民间美术意象造型方法在现代插画设计中的视觉表现

李令

（西安职业技术学院，陕西 西安 710077）

近年来新潮国风文化备受追捧，越来越多的插画创作者对传统文化引起了关注，而以传统文化为设计理念的现代插画作品也随之得到很大提升，并与以往的西方插画风格形成强烈对比。尽管国人的传统文化意识逐渐提高，然而我们也不乏看到大量现代插画作品对传统元素应用的肤浅行为，甚至于存在不够理解而出现张冠李戴的现象，造成对文化的亵渎。所以，要将传统文化用对用好，就需要我们进行深入的文化研究。

我国民间美术是传统非物质文化遗产的重要组成部分之一，是典型的“取之于民又用之于民的东西”，它不仅能满足现代人的审美观念，还能作为本源成为艺术创作的根基。通过各类不同的、丰富多样的民间美术作品，最能真实反映出本土民俗、信仰、历史、背景、审美等社会生活元素，具有浓厚的地域性、民俗化特征。对民间美术意象造型方法进行研究，能够帮助我们构建以传统文化为根基的现代插画创作理念及表现方式，促进大量赋有国风文化的插画作品的创作形成。

1 “意象”的内涵

通常我们所指的“意”是艺术创作者在自我感受下形成的一种意念，在《说文解字》中将其解释为“自我心中的声音”，是不以语言而做出的表达和想法；而“象”则指的是艺术创作者通过内心想象，并将意念进行组织所构成的一种内心与物体的交融形象【1】。

在传统文学理论中“意象”作为一种文化表现，在美术领域中更是得以淋漓尽致体现出来。简言之，“意象”即为艺术创作者自身心理的主观体验，是通过自身记忆表现、直觉形象所萌生而来的想象性表象。

2 民间美术意象造型方法

2.1 象征造型

民间美术是劳动人民的智慧结晶，它根植于民间广泛汲取了传统文化的精髓，通过农耕时代感受自然万物的习性特征并借以延伸想象，从而形成众多风格有趣的象征造型。比如，用石榴造型代表对生命的渴求、向往多子多福之意。

2.2 借喻造型

借喻与象征类似，同样被普遍运用到民间美术作品中，通常创作者会借助文字谐音的借喻方式对自然界万物进行启发联想来构思美术作品。比如，在民间剪纸美术中就有“连年有余”的造型，将“莲”喻为“年”，“鱼”喻为“余”，借助莲花与鲤鱼的造型代表富贵有余。

2.3 抽象造型

民间美术艺人通常更为重视自我内心的情感表达，善于用抽象化手法来概括事物的造型，提炼其内涵的本质精神，简略其具体的外部形象，使得美术作品呈现出自然淳朴的人文精神面貌。比如，民间原始彩陶就是一种典型的抽象造型方法的表现形式，其作品纹饰以点、线以及多种多样的几何图形和谐构成，加以色块对比，具有相映成趣之感。

2.4 夸张造型

民间美术意向造型的夸张性，是突破常规事物的一种反常表现手法，通过创作者丰富的想象力，夸大事物的特征，强化作品的表现力。民间美术创作往往会从事物的外观形态、色彩造型、空间层次等方面予以夸张处理，继而达到强烈独特的视觉化效果。比如墙画“娃娃逮鸟”就是借用的夸张造型方法，将鸟夸大到极致，使得整幅画活脱生动、妙趣横生。

3 民间美术在现代插画设计中的应用意义

3.1 民间美术是现代插画设计的创作源泉

从溯本追源的层面分析，民间美术是所有其他美术的起源根基，之所以这么说，是以民间美术载体相对更为稳定而言的，尽管历来朝代的变迁、不同时期文化的冲击对民间美术都产生了不小的影响，而民间美术扎根于传统农业社会，逐步构成了自我特有的简洁朴实的艺术风格特征。通过民间美术所具备的独立生成的演变逻辑，才更好地赋予了现代插画的艺术内涵，使其形成了一种独特的气质风格，能够始终秉持民族自身独特性而充分抵御外来文化的强势冲击，继而与不同文明的现代插画艺术形成平等对话。

3.2 民间美术具备良好广泛的群众基础

民间美术来源于民间组织和个人，是人们对生活的一种表现形式，故此有着强大的社会根基。从民间美术的形成发展历程来看，它能更好地体现出普通群众的思想情感及文化精神，其中凝结着从古至今众多劳动人民的智慧结晶。通过深入挖掘这些民间美术作品中的艺术资源，将其适当的加工和创新，能够更好地保留住时代文化气息并呈现出与众不同的现代审美内涵，令创作出来的插画具备更强的市场影响力。

3.3 现代插画是传承民间美术的重要载体

时代总在不断进步和发展，我国也早已从农业社会演变为工业大国，而民间美术这类传统文化也就逐渐淡出人们的视线。尽管国家出台了非物质文化遗产保护政策，使得传统民间美术被流传下来，然而如何解决民间美术的传承与发展问题则更为棘手。基于此，让民间美术换一种方式进入到广大群众的生产生活当中，借此也不失为一种“曲线救国”的保护办法，让民间美术更好地延续和发展下去。民间美术作为一种来源于生活的艺术，以绘画形式为主要表现手法，而现代插画也是绘画中的一种，二者具备极为相同的创作表现形式。

4 民间美术意象造型方法在现代插画设计中的视觉表现

4.1 时空综合造型法

民间美术造型方法中有许多常见的动植物共生画面，比如画公鸡将其鸡冠与牡丹花形成结合，画梅花鹿与梅花形成一体等，民间美术此种看似不合逻辑的绘画手法却体现出民族特有的审美趣味。此种混沌之法很大程度上丰富了画面感，更直观的凸显出主题。而将这些运用到现代插画设计之中，就需要创作者突破自我常规性思维，形成主观意象，发挥更大想象力，将不同时间、空间的东西形成碰撞与融合，继而进行合理的分配、布局和排列，巧妙的选取画面元素，继而构成一种非逻辑性的优化组合。此种造型方法是同一个画面中跨越时空的存在和结合，这并非是简单的元素组合堆砌，而是使其达到一种截然不同的意象，能给人们眼前一亮的视觉感受。现代插画设计要做到这一点，创作者必须要对我国人文、历史、社会、自然有一定深刻感悟，在充分理解民族本土文化及民间美术独有的艺术造型的基础上，才能对自身所要表达的插画主题予以艺术的变形或夸张的处理，最终设计出具备浓厚文化气息以及艺术风格的优秀作品【2】。比如国民品牌农夫山泉矿泉水，其包装设计就十分符合现代年轻人的审美情趣。农夫山泉的广告语是“我们不生产水，我们只是大自然的搬运工”，农夫山泉的水来自于长白山之上，而正是基于此设计了一组长白山春夏秋冬系列插画，展示出农夫山泉水源地的野生物种，更好地传达出其品牌理念。其中一幅象征夏季的插画中描绘有一只马鹿，鹿角上生长出各种婀娜多姿的植物，整体画面色彩斑斓，而远景则为一片朦胧的山脉景象，充满着想象和浪漫气息，深受年轻人的喜爱。

4.2 联想造型法

我国民间美术不同于西方的写实审美观念，其中有许多抽象的、线条感更强的主观意象造型，完美渗透出民族古典美学思想元素。如以形写神、观物取象、托物抒情、比喻象征等，在造型上尤为看重形意结合展开联想，借助某个事物或对象而形成自由想象的创作造型，通过情感意象来追求诗意画面，构成民族特有的审美文化内涵。现代插画在设计之时，需要创作者拓宽思维，积极发挥想象能力，这样才能让联想造型法在插画设计中充分发挥出作用。我们知道，人类认知世界是以视觉为第一感官，通过视觉上形意结合的联想才能进行造型的设计。比如，老字号的云南白药品牌，其推出的国粹经典牙膏在外包装设计上所使用的就是传统戏曲中的人物角色，以生旦净末丑来象征五种不同牙膏的口腔护理功能，插画设计者运用联想造型法为云南白药品牌牙膏赋予了一种新的内涵，生代表祛除口腔异味、保持口气清新；旦代表牙齿美白、健康牙周；净代表养护牙龈、缓解不适；末代表祛除牙渍；丑代表抗敏感性，这与戏曲中的生旦净末丑角色形象融合为一体，令现代化的生活用品颇具传统韵味。

4.3 色彩符合应用

中国传统文化历史积淀已久，创造了许多绚烂的民间美术作品。在这些民间美术作品中，其颜色运用大多比较夸张、艳丽，具备极强的装饰性及象征意义，呈现出民族独特的文化气质和艺术情怀，同时也是劳动人民一种自发的情感表现。在人们长期生产生活过程中，民间美术通过历史长河形成了五色认知能力，即为青赤黄白黑五种颜色。作为一种渊源悠久的色彩体系，五色观流传至今也就形成了民族的哲学思想及智慧结晶。在民间美术作品创作中，色彩意象通常要超出其色彩本身的颜色属性，被赋予有更丰富的审美特征及文化内涵。不一样的色彩映射出的是不同的文化气质，比如青色赋有东方神韵，象征着朝气蓬勃，青花瓷的一抹青蓝，呈现出一种明净素雅的气质；赤色即为“红”，预示着古人对太阳的崇拜以及生命的期盼，常用来象征喜庆、喜悦、热烈、温暖、力量、幸福、吉祥等一切美好事物，也是中国的代表颜色；黄色代表着大地与阳光，古代帝王的专用色，象征着至高无上的权威和尊贵；而黑白两色在中国水墨画中形成强烈的浓淡对比、干湿对比、虚实对比，其神似而非形似的构图别有一番韵味。民间美术的鲜艳色彩中，黑白两色通常以调和色而出现，以给人一种更鲜明的视觉呈现效果，其中较为常见的民俗色彩搭配就有红黑、红黄、黄紫、红绿四种，展现出与众不同的民族风格以及人文特征【3】。比如星巴克咖啡所设计的一系列国风咖啡杯，当时所邀请的创作者就是一名华裔设计师，其中一款咖啡杯采用的红黑白三色系配色，画面设计了天堂鸟图案，工笔勾勒出红色梅花、黑色雀鸟以及绿色竹叶，给人第一印象颇具清新脱俗之感，也让咖啡这一西方物质更为东方化，深受年轻人的喜爱。

5 总结

总之，我们在现代插画设计中应多加重视对民间美术精髓和内涵的汲取，尽量杜绝简单的传统元素堆砌、复制以及效仿，主动创新思维、发挥想象能力，并充分结合时代特征，创造性的将民间美术意象造型方法融合到现代插画设计之中，从而创作出真正具有国之韵味的、赋有国际影响力的插画作品。