新媒体视域下广西民间传统美术的保护与传承

闫昌凤

（桂林信息科技学院，广西 桂林 541004）

广西民间传统美术的创作，突出了广西少数民族人民的智慧，它是由广西少数民族人民群众世代传承凝练的珍宝，也是劳动人民思想的感悟、审美的情趣、风俗的展现，在一定程度上显示出广西少数民族人民的艺术才能与智慧气息，地域色彩强烈，以美化环境、丰富日常生活为主要目的。广西民间美术主要包括铜鼓、壁画、陶瓷、雕刻、建筑、服饰、壮锦、刺绣、农民画、坭兴陶等[1]。随着社会的快速发展，人们对广西民间美术也越来越重视。现代广西民间美术融合传统审美理念与现代审美意识，使用大胆的、夸张的表现形式，凸显广西人民对于美好生活的向往。随着互联网的飞速发展，新媒体平台在传播和推广方面具有很强的优势。本文探索新媒体环境下广西传统美术的传播方式，以充分展现传统文化之美，对促进传统文化的传承与发展、提升文化软实力、增强民族文化自信具有重要意义。

1 新媒体视域下广西民间传统美术的发展背景

民间美术是我国传统文化中的重要组成部分，凝聚着我国各民族人民创造的智慧和精神本质。面临当今社会各种现有因素的挑战，保护和传承民间美术已经迫在眉睫。广西各族群众创造了织锦刺绣、蜡染、钦州坭兴陶、竹草芒棕藤编、扇子画等传统民间工艺美术，不仅丰富了八桂群众的生活，也演绎了丰富多彩的壮族文化。在科技突飞猛进、时代不断更迭的情况下，人们对于来自民众中的美术艺术，缺乏关注，民间传统美术开始面临传承人不足、创作理念止步不前，甚至面临着消亡危机等状况。对当下国内而言，应大力支持发展民间美术产业及申报非物质文化遗产工作。在2014 年《广西壮族自治区传统工艺美术保护办法》的发布，一再强调如何加大民间传统工艺美术产业的扶持力度，面向全社会的制作单位和个人，重点强调具有较高艺术价值或可能濒临失传的优秀传统工艺美术品种，要重点扶持[2]。

当代民间传统美术的保护者和艺术理论家，大多把民间传统艺术作为古老生命的活化石来研究和保护。博物馆中的一些民间艺术品，部分被保存了下来，用以见证文明古国的灿烂景象。作为传统文化之一的民间传统美术，人们一直在对其进行保护研究，但实际上它的发展已经面临着无奈的境地。许多人喜欢它，认为它只是对过去文化以及时代的追忆。传统民间美术在现代失去了实用性，与现代社会的经济和文化形态大相径庭。无数专家对失传数十年的传统民间艺术进行了重新调整和研究，这对民间艺术的保护和振兴具有重要意义。但我们必须看到，这种众说纷纭各持己见的保护方式，使得我们所看到的民间艺术，已经不能完全反映传统民间美术发展的现实所在。出于从西方媒体对“神秘东方文化”的好奇和“他者文化”的观赏需要，一些艺术家打造了一批艺术作品，赚取媒体的收视率，并不能真正促进民间美术的发展。

民间传统美术作为一种原生性、地域性的艺术形式，已成为当代社会发展中中国美术界、文化界所面临的首要问题。随着新媒体时代的到来，通过互联网传递信息具有很强的交互性、及时性、海量性、共享性等。通过互联网，人们可以不受时间、地域和空间的限制影响，随时随地搜索自己想要获取的信息和资料。我们要充分利用新媒体的这一优势，加深社会大众对广西民间传统美术保护与传承的认识，营造出更为良好的民间传统美术传承和保护环境。比如利用社交、网站、电商等平台，通过新媒体的传播形式对广西民间传统美术文化创意产业中的附加价值进行分析，提出保护、传承、传播与现代转型的现实路径，用新的艺术形式去宣传传统的民间美术文化。

如何充分提取广西民间传统美术的文化元素，并通过新媒体平台将非遗文化呈现在大众视野中，从而提出广西民间传统美术保护与传承的策略，是当下需要解决的关键问题。

2 新媒体与广西民间传统美术结合的重要性

由于目前内外部发展动力不足，作为非物质文化遗产的广西民间传统美术，已经出现了被忽视和凋落的状态。因此，要提升广西地域文化话语权，延续传统民间美术的生命力，只有用长效机制推动继承和发展，在新媒体背景下，传统的民间美术才能找到新途径。通过多维度的探索广西民间传统美术文化的生存、流变和发展，充分运用新媒体技术，将保护、传承与传播有机结合，积极推动广西民间传统美术的文化创意产品走向市场化和网络化，让广西民间传统美术的文化得到更广泛、更便捷的传播[3]。

有效地结合广西民间传统美术与新媒体技术具有重要的意义，推动民间文化与技术科技共赢发展，既要传承传统文化，也要丰富数字化媒体的艺术内容。介于新媒体时代下，传统民间美术从原来板结的传播形式逐步转变为活态化的传播形式，使其契合时代发展元素，扩大艺术表达规模，通过新媒体技术将传统民间美术的精华与制作技艺有机结合，呈现出全新的视觉效果。

通过对广西民间传统美术保护和传承下相应难点进行精准定位与分析，有效帮助地方政府以及相应文化宣传部门更好规避新时期民间传统美术保护与传承的障碍。

3 新媒体视域下广西民间传统美术保护与传承策略

广西民间传统美术是广西民俗研究、民族研究的重要内容，极具有文化研究价值。在科技飞速发展的时代，如何充分利用新媒体的手段来引起互联网用户的兴趣，使其对民间传统美术感兴趣，更好地传承广西民间传统美术、传播广西民间传统美术，创新思维，开拓渠道，充分考量新媒体时代下广西民间传统美术保护与传承的环境、压力与现实难点，提出如下几项民间传统美术保护与传承相关策略[4]。

3.1 挖掘和整理广西民间传统美术的文化价值

通过文献搜集和问卷调查，拍摄、描绘、记录、访谈、翻译获取充分的第一手原始资料，对广西壮民间传统美术文化进行分门别类和汇编梳理；文献分析、图像分析结合典型案例实地调查，清晰描述其类属与分布、历史与现状、形态与内涵等基础性资料，形成独立调查报告。重点分析新媒体时代下，各种文化相互交融、发展背景下广西民间传统美术的保护与传承。

在问卷调查法与访谈法综合应用的基础上，对新时期广西民间传统美术保护与传承的难点进行具体分析。即：与民间传统美术保护与传承相关政策不够完善；民间传统美术相关产业发展上相对薄弱；民间传统美术相关宣传不到位；现代文明冲击传统文明，原始生产生活方式、社会关系和乡土文化逐渐消失等等，通过具体分析帮助地方政府以及相应文化宣传部门更好规避新时期民间传统美术保护与传承的障碍。这些难点性因素的表现，对广西民间传统美术保护与传承的制约性影响表现是课题研究中的重要内容[5]。

3.2 融合“1+4+1”创新媒体传播模式，打造民间传统美术展示形式

以“1+4+1”即广西民间传统美术“优质内容”、载体（当前比较热门的新媒体：微信、微博、短视频、直播平台）、受众群体三个方面为主线进行创新性传播。广西民间传统美术在传播与被保护的过程中，可以通过“优质内容”形成引爆点，激发大众的兴趣，通过公众号推文、微博历史知识图解、短视频、直播等多种方式传播，形成传播热点。依托“1+4+1”创新媒体进行传播推广，新媒体技术将冲击民间传统美术固有的存在形式和静态的展示方式。这使得民间传统美术能够通过新媒体，以视频、AR、互动游戏等方式动态地展示给大众，全方位、立体化地展现民间传统美术之美，吸引人们的眼球，从而打造现代生活新格局。新媒体的互动性、自主性、传播迅速和大容量等典型的特征，使其弥补了传统媒体的劣势，突破了传统媒体的局限性，打破了现实中的时空限制，给广西少数民族民间传统美术的保护和传承带来了新的契机。

3.3 结合新媒体进行适度商业化，开发全新文创产品形态

当下新媒体可以通过网络流量的控制精准识别受众，如此可以充分利用新媒体技术，精准地识别文创产品的受众和消费者，既适应现代生活和审美，促进社会和谐稳定，还可以开发出不失传统文化内涵和审美体验的新文创产品[6]。如兴安瑶族服饰刺绣颜色艳丽、图案复杂，不适合现代女性日常生活的穿戴。利用大数据技术，采集现代女性的喜好，可以重新制成适合现代生活方式的服饰，通过多种方式进行新媒体营销，比如可以通过双屏互动、链接跳转等方式即看即买。在电子商务信息高速发展的现代，传承人通过新媒体技术展示拥有个人风格的独特作品，而消费者通过新媒体技术实现“私人定制”，如此促进了民间传统美术的活态传承[7]。

3.4 线上线下融合，进行“体验式传播”

当前面临新媒体流量红利瓶颈，“体验式传播”需要将线上平台传播与线下体验结合。目前，广西与传统民间美术相关的线下活动、展览、体验项目热度不高，但各种学历、地域的人们更喜欢通过旅游、实体店体验等方式了解传统民间美术。感官、情感、思想和行动上的这些体验不能仅靠线上数字传播手段去实现，广西地区民间传统美术的体验项目可以采用“线上+线下”相结合的方式进行完整性的开发，如通过线上小视频拍摄搭配线下技艺体验课程，与旅行社合作开发有新媒体基因的广西民间传统美术主题的旅游目的地体验项目，这些都是很好的促进广西民间传统美术传播的方式[8]。

4 结语

继承和发展民间美术艺术是一个艰巨而漫长的过程，绝不能仅仅依靠传承人的力量，还需要当地政府部门、研究者和传承人的共同努力。因此，充分利用当下流行的新媒体技术，运用对相应难点进行精准定位与分析的方式，帮助地方政府以及相应文化宣传部门更好规避新时期民间传统美术保护与传承的障碍。基于新媒体融合创新视角，加深社会大众对广西民间传统美术保护与传承的认识，营造出更为良好的民间传统美术传承和保护环境，广泛开展广西民间传统美术的艺术传承活动等，来全面促进民间美术艺术的繁荣发展[9]。