梅开五福——浅论紫砂作品“五福套组”的文化意境

季光敏

（宜兴214221）

宜兴紫砂壶起源于北宋，兴于明清，能经过几百年的历史发展至今， 与其强烈的包容性和开放性密不可分。 紫砂壶艺作为一门优秀的传统民间手工艺，汲取了多种文化艺术的精髓，融会贯通，集实用性和观赏性为一体，成为雅俗共赏的艺术品，并形成独特的紫砂文化，闪耀在中国传统文化的艺术宝库中。 明代李渔说：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”，其称赞宜兴紫砂壶是天下间最理想的茶具， 给予了紫砂壶很高的评价。 可以说，是文人雅士的喜爱让紫砂壶与文化相融合，使其保持蓬勃发展的生命力，呈现出独特的艺术生命美感。

艺术来源于自然又高于自然， 自然中的一花一木都有着与众不同的生命力，因此，不同的紫砂作品也表现着不同的生命美感。 紫砂壶造型精彩纷呈，其中紫砂花器作为最具自然特征的类型， 以自然中的花草虫鸟为原型， 以捏塑、贴花、彩绘等装饰技法来还原自然之景，表现自然意趣，生动逼真，巧夺天工而不失艺术品位。 紫砂作品“五福套组”（见图1）由一把主壶、一个壶承、一只公道杯和两只口杯组成，构思巧妙，茶具之间相互独立又相互统一， 保持了茶具创作所追求的一致性原则。 作品以梅花为创作题材，采用贴塑的花器装饰技法勾勒出梅花的形态，生动自然、别有风韵，将梅花的盛开之景定格，别致地呈现于作品上，给人赏心悦目之感。

图1 五福套组

纵观此套组，主壶以圆器为基本形制，身筒圆润饱满，线条流畅自然，壶身稳定地立于平面，给人优雅清新、 端庄大方之感， 圆器营造出和谐圆融的意境，给人轻松愉悦之感；三弯流与圈把相辅相成，转折恰到好处，自然向上的弧度显出挺拔有力之感；壶盖为压盖，自然贴合壶身，严丝合缝，平盖与平底上下呼应，对称统一；壶钮立于壶盖中央，协调过渡。 在装饰上，壶钮、壶流、壶把制成树干状，疤结突出、遒劲有力，盖面以及壶身自然贴塑梅花，或含苞、或绽放，刻画细腻，展现出不可抗拒的自然之美。 整体造型比例协调、结构精巧，造型与装饰相辅相成，展现出梅的风姿傲骨。 承托主壶的壶承也是匠心独具，壶承形态自然，边沿或凸起、或纹理不均，表现出树桩经历风吹雨打的生命力度； 托盘内面又以贴塑的装饰技法装饰一枝新生的梅花，苍劲秀美；壶承中央凸起一朵形态规则的五瓣梅花，大小与主壶相统一，恰到好处地承托主壶，极具诗情画意。 公道杯杯身饱满敦厚，颈部内敛、唇口外翻、流口灵巧纤细，杯把呈半心形，犹如自然生长的树干，杯身贴塑梅花，与主壶呼应。 两只口杯造型一致，底部圈足，稳定地立于平面，杯身仿若以五片花瓣围成，筋纹清晰、造型规整，极具形式美和韵律美，给人清秀优雅之感，杯把宛如树干，向杯身自然贴塑梅花，意趣十足。 “五福套组”整体风格统一，展现出梅的生命姿态之美，给人以视觉和精神上的双重享受。

在我国，梅花的栽培已经有两三千年的历史，梅花花语为“坚强、忠贞、高雅”，是我们中华民族的精神象征。 “疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，“墙角数枝梅，凌寒独自开”，“零落成泥碾作尘，只有香如故”，梅花对古往今来的文人墨客而言始终是一种难解的情结。 文学艺术史上，关于梅花的诗词书画数量之多，足以令任何一种花卉都望尘莫及。 梅花为“四君子”之一，其斗雪吐艳、凌寒留香、铁骨冰心的形象，象征着高风亮节、自强不息、坚韧不拔等品质，人们喜欢赏梅， 其实也是在追求梅花的人格寓意和精神力量。 民间有梅花“五福”的说法，梅花的五个花瓣代表着吉祥，为福、禄、寿、禧、财五个吉祥神，因此梅花又名“五福花”。 梅花还常被人们看作是传春、报喜的吉祥象征。 “梅开五福”体现了传统的民族心理，体现了民间对“五福”的期盼，体现了中国人源远流长的福文化， 可以说一部中华民族的历史就是人们孜孜追求福、禄、寿、喜、财的文化。

紫砂作品“五福套组”以梅入壶，造型与装饰相结合， 既丰富了作品的艺术形象， 极具诗情画意之美，又将梅的精神，将传统福文化注入其中，从更深层次展现出梅的生命姿态之美， 以及紫砂艺术的生命力之美，整个创作过程贯穿了实用、艺术和人文等各个方面，赋予了紫砂作品独一无二的生命力。