浅析维拉-罗伯斯钢琴作品的创作特征——以《Ciclo Brasileiro》第二乐章《Impressoes Seresteiras》为例

杨 楠

（东北师范大学音乐学院,吉林长春 130000）

一、作者简介

维拉-罗伯斯（Heitor Villa-Lobos）是巴西极负盛名的现代作曲家，父亲Raul是一位热爱音乐的图书馆工作者，因为父亲对音乐的热爱，也成为一名业余音乐家，父亲经常在周六邀请许多当地受人尊敬的音乐家来家里聚会，一群对音乐充满热情的音乐家们常常彻夜演奏，一直到第二天早上才纷纷离去，这样的音乐聚会一直持续了很多年，小时候的维拉-罗伯斯在这样充满音乐氛围的家庭环境里，使他对音乐充满好奇与渴望。6岁的维拉-罗伯斯就已开始跟着父亲学习大提琴的演奏，跟着姑妈Fifinha学习钢琴，通过钢琴学习中对巴赫平均律的学习，对他后来的音乐创作产生了深远的影响，比如罗伯斯创作的《Bachiana Brasileira》6首。

维拉-罗伯斯一生致力于创作带有巴西民族特色的音乐，通过周游巴西各地、与当地的人们共同生活去深入了解当地的民间音乐，吸收巴西不同地区的音乐风格，并且接触各种各样的民间音乐人和吉他手，使他的音乐拥有丰富多彩的巴西元素，比如《Ciclo Brasileiro》等，具有非常明显的巴西节奏与异域风情。维拉-罗伯斯创作出许多优秀的带有巴西民族特色的音乐，并将巴西音乐传播到世界，使更多人可以了解巴西的音乐。维拉-罗伯斯的代表作有《Bachiana Brasileira》6首、《Ciclo Brasileiro》《Guia prático》5首、《12Etudes》《Piano trio》《Lundú da Marqueza de Santos》《Nhapôpé》等。

他不仅将巴西的音乐传播到世界，还推动了巴西音乐教育的发展。当维拉-罗伯斯到法国、美国等发达国家之后，深觉巴西的音乐教育的落后，他向巴西圣保罗州教育局提出音乐教育的建议，并且在1931年成立了一个人数众多、规模巨大、由各种社会阶层的人组成的“市民合唱团”，为巴西的音乐教育普及具有很大的贡献。

二、作品简介

在维拉-罗伯斯的《Ciclo Brasileiro》这首作品中，“Ciclo Brasileiro”在葡萄牙语中译为“巴西的轮回”，共有四个乐章，第一乐章为《Plantio do caboclo》，在葡萄牙语译为“种植园之歌”，第二乐章为《Impressoes seresteiras》，在葡萄牙语中译为“乡村印象”，第三乐章为《Festa no sertao》，在葡萄牙语中译为“青年狂欢节”，第四乐章为《Dansa do indio branco》，在葡萄牙语中译为“白印第安人之舞”。在《Ciclo Brasileiro》这首音乐作品中，有明显的巴西民族音乐的特点，尤其在舞曲般的节奏分明与悠扬浪漫的旋律线条中表现得最为明显。

三、创作背景

《Ciclo Brasileiro》这首作品是维拉-罗伯斯创作于1936年，他在创作这首音乐作品首正担任巴西的教育部长，在国内政治地位越来越稳固，作为作曲家地位也同样日渐稳固，在海外也名声大噪，在这时候维拉/罗伯斯创作了这首作品。维拉-罗伯斯创作《Ciclo Brasileiro》这首作品有着他自幼对于巴西民间文化的热爱为他的音乐创作提供了持续的动力支持，并且维拉-罗伯斯去法国、美国之行极大提升了自身的专业创作能力，丰富了自己的现代音乐创作技法，也更加重视带有民族特色的音乐，并且维拉-罗伯斯的音乐教育理念也使他进一步放在将重心放在民间音乐文化上，对作品的创作起到直接的推动作用。

四、创作特征

1.充满巴西民族特色

在节奏方面，这首曲子第二乐章开头多采用三拍子节奏，律动感强，节奏多用左手的低音声部来完成，右手的高音声部负责旋律，犹如穿红裙的巴西女郎在踩着鼓点翩翩起舞。在第二乐段出现后出现变奏，依然以三拍子为主，只是左手三拍子的后两拍由原来的两个四分音符变成四个八分音符，节奏变得更加欢快，三拍子中的第一拍也由之前的单音低音保持变成八度双音保持，增加了和声的厚重感。在旋律方面，右手的旋律线条明晰，多采用半音的上下波动级进，临时变化音频繁出现，多为小二度级进，充满异域风情，旋律十分优美动听。在曲子开头时右手的高音旋律多采用单音旋律，在曲子再现部分右手由单音旋律变成八度双音旋律进行，推动情绪推向高潮。在左手的低音声部一般为三拍子，分为两个声部，左手的低音声部往往在每小节第一拍，使用单音低音持续，左手的高音声部一般为双音重复，和低音声部构成听觉和谐的分解和弦，带有舞曲风格与律动。在这样的舞曲节奏之间，还有由双手共同完成的华彩乐句，一般由快速的三十二分音符构成的分解和弦组成，旋律由高至低，像流动的溪水从上倾泻而下，像炫丽的流星一闪而过，在听觉上给人十分悦耳动听的美妙感受。下图为谱例：

2.抒情旋律与现代风格融合

这首曲子的第二乐章旋律绚丽动听，并非像其他现代音乐家那样抛弃调性去创作。维拉-罗伯斯虽是现代作曲家，受到许多其他现代作曲家新音乐的影响，比如斯特拉文斯基，维拉-罗伯斯曾说《春之祭》是当时最伟大的音乐之一，虽然为之赞叹，为敢于突破传统的音乐充满敬佩，但他本人创作却坚持旋律的和谐性。维拉-罗伯斯曾说“我并没有想通过那些不和谐的东西来证明我的现代，绝对没有。我所作的，来源于我的学习和对巴西民族精神的领悟。当我想在我的本能和经验的带领下逐步展开我们的文化内涵时，我意识到我的结论只能是有意识地进行学习和研究的工作，而这些工作在表面上是和音乐无关的。所以我的第一本书是一张巴西的地图，那里面记录着我的足迹，一个城镇到另一个城镇，一个州到另一个州，从这片森林到那片森林，我在体味着这片土地的灵魂，它上面的人民的性格，这一片大自然的神奇。随后，我把我的研究成果和国外的作品相比较，以求寻找到一些东西能够支撑和强化我的意念。”从维拉-罗伯斯的言语中可以看出，他是一位不仅追求旋律美的作曲家，更是追寻音乐背后蕴含的深层文化的作曲家，不是像其他现代作曲家那样单纯为了创作音乐而作实验音乐或随机音乐，他希望自己的音乐是有文学底蕴和哲学深度的，并且不失旋律性与欣赏性，使旋律与现代风格完美兼容，是现代音乐作品的极佳之作。

3.现代作曲技法与民歌融合

维拉-罗伯斯具有专业的现代音乐创作能力，同时他对民族的热爱和对民族音乐的热情，使他不断在巴西各地游历、在巴西民间采风，希望更深入的了解巴西的民间音乐，吸收更多的养分，丰富自己的音乐素材，从而可以创作出体现优秀民族风格特点的音乐作品，也为世界音乐增添了绚烂的音乐活力。现代作曲技法与巴西民歌的融合不仅丰富了维拉-罗伯斯的音乐，也使维拉-罗伯斯的巴西音乐推向世界。他通过周游巴西各地、与当地的人们共同生活去深入了解当地的民间音乐，吸收巴西不同地区的音乐风格，并且接触各种各样的民间音乐人和吉他手，使他的音乐拥有丰富多彩的巴西元素，比如《Ciclo Brasileiro》的第二乐章，旋律突出且优美动听，充满异域色彩，这与罗伯斯在巴西深入民间音乐采风有着不可分割的联系，这首曲子具有非常明显的巴西节奏与异域风情。这一点与俄罗斯强力集团有共同之处，俄罗斯的强力集团由巴拉基列夫、穆索尔斯基、利姆斯基·科萨科夫、鲍罗丁、居伊这五位俄罗斯作曲家和艺术评论家斯塔索夫组成，他们也是致力于发展和促进本民族的音乐，他们与维拉-罗伯斯的音乐作品都是取材于本国的历史、人民生活、民间传说或文学名著，并且从民歌中汲取养料，他们都创作出了许多优秀的民族音乐，为发展、推动、传播本民族音乐文化起到了助力作用，维拉-罗伯斯创作的巴西民族特色的音乐，并将巴西音乐推到国际乐坛，使更多人更好地了解巴西的音乐。

五、总结

维拉-罗伯斯是一位具有民族精神的现代作曲家，热爱着巴西这片充满魅力的土地，在这里出生、长大，也在这片土地汲取音乐的养分，他不仅创作出了优秀的巴西民族特色音乐，还将巴西的音乐推向国际乐坛。他作为一名现代音乐家，虽受到许多现代音乐运动与其他音乐家的影响，但他并不像其他音乐家那样抛弃调性，反而比同时代音乐家们更加注重旋律性，使现代风格与旋律性融合。不仅如此，他还推动了巴西音乐教育的发展，是一位现代伟大的作曲家、音乐家。维拉-罗伯斯的音乐作品充满巴西民族特色，律动感强，旋律优美动听，抒情旋律与现代风格融合，不仅旋律优美抒情，而且具有现代音乐的创作特点，还借鉴了巴西民歌，他将现代作曲技法与巴西民歌的融合不仅丰富了维拉-罗伯斯的音乐，也使维拉-罗伯斯的巴西音乐推向世界。而且维拉-罗伯斯在现代音乐的创作中依然保持音乐的旋律性与欣赏性，在面临变革的音乐世界里坚持着他的音乐理念，为全世界留下优秀的音乐作品。