师Perl 联手打造的“数字系列”服饰,由于现今社会对男女的外表仪容分外严格苛刻,Carlings 率先推出没有性别、没有尺寸的三维动态模型虚拟服饰进行展示,消费者只需要提供照片和想要购买的虚拟服装,Carlings 便会快速为顾客制造立体服饰,让顾客们成功“穿着”,这样看似怪异且不太现实的概念,竟让这品牌的虚拟服饰仅在一个星期内售罄[7]。由此可见,打造虚拟的三维服装模型,也可以为时装产业带来无比的便利及市场潜力,在某种程度上更加加深了消费者的购买欲望。
随着服装行业的市场竞争不断加剧,当下面临着前所未有的挑战,但同时也能发现新的机遇,整个服装业正快速的从传统模式走向数字化、科技化,这种模式的转化要求服装行业能够快速将高科技与自身相结合,灵活运用新兴技术来提高对自身的发展。
目前传统的服装展演已经无法满足企业、观众和顾客之间的需求,而现在的服装展虽然有新的尝试,却依然因为种种原因未能普及。在场外观看服装走秀的途径在过去只有图片和视频两种形式,但随着虚拟现实技术的发展,在不亲自到现场观看的情况下,也可以让人们沉浸式地欣赏服装走秀。本文结合了虚拟现实技术的发展现状,对服装展演现有的问题进行了研究,并得出结论:将虚拟现实技术应用于传统的服装秀场中,不仅是服装行业发展道路上的里程碑,也是对其他相关领域的发展具有重大价值和作用的新形势。对于VR 技术与服装展演的结合方式的探讨,则可以从全景实景拍摄来实现,或是三维建模来实现,相信未来VR 技术的广泛普及,本着成本低且可循环性的特性,可以利用三维数字建模技术或全景拍摄技术来制作秀场,来举办一场新型服装秀表演,让观众们与之互动,沉浸其中,相信这会成为大众最喜爱的观展方式,也是未来服装行业发展的主流方式之一。